人物介紹
日本是個漫畫大國,有資料顯示日本的動漫產業年營業額超過90億美元!已經成為了日本的第三大產業!每年日本都會有無數的漫畫作品連載發行並紅極一時!儘管如此但能稱得上影響深遠甚至影響一個時代的作品畢竟還是屈指可數的!而鳥山明和他的《龍珠》絕對是其中之一。他和他的作品在日本漫畫史上創下的記錄至今仍然高高在上,遙不可及。他不僅是日本漫畫黃金時代的核心人物,更是立下了一座漫畫史上的里程碑。
作為當今日本漫畫界首席代表,公認的日本漫畫界主席,鳥山明和他的成名之作《阿拉蕾》和代表作《龍珠》在全世界都極受歡迎,廣受讚譽,整整影響了幾代人。 直到至今,作品《龍珠》依舊在全世界上大熱,從而導致不斷推出新的續作。
當年,鳥山明的《龍珠》在日本大熱後,他因居住地送稿不方便而準備遷離原居地,當地政府為了挽留他,特地在鳥山明家到機場之間修了1條高速公路!就是為了留住這位世界著名的漫畫大師。
安古蘭國際漫畫節(英語:Angoulême International Comics Festival)是歐洲規模最大、歷史最為悠久的漫畫展覽盛會。鳥山明大師榮獲了安古蘭國際漫畫節40周年特別獎 。
在全世界範圍,《龍珠》收穫了更多的支持者,歐美國家對於《龍珠》的喜愛同樣不亞於日本,至於國內,則更不用說。
毫不誇張地斷言,《龍珠》改變的不光是漫畫業界,而這個名字的價值更遠遠超出漫畫本身,足可以成為一項單獨的文化,在30年前和30年後,當孩子成為大人,它依然被世上那些和我們活過同樣時光的一代人所銘記。
人物經歷
成長
鳥山這個姓聽起來有點奇怪(對日本人來說也是如此),但鳥山明的確是他的真實姓名。他於1955年出生在愛知縣西春日井鎮,之後大部分時間在出生地度過。西春日井在農村地區,周圍的自然環境很不錯。鳥山家的後院就是耕地,偶爾會出現雉雞,也能看見遠處的地平線。他的家庭背景絕談不上富有,但父母都是很樂觀開朗的人,沒東西吃的時候也能開心地跳華爾茲。受父母影響,鳥山明也能以空肚子畫畫為樂事。進入高中後鳥山專門學了設計,在學期間參加了“漫畫研究同好會”,一度還當選會長。
畢業之後
鳥山起先在設計公司上班,但遲到次數過多,所得薪水還比不上辦公室里打雜的女孩子。再說,他本來就一心想畫漫畫,不愛限制創造能力的工作,因此過了3年就辭職了。23歲生日那天,鳥山明正式開始創作漫畫,之前他一直接一些傳單插畫的零工,無法隨心所欲地創作。他就這樣半當遊戲、隨隨便便地開始畫漫畫。第一部作品完成後,他考慮要投給哪一家漫畫雜誌社。在日本,《周刊少年Magazine》(講談社)和《周刊少年Jump》(集英社)都是人氣高且有一定歷史的漫畫雜誌。其中以“粗糲的社會性”為風格的《周刊少年Magazine》1959年創刊,周三發行;而“年輕熱血”風格的《少年jump》創刊於1968年,兩年後從月刊改為周刊,每周一發行。《少年JUMP》發行量大約是279萬冊,《少年Magazine》是177萬冊。若在日本電車上看到男性大學生或者年輕上班族看漫畫雜誌,他們手裡拿的很可能就是其中之一。
投稿
鳥山本想把他第一部作品投給《少年Magazine》,因為它設的“新人獎”獎金為50萬日元,這對沒有正職的鳥山來說有不小的吸引力。但最終由於沒能趕上比賽的截稿時間,他直接把稿件投給了每月都接受投稿的《少年JUMP》。
第一次投稿沒有得獎,只是名字被列在雜誌上。因為那個投稿的短篇是翻版星球大戰的漫畫作品,並不能算原創,但因為繪畫技術不錯,而且有創新的地方,而被一位新手的菜鳥編輯鳥島和彥(現任集英社董事)看中,於是聯繫了鳥山明本人。鳥山的漫畫很有特點,比如他棄用日語中的片假名,用英語書寫漫畫裡的擬音語和擬態語;他的畫風十分精緻,不少畫稿有工業設計圖般的精細,故而格外耐看。他跟其他漫畫家的一個不同之處是他學過設計圖,所以他的素描表現力特彆強,畫面也很有平衡感。
鳥山後來回顧,雖然當時並不喜歡設計公司的工作,但在那時獲得的經驗對他很有幫助。那位名叫鳥島和彥的編輯注意到他,此人素以毫不留情地退稿著稱。據鳥山說,他被鳥島和彥退回的畫稿不下1000張。但鳥山不以為意,持續創作,終獲鳥島和彥認可。鳥島和彥對鳥山的創作產生了重大影響。以鳥山的成名作《阿拉蕾》為例:這部漫畫說的是天才博士和他開發的機器娃娃阿拉蕾在企鵝村裡的一連串搞笑故事。最早鳥山將博士設計為故事的主角,但鳥島和彥說機器娃娃很可愛,建議將她轉為主角。鳥山當初還不太願意,但事實證明鳥嶼的判斷是對的。這部漫畫推出後受到男女讀者的一致歡迎,在《少年JUMP》連載了5年。1981年被拍成卡通片,收視率也達到36.9%。而因為過於忙碌,新秀鳥山明享受了和手塚治虫一樣的“待遇”,很長一段時間裡,3天才能睡上一次覺。
成為集英社的頭號王牌
從1984年到1995年,《龍珠》連載的年份,也是《周刊少年JUMP》徹底確立霸業的歷史。1984年雜誌的平均銷量約為350萬冊,隨後每年都不斷增長,1989年就已經突破500萬冊,1991年突破600萬冊,而在《龍珠》完結的1995年,《周刊少年JUMP》正式達到前無古人的653萬冊這一數字,領先其他競爭對手一倍有餘。考慮到日本漫畫市場現今的整體衰退(2014年JUMP銷量僅為260萬冊),這個紀錄大概也是後無來者。而當中大部分的功勞,同樣還是主要歸功於鳥山明和他的《龍珠》。
