簡介
John Coltrane原名：John William Coltrane
國籍：美國
出生地：北卡羅來納
音樂風格：硬波普 前衛派爵士樂 自由派爵士樂
樂隊中的工作：指揮 作曲
主要樂器：高音薩克斯 次中音薩克斯
樂手簡介：
bbbbJohn Coltrane 是繼 Charlie Parker 之後，對爵
士樂貢獻最大，樂風廣受模仿的樂手之一。
John Coltrane 正式學習樂器起步較晚，進入高中以後
接觸 Alto Saxophone 。40年代末期，先後加入
Jimmy Heath 和 Dizzy Gillespie 大樂團，
當 Dizzy 在50年初解散自己的大樂團，改為六重奏時，
John Coltrane 繼續留在團內，並改吹Tenor Saxphone
至終。1956年前後，加入第一代Miles Davis 五重奏，
並開始大量灌錄唱片。 原先有酒癮與毒癮的 John
Coltrane，經由宗教的洗禮，不僅戒掉長年的惡習，並
於1957年以後轉由音樂形而上的音樂理念。經典的
John Coltrane 四重奏，便是由他與 McCoy Tyner、
Elvin Jones、Jimmy Garrison 四人所組成。往後，他
經常邀集年輕又具才華的樂手入團，發展別具自由即興
意味的樂派。演奏時，John Coltrane 不只是速度掌握
驚人，包含調性、合成都超乎時代感受性。因而當時刻
意模仿或效法者大多功敗垂成。最特別的是，他把被視
為局外樂器的 Soprano Saxophone，以個人獨創風格發
展成最具潛力的一種樂器！
*** 摘自Jazzmore ***
John Coltrane是近35年來最具影響力的爵士樂人、是爵
士樂歷史上最偉大的薩克斯管演奏家之一，尤其是他的
次中音薩克斯管演奏堪稱獨樹一熾。作為卓越的革新者，
科特蘭對爵士樂的發展產生了巨大的衝擊。
與其他的爵士樂音樂家不同，John Coltrane的風格是平穩地演變的。他的音樂生涯大致至少可以劃分為五個階段：早期(1947年到1954年)；探索及風格形成時期(1955到1956年)；編曲創作時期(1957年至1959年)；古典四重奏時期(1960年到1964年)，前衛派時期(1965年到1967年)。
John Coltrane出生北卡羅來納州。最初他和帕克一樣演奏中音薩克斯管。在軍隊服役期間，科特蘭曾經在海軍的樂隊里演奏。1946年，他以個人的名義錄製了四首歌曲，這是他最早的錄音，在當時未能引起任何反響，但卻堅定了科持蘭從事音樂的決心。在此之後，科持蘭在費城定居下來，他先後和幾支樂隊一起參加演出，在同埃迪·文森合作期間，他轉向次中音薩克斯管的演奏。1948年到1949年科持蘭加入了Dizzy Gillespie的大樂隊，1950年至1951年期間，他是吉萊斯皮六重奏的成員。在此之後，他先後同蓋伊·克羅斯、厄爾·波斯蒂克、約翰尼·霍金斯合作。在1955年，他曾同吉米·史密斯在費城合作過幾個星期。一系列的合作豐富了科持蘭的音樂經歷，正是這漫長的八年為科特蘭日後的成功奠定了堅實的基礎。
可以說，John Coltrane的故事是從他1955年加入Miles Davis的五重奏開始的。起初，有些評論家對戴維斯的選擇產生過疑問。因為在此之前，科特蘭一直默默無聞。然而，慧眼識才的戴維斯發現了這位28歲的次中音具有非同尋常的聲音，甚至有些時候，科特蘭的觀念遠遠走到他的技巧的前面。戴維斯敏銳地察覺到他身上所蘊藏的巨大潛力，吸收科科蘭加入自己的樂隊。此時科特蘭的技藝日臻完善。到1956年，他已經成為頂尖的青年次中音薩克斯管演奏家。在古典風格的五戴維斯重奏中，科特蘭與雷德·嘉蘭、保羅·錢伯斯和菲爾·喬·瓊斯一道演奏，他在其中擔當起重要角色。1955年至1956年，他和戴維斯一道為顯赫唱片公司和哥倫比亞唱片公司灌制唱片，並開始在許多即席演奏會唱片中嶄露頭角，充當主要角色。此時他的個人風格已經初步形成。
