代表影片
網易出品的《人工智慧:伏羲覺醒》是一部都市輕科幻類型的大電影,以都市、商戰為主線,但融合了很多科幻元素。這部電影的VR版雖然只採用了180度的鏡頭拍攝,但足夠讓你感受到VR技術表現都市戲、感情戲的優勢。你會感覺自己像是穿越到另一空間的人,像上帝一樣,高高在上地旁觀影片中的IT精英們為人工智慧“伏羲”斗得不亦樂乎;你也能清晰地感受到影片中每個人物的呼吸,以及眨眼、皺眉等細微表情,逼真得就好像在你耳邊;你甚至能感受到他們“穿”過你身體。
發展歷程
2014年,《速度與激情》系列的導演林詣彬,導演了一部VR短片《HELP》。
2016年6月,奧斯卡最佳導演史蒂文·史匹柏(StevenSpielberg)宣布要拍面向家庭的VR電影。
2016年6月,導演羅布麥克萊倫(RobMcLellan)推出了全球首部限制級VR電影《ABEVR》。
2017年3月,OculusStoryStudio(Oculus旗下的電影製作部門)帶來了它們的第三部VR電影作品《DearAngelica》。
前景優勢
繼產品經濟和服務經濟之後體驗經濟的時代已經到來,酷炫的視覺特效以及3D、IMAX因之不脛而走。未來的電影則一定會給予觀眾視聽覺+環境全域感+嗅覺+觸覺+味覺的沉浸式體驗,同時,觀眾又能像玩電子遊戲那樣地與銀幕上的人物互動,參與劇情發展,從而做到真正、完全的審美體驗。關於沉浸式體驗,3D和IMAX也能做到,而VR電影則更進一步。它有兩大指標:
一是全景式的立體成像與環繞音響,以徹底衝破傳統影院的維度,使觀眾在視覺和聽覺上完全浸潤於影片內容;
二是通過對觀眾的頭、眼、手等部位的動作捕捉(藉助VR眼鏡和座位按鈕的感測器等可以做到),及時調整影像的呈現,繼而形成人景互動,且擁有劇情的選擇權,尤其是對於關鍵情節和人物命運的“掌控”權。
當影片結束時,基於每種選擇的差異性,每位觀眾都擁有一部屬於自己的影片。與視聽覺的感官刺激相比,這種能讓觀眾介入故事發展、甚至自創影片版本的代入性和可玩性,正是VR電影的最大賣點,亦是對電影的美學貢獻,更是對體驗經濟的發展。
面臨挑戰
想真正迎來VR電影的時代,要面臨以下三個挑戰:
首先,目前市場上的VR設備昂貴。以Facebook2014年收購的OculusRift頭戴設備為例,售價是600美元,再加上兼容的電腦需要花費1000美元。而且頭戴設備太重,消費者很難連續佩戴2個小時觀看一場電影。其次,拍攝困難。根據《科學美國人》雜誌今年5月份的報導,即使是拍攝平面電影,也需要花費巨大的努力讓燈光、工作人員和交通工具不出現在鏡頭裡。當電影需要拍攝其周圍360度的環境時,導演很難將設備、燈光和工作人員隱藏。
最後的問題是如何吸引觀看者的注意力。從現有的成片來看,如何引導觀眾轉移注意力仍非常困難。此前,汽車生產商Mini拍了一段360度的VR短片。講訴的是主人公將一個工廠工人推進一堆箱子中,然後跑出了鏡頭。而對於大多數的觀影者來說,他們的注意力並沒有如拍攝者所希望的始終跟隨主人公,相反,卻仍然被工人的傷勢吸引了,導致觀影者通常會錯過下一個重大行動點。
解開VR內容生產滯後這一世界性難題的關鍵就在於滯後的CG內容生產。因此需要思考的根本問題就轉化到了“如何解決滯後的CG內容生產”上。對此,很多人想到“降成本、提效率”,但具體到操作,相較一般生產,CG內容的生產還是要區別對待的,應該做到“分工協作,內容創作與內容製作分離”,因此就需要像易絢網這樣的線上協作平台。
發展現狀
虛擬2的部分拍攝將採用專業的VR設備,觀眾看到的將不只是面前鏡頭裡呈現的二維畫面,而是360度鏡頭所拍攝出來的內容,觀眾既可以通過手機觸控螢幕互動來獲得三維的觀看體驗,更可以佩戴VR眼鏡欣賞到一部完整的VR電影。
千兆寬頻最高速率達1024Mbps,可實現高清電影“秒”下,為VR觀影、智慧型家居等提供有力支撐。到今年年底,上海電信將完成269個小區的千兆寬頻接入,2018年實現千兆寬頻全市覆蓋。