代表作《龍珠》
1984年,鳥山明希望完吉他已經連載四年的漫畫《阿拉蕾》,這一要求馬上遭到《周刊少年JUMP》的拒絕。因為在當時的日本,一本漫畫的終結很大程度上並不取決於作者本人,在商業動漫的產業鏈十分發達的日本,高人氣的作品不能由作者決定完結時間,低人氣的作品被立馬腰斬,已是業界普遍的做法,而當時《阿拉蕾》連續幾年都是雜誌的頭號王牌作品。
但由於鳥山明的一再堅持和雙方相互妥協,結果是《阿拉蕾》可以完結,經過一系列與編輯鳥島和彥(現任集英社董事)的討論後,但鳥山明必須在完結後的三個月內推出一部新的包含“中國風味”和“功夫”元素的連載漫畫,而鳥山明本人也十分喜歡李小龍和成龍的功夫電影。隨後和責任編輯鳥島和彥(現任集英社董事)的進一步討論中,兩個人繼續為這部作品增加了從兩部古典名作而得來的重要創意。其一是中國的《西遊記》,鳥山明原本希望寫一個科幻風格的現代西遊記故事,不過被鳥島否決了,最後大綱幾經修改,只借用了一些角色的名字等;其二是日本的《南總里見八犬傳》,鳥山明從這裡得到的啟發是,他決定把新連載的主線定為:主人公為了尋找散失在各地的珠子而踏上冒險旅程,一路打倒敵人、獲得同伴。
就這樣《龍珠》誕生了!但《龍珠》初期的冒險劇情並沒有如預料一樣受到歡迎,一度人氣下滑到了十幾位的危險邊緣,鳥島和彥認為這是因為主人公太不顯眼了,於是讓鳥山在故事裡增加“追求力量”的主題,漫畫隨後就開始了我們熟悉的“天下第一比武大會”。鳥島和彥的眼光果然犀利,歷時兩年後,1986年《龍珠》的人氣一路攀升,人氣排名順位達到了前三甲,1987年後,《龍珠》成為《周刊少年JUMP》人氣排名順位第一的作品,此後的年均順位一直排在第一位,直到完結。
風靡全球的超高人氣
《龍珠》在海外也很受歡迎,目前漫畫和動畫已授權輸出全球超過40個國家和地區,其卡通片在法國等歐洲國家收視率高達87.5%以上,在西班牙的收視率高達70%等,在美國也有超高人氣,能與其本土的美漫匹敵,被美國人翻拍了許多個版本的真人版《龍珠》,僅在人口550萬的丹麥,《龍珠》漫畫的銷量超過150萬冊,在泰國盜版《龍珠》的出版社更是達到了100家。
當時的《周刊少年JUMP》可謂全盛時期,有著《聖鬥士星矢》、《北斗神拳》、《灌籃高手》、《幽游白書》等一大批放到今天都如雷貫耳的經典作品,然而這些在《龍珠》面前都不得不甘拜下風,整個日本漫畫市場80%的讀者都把《龍珠》作為頭號支持的作品!毫不誇張的說,整個日本動漫業只有“龍珠”和“其他”兩類作品。
關於《龍珠》發行量數據的兩個說法
《龍珠》在日本國內累計發行超過1.6億冊 (2016年),在世界的發行量遠超過2.5億冊 (2018年)(原官方數據為3.5億冊,2012年重新統計後,雖然日本國內數據沒有變化,但由於年代久遠和某些國際原因等,在部分國家很難統計出具體數字,所以國外銷售量的統計數目有所變化,加上集英社某些特殊的原因,於是把總發行量改為 最少發行2.4億冊)。
人氣太高導致不能完結
如果按照鳥山明自己的想法,《龍珠》的故事在天下第一比武大會上擊敗比克後就可以完結了,但是為了迎合商業利益的需要,《龍珠》只能繼續的連載下去。從與弗利薩大戰到沙魯再到最後的魔人布歐《龍珠》在《周刊少年JUMP》連載了11年。
儘管鳥山明一直想完結《龍珠》,無奈《龍珠》太過受歡迎,漫畫完結與否已經影響到了集英社出版集團、萬代公司、富士電視台、東映動畫等大牌企業的利益,鳥山明也只能盡力把《龍珠》的故事連載下去!鳥山明堅決完結《龍珠》的態度起了決定性的作用!終於在1995年25期《周刊少年JUMP》上,《龍珠》刊登了最終話第519話,為這11年的連載落下帷幕,單行本總計42卷,這在當時的JUMP已經算是屈指可數的幾部超長篇作品。也由於《龍珠》完結的影響,讓《周刊少年JUMP》的銷量大跌。
在《龍珠》結束後,因為人氣依舊大熱,所以東映動畫公司製作了官方授權的龍珠動畫續作《龍珠GT》,內容為龍珠漫畫完結後延續的故事,鳥山明也為《龍珠GT》繪製了主要人物設定,和一些精美的場景插畫。是演繹《龍珠》平行世界的作品。
也許是《龍珠》這一作品太過成功,也許是《龍珠》以耗費鳥山明先生的所有熱情與精力,《龍珠》完結後的鳥山明雖然年僅40歲卻也沒有再執筆過一部長篇漫畫,有的只是一些短篇和中篇作品,以自娛自樂為主,但又繼續接了一些《勇者斗惡龍》《逾時空之輪》等等的國民級遊戲的設計工作,主要是擔任角色設計和場景設計的工作,鳥山明早於1986年就開始接手日本國民級的RPG遊戲之祖《勇者斗惡龍》的角色設計和場景設計的工作。此後也活躍於遊戲界。
有關漫畫方面,還對《龍珠》的世界觀做了一些補充的說明,由於集英社的強烈要求,希望能繼續畫龍珠,於是鳥山將《龍珠》做成了一部惡搞類爆笑題材的新漫畫《貓魔人》(已完結,注意的是,時間線不同於正篇的《龍珠》,可以理解為將龍珠裡面的角色當成了演員,演繹了一場在龍珠世界的惡搞類爆笑漫畫)!