1957年是約掐·科特蘭一生事業至為重要的一年。因為吸食海洛因，科待蘭被戴維斯解僱。離開戴維斯樂隊的科特蘭永遠地戒掉了這個惡習，顯示出他過人的毅力。鋼琴家特洛斯·蒙克在成立自己的四重奏組時，邀請了科特蘭加入。兩人的合作長達數月，同時極大的加速了這位次中音薩克斯管演奏家的成長。終於，在1958年初，科特蘭重新加入了Miles Davis的樂隊，此時的科特蘭無疑已經成為了爵土樂界當之無愧的首席次中音薩克斯手。在他其後和戴維斯合作的兩年中，波普爵士樂的和弦即興演奏終於在科特蘭的努力之下，有了歷史性的突破。他以前所未有的快速度演奏，真正將音樂帶人了一個新的境界。除此之外，科特蘭還同亞特蘭蒂克公司簽訂了錄音契約。他著名的作品《巨人的腳步》就是這個時期的佳作。
1960年，對於成為一名指揮期待已久的John Coltrane決定離開戴維斯，Miles Davis終於不情願地放走他。科待蘭的發展方向已經產生了新的變化，從儘可能多地採用和弦，開始轉向充滿熱情地演奏一兩個和弦的即興伴奏，因為他感到前者已經發展到了極限，必須尋找新的突破。他雇了鋼琴手麥考伊·泰納，鼓手埃爾文·瓊斯，貝司手了吉米·加里森。這些一流的樂手帶來了新的推動力，帶來了全新的聲音。而在此時，科特蘭已經擁有完全的自由錄製他想錄的東西。他開始在演奏次中音薩克斯管的同時，演奏高音薩克斯管。他甚至請來了曾與之合作過的迪克西蘭爵土樂的大師西德尼·比徹，儘管史蒂夫·萊西已經開始專攻於此。科特蘭於1960年為亞特蘭蒂克唱片公司錄製了《我之所愛》。
1961年到1964年，John Coltrane繼續演變他的風格特點。他吸收了埃里克·多菲為他樂隊的一分子。並在1961年下半年廣泛地為前衛村唱片公司錄音。他的廣泛探索被一些保守的評論家稱之為反爵土樂。之所以得到這個奇怪的稱渭，是因為他的音樂探索完全背離了傳統爵士樂的固有觀念。他和Duke Ellington的四重奏在一個民謠節目中共同錄音，還曾和敬手約翰尼·哈特曼合作，他的演奏自始至終都是非常悅耳動聽。然而在他的現場演出中，他依然在執著地探索。他的演奏總是強烈的、有時獨奏會長達45分鐘之久。1964年他錄製了日後非常流行的名曲《至高無上的愛》，反映出他對東方宗教的興趣。
1965年，科待蘭的音樂發生了變化。受艾伯特·埃耶勒、阿奇薩普和帕羅阿·桑德斯強烈的、奔放的無調性演奏的影響和激勵，科特蘭放棄了大多數旋律，而轉向熱情的聲音方面的探索，此時的科待蘭已經完全改變了從前的古典的唯美的風格。
1966年，科特蘭擁有一個自己的五人組合，其中包括他的妻子愛麗絲(擔任鋼琴手)、桑德斯、阿里和孤獨的留剩人員吉米·加里森。在一次去日本的演出成功之後，科特蘭的健康狀況開始下降。儘管1967年7月17日的逝世原因被歸結為肝癌，其死因主要還在於工作過度。科待蘭常常每天工作十到十二小時，而當他有了工作任務時，往往意味著馬拉松式的獨奏。他總是把他的間歇時間花在練習上。只有像他那樣一門心思的苦練，才能得到出眾的技巧也正由於此，他才英年早逝。
作品：
John Coltrane: The Prestige Recordings
* Blue Train
Heavyw
eight Champion: The Complete Atlantic Recordings
Gaint Steps
My Favorite Things
John Cotrane and Johnny Hartman
Live at Birdland
A Love Supreme
* Soultrane 靈魂
