概述
Red House Painters風格： Alternative Pop/Rock（另類流行/搖滾） Dream Pop（夢幻流行） Indie Rock（獨立搖滾） Singer/Songwriter（演唱者/歌曲作者）
記得在自己早期購買的香港MCB雜誌中，他們曾經有個慘情文化的專集，把那時候作者們認為是非常悲傷的樂隊選擇了一些列出來，並且給上了自己的感受，而自己喜歡的Red House Painter則被光榮入選，並榮獲高分。
而對於自己，在剛剛開始聽外文音樂不久的日子裡面，我始終有一種誤覺似的，就是認為Red House Painter是屬於自己的，很私人化的一隻樂隊。如同那時候最著迷的This Mortal Coil一樣，都在自己的影子或者骨子裡面找到他們的痕跡。於是聽他們的歌，成了我好長段時間裡面，放學之後的必修功課。而且在後來96年初次上網登錄BBS的時候，我想到的第一個暱稱就是他們，朋友給他們取的名字是紅房子粉刷匠，於是粉刷匠這就成了自己一直竊用的東西。而現在他們發行了這張Retrospective倒讓我偏心的同時有少少的‘嫉妒’了。因為我又在想，這些，原本應該是私人的東西。
如何去形容他們粉刷而來的音樂？也許類似Red House Painter的總有些，不過他們絕對有唯一的標籤。這就是他們的聲音。其實當你第一次接觸他們的時候或者更多感覺到的是主音Mark的聲音帶點怪異，鼻音濃厚，在空曠的環境中迴響著，而且整個音樂構造簡單，而且緩慢，他的旋律也不那么入耳，這一切讓聽者感覺更多的象他是在自我的低聲細語罷了。而事實就就是這樣，樂隊的成立者Mark Kozelet討厭一切的採訪，也不喜歡照相，所以我們在唱片封套上看到的是各種雋永恬靜的自然景象，這大概和他從小的經歷有關，他自小就是個敏感且封閉自我的人，10歲的時候也曾被認為沉溺在毒品中的壞小孩，而他卻把自己所有情感和生活中所有的不開心都放在音樂中，這樣他一直都顯得好象和他生活在的這個世界之外---Mark會把大部分時間寧願花在自己的小臥室裡面。
特點
他喜歡這樣的安靜和平和。而成立Red House Painter是他在San Francisco遇見鼓手Anthony Koutsos後的事了。隨後吉他手Gordon和Bass手Jerry的加入，讓他們成為了一隻羽翼豐滿的樂隊。而具有接近色彩的American Music Club把他們推薦給4AD之後，Red House Painter被迅速簽約並且得到英國那邊的評論圈極高的評價，“荒涼的音樂氛圍中透露出脆弱但是奇特的暖意”。NME還讚揚他們為“1992年出現的最感傷也最優美樂隊”。
手上的這張雙碟"Retrospective"是他們在上個世紀快結束的一次回顧，我有點驚異著他們的封套，原本的Red House Painter，特別是早期時候的封套都帶有秋天葉落般的恬靜和優美，卻沒有這樣深沉和灰色著，看來他們的始終還是回到這種屬於他們生命本身的顏色。我是帶著滿心的激動去傾聽的，如同聽他們一張嶄新的作品一樣，在似曾相識的感覺下，你會容易被引誘到他們布置的漫無邊際情緒中去，沮喪？一點點，抑鬱著? 一點點，孤單的？也一點點，或者更多是自己的封閉？小圈子意識吧。他們有點如同你喜歡的American Music Club或者sparklehorse一樣，都不是為快樂而歌的，但他們卻為不快樂著的人帶來最快樂的感受。當你一個人孤坐在小房間的時候，他們的小圈子意識是那么貼近你自己為自己封閉上的那扇窗門。這是一種輕輕的敲擊在你心膜時候的迴響。
整張精選碟中，讓我欣喜不已的是，Red House Painter收錄了我自己最喜愛的Shock Me的雙版本，那種感覺就如同被自己倒影所呼叫著，神奇而激動。而且---一瞬間，我的記憶會被拉回到剛剛結識他們時候。4，5年前的時候，Shock Me那張EP以及Shock Me這首歌一直就讓我心情長久的陷入在一種驚奇且小心翼翼的細細旋渦里，那種按捺不住的興奮和激動，在吉他的一層層的蕩漾中，悄悄發芽，但是你又必須忍耐著，忍耐著，怕自己的唐突會破壞這樣的美麗。於是這樣的矛盾著的感受讓我深深的喜歡上，這是纖細但是會如尖錐般刺激著的快樂啊。
早期的MCB作者們在羅列那些慘情音樂的選擇的時候，我看見文字上的警告，既：不要在陰雨天或者漆黑的環境中傾聽他們的歌曲，因為，這樣的孤寂和悲憐會殺人的。只是，你知道的，我無法捨得放棄這樣的，在這個乏味的外界世界中，可以讓你自己享受一種虛構在自己身邊的孤寂和悲憐也是種快樂。但更多，我並不為了其他，我不過是喜歡這樣無休止的沉溺罷了，沉溺在他們所粉刷出的顏色中，那是一邊悄悄地在無人的秋天穿行，一邊自己輕輕的唱歌。