因為《龍珠》的影響力在世界範圍內十分巨大,人氣到了21世紀依舊不減,在很多國家依舊大熱,遊戲等周邊商品的製作更是沒有停止過。
應《龍珠》在世界上依舊大人氣的趨勢,在2009年4月開始,《龍珠Z》動畫被重製為《龍珠改》於電視台重新播出,再次引發巨大熱潮,為了應各國大人氣的需求,後又分別出了龍珠劇場版《龍珠Z神與神》和《龍珠Z:復活的F》 ,票房均排在同期日本電影中前茅。
其中《龍珠Z:復活的F》在北美更是大熱,再次捲起龍珠狂潮。
於是將兩部劇場版改篇為新番連載動畫《龍珠超》,並追加劇場版後續的新故事,為多元的宇宙大冒險。
《龍珠》系列的衍生遊戲
《龍珠》也是改編為遊戲數量最多的漫畫作品之一。在萬代南夢宮公布的2014年發售遊戲銷量中,《龍珠:超宇宙》以206萬份的銷量取得了第一的名次。如此經典古老的作品竟然還有如此強大的商業價值,不禁讓人感到震撼。
在這個以年輕一代為中心的全新時代,連載結束後30多年的《龍珠》又再次在全球爆發起巨大熱潮!
個人生活
鳥山明最早是在名古屋當一名上班族,因為不想早起而辭職。後來因為生活費的問題,他把自己畫的漫畫投稿到有50萬日元獎金,由講談社發起的講談社漫畫賞,但遺憾的是沒有趕上截止時間。於是他轉把稿件投到每周都有徵集作品的《周刊少年Jump》。他的作品當時被新手編輯的鳥島和彥(現任集英社董事)給與相當高的評價:“我很喜歡你的畫,十分簡潔乾淨,清晰明朗,要是肯努力的話,將來會有成就的”。從那個時候開始,鳥山明就有許多短篇作品在Jump上發表。原本鳥山明想用“水田二期作”這名字當作他自己的筆名,但被鳥島和彥否定了,認為這個名字太土,最後還是以原名發表作品。
雖然在當上班族時總是遲到,但鳥山明卻是一名非常遵守截稿時間的漫畫家,不像其他漫畫家一樣經常會拖稿,其中原因是因為鳥嶼和彥說過,如果他不按時交稿的話,就要他到東京去工作。住在名古屋的鳥山明非常討厭大城市的生活,於是就非常努力的進行創作。在《阿拉蕾》連載的時候,在日本內颳起了一陣“阿拉蕾”熱潮,作品《阿拉蕾》中一些角色的口頭禪成為了當時大人和小孩都流行的話語,影響力極大,原本被編輯鳥島和彥認為連載幾個星期就會完結的作品,卻意想不到地獲得了如此大的人氣,人氣排名順位一路攀升,後來連續兩年成為了當時《少年JUMP》年均順位第一的作品。在亞洲範圍內也引起了巨大的浪潮,在中國香港地區影響最為明顯,已經深入到了人們的各種生活和語言用詞當中,為後來各個國家的爆笑惡搞類題材的漫畫提供了不少先例和值得借鑑的經驗。
《龍珠》的連載開始後不久,鳥山明所繪的這部漫畫帶來了極佳的反響,超越了前作,成就了他人生的巔峰。代表作品
作品列表
漫畫
作品 | 連載時間 | |
《阿拉蕾》全18卷 | 1980-1984 | |
《鳥山明漫畫教室》全1卷(編劇:佐久間晃) | 1982-1984 | |
《龍珠》全42卷 | 1984-1995 | |
《COWA!心慌慌》全1卷 | 1997-1998 | |
《KAJIKA》全1卷 | 1998 | |
《沙漠大冒險》全1卷 | 2000 | |
《銀河巡警加克》全1卷 | 2013 | |
鳥山明〇作劇場(短篇集) | ||
桂正和鳥山明共同短篇集(作畫:桂正和) |
動畫
藍龍(人設)
龍珠超(編劇、人設)
畫集
鳥山明 THE WORLD | |
鳥山明 The world special | |
DRAGON BALL大全集―鳥山明世界 (1) | |
DRAGON BALL超畫集 | |
鳥山明 勇者斗惡龍畫集 |
作品介紹
《龍珠》
使鳥山明獲得到全球國際聲譽的是《龍珠》。
一個1984年起連續11年在《周刊少年JUMP》連載的故事。全套僅有42本的漫畫書,上個世紀90年代就在日本售出了1.6億冊以上 (2016年),在全世界共售出 最少2.4億冊以上 (原為3.5億冊,因某些特殊原因,於是集英社改為了 最少發售2.4億冊) 。
此前鳥山希望結束《阿拉蕾》的連載,《少年JUMP》提出一個條件,即連載結束後3個月內發表新的漫畫。鳥山答應了。因為之前發表的《騎龍少年》和《Tonpuu大冒險》獲得了好評,鳥山擬定新作品草案時,決定採用這兩部作品的特徵(“中國風味”和“功夫”),參照《西遊記》和《南總里見八犬傳》(19世紀日本江戶時代劇作家瀧澤馬琴的作品)的線索結構,創作一部恢宏的漫畫巨著。《龍珠》開始連載前就已經有做成卡通片的計畫,但連載初期,讀者的評價一度下降,編輯鳥島和彥(現任集英社董事)認為這是因為主人公太不顯眼了,於是讓鳥山在故事裡增加“追求力量”的主題。鳥島和彥的眼光果然犀利,此後《龍珠》人氣直升,成為《少年JUMP》的當家作品。在人口550萬的丹麥,《龍珠》漫畫的銷量超過150萬冊;在泰國,盜版《龍珠》的出版社已達100家。
鳥山本來並沒打算把《龍珠》畫成共519期的超級連載。連載約250期時,《龍珠》的人氣和經濟效應擴展到世界各地,一旦連載結束將不只影響《少年JUMP》,受到牽連的將包括出版此雜誌的集英社和合作公司(玩具公司萬代、電影公司東映動畫、富士電視台等)的業績和股價。事情已擴大到了不能由鳥山和編輯部單獨決定的程度。最終,經過各公司上層協調討論,鳥山硬著頭皮繼續了故事。
《龍珠》的長期連載消耗了鳥山明的全部精力,之後他幾乎進入半退休狀態。《龍珠》的連載結束後,《少年JUMP》發行量大跌,在總編輯的懇求下,鳥山明偶爾發表一些短期連載作品或獨立作品。其中《SANDLAND》在美國、德國、法國等地翻譯出版。2007年開始,播放的動畫《藍龍》的漫畫形象也是鳥山設計的。《藍龍》原本為一款由鳥山明人設的遊戲,自遊戲大熱後,推出了動畫《藍龍》。
《龍珠》的巨大影響力
《龍珠》全方位的影響,它的成功證明了集英社少年JUMP所選取的少年漫畫模式是顛撲不破的王道,一整代人看著《龍珠》而長大,當中太多的要素被深深烙印進了他們的腦海中,神龍、比武大會、衝擊波、戰鬥力、超級賽亞人、合體術……《龍珠》留下來的這種種名字早已經是耳濡目染,隨手拈來的固定記憶,遠不止於二次元。
在全世界範圍,《龍珠》收穫了更多的支持者,歐美國家對於《龍珠》的喜愛同樣不亞於日本,至於國內,則更不用說。毫不誇張地斷言,《龍珠》改變的不光是漫畫業界,而這個名字的價值更遠遠超出漫畫本身,足可以成為一項單獨的文化,在30年前和30年後,當孩子成為大人,它依然被世上那些和我們活過同樣時光的一代人所銘記。
