歷史淵源
新中國成立後，村裡的民眾深刻認識了過去痛心疾首的教訓，他們憎恨那些邪惡勢力和不良行為，認識到新社會要團結，要奮進，永遠跟著共產黨走，凡是黨委、政府號召的活動，阿峨新寨的人民都積極參加，村里人能歌善舞，他們搞宣傳、搞演出、搞繪畫，1957年成立了宣傳隊，1966年在村里開展繪畫活動，70年代組織業餘文藝演出隊在村里演出，並由民眾投工投勞建起了文化活動樓，組織文藝演出，圖書閱覽、電影放映、籃球比賽，一時間文化活動的蓬勃興起,活躍了村裡的人。但時間一長便暴露出了問題：有的活動全靠村里組織，似乎有些不可能，特別是在經費緊缺的情況下，於是出現了時冷時熱的現象，勞動之餘，大家似乎沒有專門的事做，於是村幹部們想出了發展村里人都愛好的畫畫，既開展了文化活動，畫好了還能產生經濟效益，並請縣文化館的老師來指導，經過不斷的嘗試、改進，阿峨新寨有了版畫的歷史，民眾一拍即合，男女老少都投入到其中。版畫活躍了村民們的生活，讓他們能在勞動之餘天天畫、天天刻、天天看、天天印、天天議，杜絕了惡習現象的滋生，堵住了不良社會風氣的侵蝕，走上了文化藝術的道路。 阿峨新寨的人之所以喜歡畫畫，習慣源於用來描花樣，壯族山寨里的女子自幼喜歡繡花，她們身上穿的、頭上戴的、腳上蹬的，都是她們親手勞作的成果，一年四季除勞動外，閒暇時間幾乎都用在繡花製衣上，全家老少穿的戴的都出自他們的手，要繡花鞋、花衣、裙子、花帽、頭帕、圍腰、背被等，花繡得好，首先是繡樣要畫得好，既要繼承傳統，又不能照搬別人的，而要有新意。製衣的過程工序很多，很費工夫，所以忙不過來的時候，家裡的人就幫著畫花樣，久而久之，形成了男人畫花，女人繡花的風俗。阿峨新寨的許多人家都保存著背被、小孩的孔雀帽等畫的圖案，那是真正傳統的民族圖案。一開始村民們為了避免謄印、剪紙樣、塗顏料的麻煩，他們乾脆把畫畫在木板上，用刀刻好，要繡花時就用布去木板上印出花樣，這是阿峨新寨最早的版畫。後來在文化館老師的輔導下，他們在木板上增加了其他內容，才演變成了今天的壯鄉民族文化——版畫。發展現狀
馬關壯族農民版畫源遠流長，享譽海內外。四十餘年來，壯族農民共創作版畫上千幅，其作品參加過全國及地區性農民畫展並榮獲多種獎項，還應邀卦赴日本國展出和被《雲南畫報》等報刊選登，作品濃郁的民族特色和泥土氣息得到國內外藝術家高度評價。為此，馬關被國家文化部命名為“中國民間藝術之鄉”。版畫在阿峨新寨普遍受到喜愛，並成立了版畫小組，全村男女老幼都參加畫，有的人家是祖孫三代，父子、夫妻、兄妹等一起上陣。每戶有兩三人參加是常事，多的人家有五六人。年長的有五十多歲，年幼的有七八歲。村里人對版畫非常痴迷、刻苦，經常在一起討論修改一幅畫。同時縣委、縣人民政府也高度重視版畫的發展，先後投入16萬元資金扶持版畫發展，同時組織展團到昆明、文山等地進行版畫展出，做了大量的宣傳工作，並邀請省州美術專家配合我縣的文化館人員對版畫人員進行了立意、刻畫、製版、印刷、裝裱、裝框等系統培訓，使之業務水平得到了較大提高。目前，村裡的中青年人幾乎人人都會製作版畫。據不完全統計，近年來，阿峨新寨先後共創作了400多幅作品，其中共有175幅作品參加過縣裡展出；有121幅作品在州里展出；有36幅作品入選“大連市農民畫展”；有30幅作品參加“雲南省農民美術作品展；有3幅發表在《民族畫報》上；有許多幅刊載於《文山日報》等報刊上，其事跡被編入《來自熱土的足音》一書（雲南民族出版社出版）。一大批作品在影展、畫展中獲獎。有61塊刻板、110多幅（雙面用）版畫原件被馬關縣檔案館收藏。
價值體現
馬關壯族農民版畫內容豐富，涉及面廣，有生產生活類、體育競技類、科普類等內容，真實地記錄了壯族人民物質生活和文化生活狀況，反映了良好社會風尚，宣傳了壯家人的美好生活，有著深刻的民族風俗內涵和濃郁的民族文化氣息。它主題鮮明，一幅畫基本就表達一個思想，直率坦蕩地表現出豐富而真實的內容；它風格獨特，在繼承民族民間美術遺產的同時，積極吸收專業繪畫的有益部分，構圖古樸而新穎，有很強的感染力；它民族特色濃厚，刀法粗獷中不乏細膩，把自己如詩如畫的生活表現得淋漓盡致。由於版畫都出自地道農民之手，比較寫實，鄉土味特濃。他們在自己純樸的思想指導下，形成了獨特的構思方式，如畫穿牛鼻子，他們一個細節不漏地畫出全過程；畫坐飛機，他們把飛機畫得像螞蚱……正是這些樸實無華、充滿童稚味的東西是壯族農民版畫的最可貴之處。他們用自己真實的藝術語言，民族特色的刀法，極大的熱情，把現實生活中看到的、想到的、感受到的人和事活靈活現地表現出來，努力做到生活、情感、造型藝術語言三者的統一。
在藝術手法上，版畫不僅保留了壯家的民族特色，還表現出漢文化對他們的影響和滲透，體現了壯漢文化的撞擊和交融的情形，把壯鄉古老的繪畫藝術和漢文化藝術巧妙地融合起來，大大促進了壯鄉版畫的發展。色彩上，不僅有黑白的，有的還有2種以上套色的，極大地豐富了作品的內容和表現力。