東映後來被授權,原創64話動畫《龍珠GT》。(鳥山明只負責部分人設原案,不負責劇情)
《龍珠超》劇情主線、人物設定為鳥山明原案,細節為動畫和漫畫各自原創。
《藍龍》
《藍龍》是由Mist Walker與Artoon共同開發的Xbox 360角色扮演遊戲所改編而成的動畫。 2007年4月到2009年3月於東京電視台播出。兩季一共102集。香港於2008年12月14日在翡翠台播出 。
以描述主角修為首的少年少女們能夠操控自己的“影子”、與想要破壞世界的奈那戰鬥的冒險故事。第一季動畫的基本設定與XBOX360所發售的遊戲版一樣、但在細部的主要角色性格和設定年齢、“影”之力等設定則有所變更並且追加了原創角色。
旁白則為高冢正也。2008年4月改名為《藍龍 天界的七龍》(ブルードラゴン てんかいのしちりゅう)上映。然後在第1期開始上映時,在電視雜誌的採訪中,鳥山明將本作擺上“關於動畫的最後作品”的位置、但之後還是有《龍珠改》《龍珠超》的上映。
藍龍的故事大綱
舞台為曾經擁有魔法及機械技術的古代文明滅亡後的星球,現已忘記文明滅亡的原因。而塔塔村10年前開始,只要紫雲一出現(show up),就會帶來災難。會出現一頭地鮫(Land Shark)把村子破壞殆盡。 故事中的三個主角修、吉羅與克露克為了對抗地鮫,展開了一段精采又感人的冒險旅程。
《阿拉蕾》
《阿拉蕾》是由日本著名漫畫家鳥山明創作的搞笑少年漫畫作品。漫畫從1980年1月上市的《周刊少年Jump》5&6合併號上開始連載,其單行本由集英社旗下漫畫文庫JUMP COMICS刊行,1980年8月9日單行本第一卷公開。第二年(1981年),漫畫的首度動畫化作品《怪博士與機器娃娃》(原文:Dr.スランプ アラレちゃん)在富士電視台以創紀錄的收視率熱播。至1984年的第39號《周刊少年Jump》,漫畫連載完結,次年5月10日,單行本全18卷完結。完結10周年紀念時,這部漫畫開始文庫化,集英社旗下的集英社文庫在1995年7月18日至1996年4月18日陸續推出全9卷的“愛藏版/文庫版”《阿拉蕾 》。
第二年(1997年),漫畫的二度動畫化作品《Dr.Slump》(原文:ドクタースランプ)也開始在富士電視台播出。這部漫畫的簡體中文版由北京中少動漫發行,中國少年兒童出版社出版;台灣的繁體中文版由時代出版代理單行本,東立出版社代理完全版,香港的繁體中文版由天下出版代理。
《阿拉蕾》也是歷史上JUMP系列作品中收視率最高的動畫作品。
則卷千兵衛博士打算製作個機械女僕,萬萬沒想到造出來了力大無窮而且視力有問題的則卷阿拉蕾,這個愛闖禍的機器女孩,加上一堆亂七八糟的故事,嘲笑了幾乎所有當時日本流行的卡通人物:永遠也幫不上忙的愛吃話梅的超人;鹹蛋超人只是畫面的補白;日本的名產--怪獸與人類共同居住還一起玩耍。這是鳥山明獨特的幽默,在這部作品裡他開始嘗試創造一個所有的生物共存平等的世界--企鵝村。這個世界延續在他以後的作品中,並在《龍珠》里達到了 巔峰。
漫畫作品部分介紹
順序 | 名稱 | 成就 |
1 | 龍珠 | 日本國民動漫、最經典動漫第一位、熱血動漫代表 |
2 | 阿拉蕾 | 鳥山明成名作、日本經典動漫多次提名並3次獲獎 |
3 | SANDLAND | 作者最愛的中篇漫作品之一,龍珠後的短期連載 |
4 | 賀先生 | 鳥山明短篇精品 |
5 | PINK THE PAIN JACK STORY | 鳥山明短篇精品 |
6 | 騎龍少年 | 短篇作品,龍珠的原型之一 |
7 | 東寶大冒險 | 短篇作品,龍珠的原型之一 |
8 | 劍之介少爺 | 阿拉蕾完結後第一部熱血漫畫 |
9 | SONCHON | 鳥山明短篇精品 |
10 | 奇異島 | 鳥山明中篇作品 |
11 | 少女刑警TOMATO | 鳥山明中篇作品 |
12 | 波拉和羅德 | 短篇 |
13 | 貓魔人系列 | 龍珠的惡搞爆笑類漫畫作品 |
14 | 阿達和披得一號 | 短篇精品 |
15 | 鳥山明0作劇場系列 | 短篇精品 |
16 | 藍龍 | 成功作品 |
17 | CASHMAN | 鳥山明短篇精品 |
18 | KAJIKA | 鳥山明短篇精品,內容類似後期龍珠的模式 |
19 | 貯金戰士 | 鳥山明短篇精品 |
20 | cowa心慌慌 | 作者最愛的作品之二,兒童向的繪本風格 |
21 | CROSS EPOCH | 2006年集英社舉辦的漫畫家合作活動,與尾田合作的友情作品 |
22 | 銀河巡警加克 | 短篇精品,龍珠的前傳 |
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設計的部分遊戲作品
1、日本著名RPG遊戲《勇者斗惡龍》(ドラゴンクエスト )的故事由堀井雄二主理,椙山浩一負責遊戲音樂的作曲,而負責遊戲人物設定的正是鳥山明。《勇者斗惡龍》第一代發售於1986年5月27日,機種是FC。此後,他們便成為歷代勇者斗惡龍的鐵三角。至今為止,這部著名作品與《最終幻想》系列被稱為日本遊戲界兩大RPG遊戲瑰寶,並為日本公認的“國民遊戲”。其經典的場景和童話般的氣質令所有玩過的人難以忘記。
2、《藍龍》(日文:藍龍ブルードラゴン 英文:BLUE DRAGON)一款由Mist Walker與Artoon共同開發的Xbox 360角色扮演遊戲,2007年4月東京電視台製作了動畫版《藍龍》。鳥山明亦參加了其中的人物設定。
3、《逾時空之輪》,是SQUARE ENIX於1995年3月12日在SFC上所發售的角色扮演遊戲。由當時業界知名的坂口博信、崛井雄二、鳥山明、光田康典、植松伸夫等人聯合打造,遊戲不論劇情、畫面還是音樂,都達到了當時的巔峰。2008年《逾時空之輪》重製版在NDS登場,受到廣泛好評。2012年3月前後,《逾時空之輪》重製版登入安卓手機遊戲。
人物榮譽
國際漫畫特別獎
1月31日到2月3日,法國西南部的安古蘭舉行了一年一度的國際漫畫節。因為這次漫畫節盛典恰逢40周年特別紀念,所以設定了一項“40周年特別獎”。這個“40周年特別獎”的殊榮確認送給了日本漫畫家鳥山明!
鳥山明是公認的當今日本漫畫界首席代表。他的成名之作《阿拉蕾(Dr. Slump)》和代表作《龍珠(Dragon Ball)》在全世界都極受歡迎,廣受讚譽。
經歷回顧
1974年鳥山明從縣立工業高中設計科畢業,進了一家廣告設計公司,從事設計工作。由於他經常遲到,只幹了3年就辭職了。有一天,他在茶館裡看到《少年JUMP》周刊,被漫畫徵稿的獎金吸引住了,滿心歡喜地把應徵稿送去,卻落選了。他沒有灰心,又畫了一幅送去。就這樣,不斷地投稿,終於在1978年他的《島上漫遊》在《少年JUMP》上刊出了。這是他第一次嶄露頭角。
1980年,他的《阿拉蕾》開始在《少年JUMP》上連載。故事中的天才博士和他製造的機器娃阿拉蕾引起了讀者極大的興趣,幫助他完成作品的助手是菲斯瓦希(後來辭職,自己畫漫畫,換成松山孝司)和松山孝司,他們3人經常把自己畫進漫畫裡(鳥山明經常把自己畫成一個合金機器人和一個帶口罩的漫畫家)阿拉蕾常說的那些不規範的地方話一時成了大街小巷的流行語言(如嘿喲,大便等),阿拉蕾的形象被印製在各種商品上,人們把這一年稱作“阿拉蕾年”。這部作品使作者一舉成名。然而,鳥山明並沒有因此而滿足,在之後的十年(1985-1995),他不可思議地完成了驚世名作《龍珠》,事業成就達到了新的高峰。 在這期間鳥山明還擔任ENIX公司《勇者斗惡龍(Dragon Quest)》六部系列及史克威爾《逾時空之旅》等國民級遊戲的角色設計工作,同樣獲得了巨大成功。之後的《勇者斗惡龍》的人設同樣由鳥山明先生擔當。
人物評價
社會影響
在日本漫畫史上,鳥山明絕對是一個值得大書特書的人物,他在日本漫畫史上創下的記錄至今仍然高高在上,遙不可及.1982年他的所得稅達到了驚人的五億三千九百四十二萬日元,這也改寫了日本漫畫史上的新章.而在1983年創下漫畫家繳稅之最高記錄"六億四千七百四十五萬日圓",突破了自己的記錄,至今這個記錄數年內都高掛在日本漫畫界的億萬富豪榜上。
無法猜測手塚治虫先生看著鳥山明先生逐漸成長時的心情,尤其是在1981年將其漫畫作品《阿拉蕾》搬上熒幕,風火一時,時稱阿拉蕾年。並於1983年成為愛知縣個人收入榜的第一名。與手塚治虫用《火鳥》剋死一部部周刊月刊相比,鳥山明的《七龍珠》卻成為《少年跳躍》狂賣六百萬冊的原動力。時代的更替,是誰也無法抵擋的,也許手塚治虫先生尚可聊以自慰的就是常親莊一直在扶持的國小館此時尚有能領軍對抗鳥山明的高橋留美子。在那時的周刊之戰中,手塚治虫先生到底處於什麼位置,以我們的資訊力,已無法考證,只是想來當時手塚治虫先生的地位是極可危的,1972年9月~1983年12月手塚治虫在創作的《佛陀》,開始直接面對神話,對神的存在進行了嚴肅而現實的思考,用改編去解構"神"的概念。然而《佛陀》之名卻遠遠遜於《火鳥》甚至《鐵臂阿童木》。
這個時代,人們已經開始嘲笑神了。懶得去想神的新意義,那份改編的震撼便無以興起了。
如同老漫畫家們對新漫畫家的複雜心情,想愛護而又難免心存嫉妒。手冢先生對鳥山明的心態恐怕大抵也是如此吧?!時年60歲而卒,勤於工作而耗盡心血損傷筋骨是原因之一,工作壓力造成的胃癌,前路迷茫又何嘗不是原因?臨死未能終結的《火鳥》,和光輝日見掩蓋自己的後輩(鳥山明),臨終那句給我鉛筆……,何嘗不是遺憾?
實際上《三眼童子》和《鐵臂阿童木》都是比《七龍珠》和《聖鬥士》更早登入中國,然而他們未曾掀起風暴,因為對於十四五歲的孩子,後兩者的魅力要遠遠大於前者。當然隨著時間的流逝,後兩者也更容易被成長起來的某些人視作垃圾,完全忘記了他們曾經的感動。就像人們曾經忘記手塚治虫一樣。
在現實中,鳥山明一度站在了手塚治虫的"日本漫畫之神"的神壇邊上。
鳥山明的《七龍珠》在日本大熱後,他因居住地送稿不方便而準備遷離原居地,當地政府為了挽留他,特地在鳥山明家到機場之間修了1條高速公路。
當然,鳥山明先生對動漫事業外的直接貢獻也是顯著的:1983年曾創漫畫家繳稅之最高記錄"六億四千七百四十五萬日圓",個人納稅如此之多,其價值鏈拉動的社會總產值提升和解決就業機會的數量就可想而知了。1983年鳥山明結婚,媒體更以"五億圓的鳥山明氏,超豪華的結婚式"為標題進行報導。《龍珠》動畫電影、錄影帶,自1986年在日本電視台首映後,陸續在法國、西班牙、香港、泰國等地放映。其造成的一大文化侵略效應,就是有大量的歐美人士也開始繪製《龍珠》同人,其中最出名的就是某個將《龍珠》與《美少女戰士月亮》同人成H版的《星球大戰》,並在網上傳播……
在國內,雖然年齡大一點的憤青都敢罵《七龍珠》垃圾,但是市場是驗證一切的真理——所有的租書店老闆都是明智的,有租書店的地方,就有《七龍珠》,恰如有華人的地方,就有金庸。而且最近的一個可喜現象就是越來越多的動漫資訊志,都開始重提七龍珠,且口氣越來越見緩和。
較為時尚的香港雜誌《東Touch》舉辦的"20世紀漫畫大選",鳥山明作為《七龍珠》的作者獲得20世紀5大風雲人物的第4位,和世界影響排第3位的手塚治虫是入選的唯一兩名日本漫畫作家,而《七龍珠》這部漫畫更是日本5大世紀漫畫的榜首。《龍珠》故事中的主角孫悟空也獲得世紀漫畫角色的第2位。
而台灣地區的鳥山明迷更是狂熱,甚至某些年長到已經就業的30年齡段的人對《龍珠》也極熟悉,在某獎金問答類節目中,主持人提問,《阿拉蕾》中千兵衛的兒子叫什麼?那位大叔毫無猶豫,脫口而出"太平"。在某勵志類書中更有"國父革命11次才成功、漫畫家鳥山明被出版社退稿100多次才被採用、梵谷直到死後他的畫才成名"的引典。鳥山明在整個台灣地區的知名度可見一斑。
2009年3月,美國好萊塢首次將《龍珠》拍為真人版電影《龍珠進化》。
《龍珠》也被韓國改編為網遊《龍珠OL》
與他接觸過的人都會覺得,鳥山明老師其實並不是一個難以溝通的人,而是很隨和、甚至有些靦腆的。許多人說鳥山的性格就跟他筆下的悟空如出一轍,其中就包括《龍珠》TV中悟空的聲優野澤雅子和小林的聲優田中真弓。“我成為孫悟空了!”野澤在之後的採訪中說,“不過我在與鳥山老師交流時,就會感覺,‘嗯,這是悟空和悟空在說話呢~’”(笑)
史無前例的美術展
鳥山明的作品曾在日本9個公眾藝術博物館和其他公共場所進行了巡迴展出,吸引了超過300萬的參觀者。一名漫畫家的作品能達到如此受人矚目的程度,這在歷史上僅是第二次(第一次是手塚治虫)。東京的國家西方藝術博物館更做出了史無前例的舉動——展出漫畫作品。鳥山明的作品同莫奈、米勒等畫家的作品擺在了一起。
漫畫究竟算不算是一種藝術?即便在被稱作“漫畫王國”的日本,這個問題也一直存在著爭議,直至1990年“手塚治虫作品展”在東京國立近代美術館等四所美術館巡展之際,諸如“公立美術館為什麼要舉辦漫畫展覽會”這樣的疑問仍不絕於耳。而漫畫與現代藝術的融合與探索也許才剛剛開始而已...... 1993年12月~1995年8月,一場名為“鳥山明的世界”的展覽在日本川崎、旭川、神戶、東京、熊本等地的多所公立美術館和其他公共場所進行了巡迴展出。人們駐足在《龍珠》、《阿拉蕾》的彩稿,以及《勇者斗惡龍》、《逾時空之輪》的遊戲設定畫稿前,沉浸在鳥山明用G筆尖和水彩筆創造的奇妙世界裡,近距離感受著大尺幅漫畫原稿所帶來的震撼。當展覽畫上句號時,這個對鳥山明1978至1995年創作歷程進行回顧的展覽最終吸引了超過300萬人次的參觀者。
在主辦者《讀賣新聞》社和美術館聯絡協定會看來,鳥山明秉承了手塚治虫和石森章太郎身上那種“以優越的感性和卓越的表現力追求漫畫發展的可能性”的精神,是最能“象徵(日本漫畫)現在的表現者”。
就連最苛刻的美術評論家也不得不承認,鳥山明的作品早已超出了漫畫的單一形式,並且藉由漫畫、動畫和電視遊戲等多種媒介深深影響了人們的現實生活,讓人見識到漫畫對現代社會的滲透力和擴張力。
美術評論家中原佑介這樣評論“鳥山明世界展”:這次展覽的特色,在於對鳥山明作品的“綜合性呈現”。即藉由展示一幅幅原稿,從有別於閱讀漫畫時追尋故事發展的觀點,來追溯鳥山明筆下人物形成的軌跡。
為周星馳電影畫海報
由周星馳執導,2013年在國內票房排行榜奪冠的《西遊·降魔篇》將於2014年11月21日在日本上映。2014年11月7日,周星馳助手在微博上傳了一張日本版《西遊·降魔篇》海報,海報的主體是由《龍珠》作者、著名漫畫家鳥山明親自繪製的孫悟空。
周星馳2014年7月到日本做宣傳時,曾表示本人十分喜歡《龍珠》漫畫,片中孫悟空形象很受《龍珠》的影響。也正因為此機緣,才促成了周星馳和鳥山明此番合作。《龍珠》作者鳥山明也提前欣賞了本片,他說:“這是超越了預想和常識的壁壘的銀河系最強喜劇!很久沒有看到如此完美的娛樂電影了!”鳥山明還表示影片細節部分完成得非常棒,故事內容和包袱拿捏很到位。看來鳥山明和周星馳兩大才子十分惺惺相惜。
影響了眾多新一代的漫畫家等
在上個世紀90年代,是日本漫畫的黃金時代,鳥山先生便是黃金時代當中的核心人物,有很多看過《龍珠》的讀者也想成為像鳥山老師一樣偉大的漫畫家。
至今為止,許多當年的讀者已經成為了漫畫家,也不同程度地受到了鳥山明先生作品的影響,作品當中時不時出現向《龍珠》或《阿拉蕾》致敬的橋段,或是惡搞當中的角色。以尾田榮一郎和岸本齊史為首的漫畫家們是鳥山明先生的忠實冬粉,至今仍然不斷支持鳥山明先生,並把鳥山明譽為神一般的存在。
事跡
自述人生經歷
我成為漫畫家以前,曾在名古屋一家廣告公司設計廣告畫,一乾就是三年,了不起吧。這三年我幾乎天天遲到。我估計老闆快炒我的魷魚了,就主動提出了辭呈。我最崇拜的漫畫家是手塚治虫先生和美國的迪斯尼。小時候,我就特別愛畫《鐵臂阿童木》中的機器人,直到把練習本畫得黑乎乎的。我認為:我今天能成為漫畫家多虧了那時的模仿,想當漫畫家的人首先要從模仿下手。對我來說,漫畫家才是明星。在宴會上只要遇到有名的漫畫家,我就立刻請他給我簽名留念。我已經攢了30多頁這樣的簽名了。大家還記得《阿拉蕾》里有個愛收集簽名的空豆美助吧?其實那就是我的影子。鳥山明就是我的本名,愛知縣只有三個人叫這個古怪的名字。我成名後,不斷接到騷擾電話,真讓我頭疼。於是,我就想起個筆名,叫“水田二期作”。可是,編輯先生說這個名字太“無聊”,就只好作罷。我最討厭上電視了。那個像大炮似的攝像機一對著我,我就渾身發抖,什麼話也說不出來了。而且,一想到鏡頭前面有幾百萬人正看著自己,我就嚇得要尿褲子。因此,我總是找各種理由來謝絕在電視上露面。有一次,我應邀來到“徹子房間”節目組,看到以前只能在電視上看到的大名鼎鼎的黑柳徹子朝我走來,還跟我聊天。我緊張得滿臉通紅,渾身打顫,連自己說了些什麼都不知道。結果,還沒等我清醒過來呢,採訪節目就結束了。說到電視節目,我只愛看“動物世界"。
其他相關
《龍珠》的一些秘密
動漫是相當龐大的產業。事實上當時的《龍珠》漫畫完結與否,已經不光是影響到《周刊少年JUMP》一本雜誌的銷量這種程度的問題,背後的集英社出版集團,改編動畫及周邊產品相關的萬代公司、富士電視台、東映動畫等一批大牌企業都會出現連鎖反應,以至於這件事上JUMP總編都沒權力作主,必須一路通報到集英社董事會來最終拍板決定,之後還得分別和上面公司的高層提前打招呼,在保密的前提下做好準備,把作品完結的負面影響降低到最小程度——能讓一部漫畫的完結出現這么複雜的情況,《龍珠》同樣也是史無前例的。
儘管有著這種種麻煩,但鳥山明本人的堅決態度起到了決定性作用,畢竟作者始終還是無可取代的。在各方面就此達成一致後,新劇情的魔人布歐篇在連載開始就已經決定會是漫畫的最終章,只是初期保密工作做得十分徹底,連當時在任的JUMP總編堀江信彥都是連載後半段才知道的。而進入1995年,雜誌方面開始逐漸透露訊息,正式預告《龍珠》漫畫即將完結。終於在1995年25期《周刊少年JUMP》上,《龍珠》刊登了最終話第519話,為這十年半的連載落下帷幕,單行本總計42卷,這在當時的JUMP已經算是屈指可數的幾部超長篇作品。也由於《龍珠》完結的影響,讓《周刊少年JUMP》的銷量大跌。
鳥山明曾說他在創作比克大魔王(短笛大魔王)的時候最快樂,因為第一次創作出真正的惡人角色,龍珠因為人氣和各方面巨大的商業利益,不能由作者決定完結時間,本來作者早想完結的龍珠只能繼續畫下去,在1995年時候,作者堅決要結束作品,龍珠才得以完結,漫畫連載了11年之久。完結後人氣依舊不減,東映動畫公司獲得官方授權後繼續出龍珠的續作《龍珠GT》,到目前為止在全世界人氣仍然大熱,2012年之後推出了兩部劇場版,票房均在同期的前茅,大受好評,於是在2015年推出了龍珠又一續作《龍珠超》,劇情是魔人篇之後的內容。
鳥山明與編輯鳥島和彥和桂正和是好朋友。悟空在界王那裡說的那個笑話就是桂正和想出來的,但鳥山明經常嘲笑桂正和是“鄉下人”,例如在IQ博士中則卷千平發明(手提)時間停止器時,強調自己居所雖然不算大城市但總有咖啡館,而桂正和家附近卻是一望無際的大平原:漫畫中的桂正和更對著以平房為主的天神村大叫“果然高樓大廈都是在大城市”。
而鳥山明成名後,同縣出身、當時仍為學生、後來由於繪畫SD高達成名並有“BB戰士之父”稱號的橫井孝二,曾以其名稱,取筆名“鳥山劣”,參與BANDAI模型雜誌“模型情報”投稿,繼而入行。而在該雜誌中,亦有名為“鳥山劣之MJ劇場”的連載漫畫。
恐懼上電視節目
漫畫與衍生品的版稅每年為鳥山明帶來巨大收益。同時,他也日益獲得藝術界的認可。自1990年代起,日本各地舉辦了介紹其作品的“鳥山明世界展”,巡展地包括東京的銀座和新宿、神奈川縣的川崎、香川縣的高松、北海道的旭川等日本國內的10所公立美術館,吸引了多達300萬人次的參觀者。不少評論認為鳥山的作品超越了漫畫的領域,稱得上藝術作品。
然而鳥山明並不怎么喜歡這種明星般的待遇。他很後悔發表作品時使用了真名,其實他曾想用筆名“水田二期作”(意為雙季稻),但被編輯斥為無聊。他轉念一想,自己的作品應該不會太受歡迎,就用了真名。不料最終他成了日本的國民漫畫家。日常生活中,他常會被人認出,更有人不斷打來騷擾電話,喜歡清靜的鳥山不堪其擾。此外他也極端恐懼上電視節目,有一次接受電視採訪,面對大名鼎鼎的主持人和幾百萬電視觀眾,他緊張得語無倫次。直到採訪結束他也沒回過神來。時至今日,只有集英社的高層才能聯繫上鳥山,推出中文版《龍珠》的中國少年兒童出版社五赴日本還是未能見到他本人。
人物性格
和鳥山接觸過的人都認為他的性格簡單樸實,這在他的婚戀中也有表現。由親戚介紹認識的妻子婚前也是一位漫畫家。剛開始鳥山並沒特別喜歡她,但因為兩人都是漫畫家,他覺得對方很能了解他的生活方式,過了半年左右就邊吃麵包邊打電話給她說,“要不要結婚?”對方也簡單地回答說,“嗯,好啊。”婚姻大事就此定下。鳥山漫畫作品中的戀愛情節大多被簡單帶過,編輯鳥島曾對此表示不滿,但鳥山還是以“不好意思”為由拒絕修改。
在愛知縣鄉下長大的鳥山熱愛大自然。小時候他養過近100隻鳥,此外還計畫過養馬和黑猩猩。這種自然的氣氛也傳遞到了他的作品中,如《阿拉蕾》中人跟動物共同生活的企鵝村,和諧自然的烏托邦氣質非他人能輕易模仿。相比東京的時尚繁華,鳥山更迷戀西春日井的風土人情。幾十年來他一直沒有離開出生地,只不過身邊多了妻子和兒女。
關於作畫
集英社推出的漫畫教材雜誌《JUMP流01》中的第一本正是介紹鳥山明大師作畫方面的知識,其中提到關於連載時期的作畫速度。
阿拉蕾時代,思考故事和打草稿用3天,描線完稿用4天。就寢時間和睡覺時間不規律,到極限了就睡覺,此外的時間就畫。由於阿拉蕾為單元式故事結構,每篇的故事都是獨立不連貫的,要思考有趣新鮮的故事是一件難事,因為早期的熟練程度不如後期,作畫比較謹慎細心,耗時相對較長。
龍珠時代,最快記錄為半天完成思考故事和草稿,描線完稿半天,共1天完成1話,令人驚異的效率。平均下來完成一頁的完稿耗時大概20~30分鐘。由於故事為連貫的,所以思考起來不需要太長時間,加上對作畫越來越熟練,基本上只需要用鉛筆勾勒幾下,大概定一下角色的大概位置,就可以開始上墨直接畫了。
另外,鳥山一般最多只僱傭一個漫畫助手,鳥山的助手一般只需要幫他塗黑和擦鉛筆痕,畫速度線等非常輕鬆的工作,所以包括背景在內的大部分畫面都是由鳥山親自動筆完成的。到了《龍珠》中後期的階段更是在沒有助手的情況下,僅僅是鳥山一個人獨立作畫完成的,加上如此之快的作畫速度,所以漫畫中有時難免出現一些忘記塗黑的地方,或是比較潦草的筆跡。不過這完全不影響作品的魅力,反而這種快準狠的筆法讓人感覺更有魅力了,不愧為漫畫大師。
計畫隱退封筆
華西都市報:提到《龍珠》,很多70後、80後都會想到自己青春時代。而這部作品的漫畫原著鳥山明,近日卻宣稱,因畫漫畫出現過敏反應,計畫隱退。其實,在中國,鳥山明的作品不光吸引普通讀者,很多當下的職業漫畫家也是深受其影響,甚至在其出道之前都模仿畫過《龍珠》。一代漫畫大師隱退的訊息傳來,誰能不黯然?
華西都市報記者昨日獲悉,影響了幾代人的全球最熱動漫,曾被美國好萊塢改編為真人電影的《龍珠》原作者鳥山明,宣稱最近一畫漫畫就會出現“過敏”反應,計畫隱退,從此不再畫漫畫。該訊息一出,眾多中國冬粉在網上感慨萬千,並稱:《龍珠》是70後和80後的最愛!沒有之一!還有的網友高呼:“神龍快出現,快快留住他!”
鳥山明:畫畫過敏,計畫隱退
《龍珠》最新電影版《龍珠Z 神與神》將於3月30日上映,漫畫原著鳥山明參與了該電影新作的腳本製作。
日本富士台《漫道小林》節目近日推出了《龍珠》特輯,鳥山明參加節目談了他的近況。
當主持人問如果真的有龍珠想許什麼願時,鳥山明說:“我希望腦袋裡一想原稿就能出現,因為雖然喜歡構思故事,但實在不喜歡描線,所以現在也不怎么畫漫畫了。其實對於我來說,隱退是最好的選擇。”
這次節目還邀請了集英社《龍珠》的負責編輯武田冬門,他還談起與鳥山明通電話時發生的小故事。透露鳥山明一畫畫就出現過敏反應,可能是心理作用。他還說:“如果真有龍珠,我會許願,希望還能看到鳥山明的長篇作品。”
中國同行:很遺憾,他一直手繪
2012年第七屆中國漫畫作家富豪榜“狀元”周洪濱,接受華西都市報記者採訪時提到,“鳥山明畫漫畫過敏,說實話,這並不奇怪。
據我所知,他不是帶好幾個人一起團隊作畫,而是只配了一個助手。基本都是親力親為手繪,而手繪顏料可能會導致過敏。這點,不像現在我們當下很多新生代漫畫家,藉助計算機軟體繪圖。”
鳥山明宣布隱退不畫的計畫,也讓周洪濱很感慨,“如果他真的不再畫,那稱得上是,一個漫畫時代翻篇的象徵。”
中國新漫畫代表人物之一的姚非拉昨日提到鳥山明,70後的他對華西都市報記者表示:“在中國讀者中,鳥山明肯定算是最成功的日本漫畫家。在當年《龍珠》是最火的一部。可以說,我們這一代中國漫畫作者,幾乎都是他的冬粉。”
正版銷量千萬冊 《龍珠》在華最搶手
《龍珠》自1984年開始在日本漫畫周刊上連載11年,其單行本的世界銷量超過2.3億部,動漫影視作品在44個以上的國家播出,是日本動漫文化的代表作品。《龍珠》1984年到1995年期間在《周刊少年JUMP》連載,是連載漫畫中持續人氣順位排名第一的作品。在全球的漫畫銷量超過2.3億冊。在此之後,鳥山明主要以短篇創作為主。
在周洪濱看來,在上世紀90年代,《龍珠》是最紅最搶手的漫畫書,沒有之一。中國少兒出版社的資深編輯尚萬春是《龍珠》中文版的責編,他告訴華西都市報記者,“大概六七年前,我們中少社,獲得日本集英社對包括《龍珠》在內的鳥山明漫畫作品中文版的獨家著作權。在盜版衝擊極其嚴重的情況下,鳥山明作品正版銷量,依然強勁。其中《龍珠》正版中文版銷量至今已經超過1000萬冊。”尚萬春還告訴記者,他曾經見過鳥山明,並與之交流,“我告訴他,他的漫畫在中國很受歡迎,他笑著回答對我說:他為此感到非常高興!”