主要作品
2003年《秋溪心象》入選“2003年全國中國畫作品展”。
2003年《晨風》入選第2屆中國美術金彩獎全國美術作品展。
2005年《溪山清華》入選中國美協主辦,“第十六屆國際造型藝術家協會代表大會,美術特展”。
2005年《夏日晴風》《溪山清華》入選中國美術家協會第十八次新人新作展。紀念長征勝利七十周年全國精品展。
2001-2007年參加十一回中國美術家“江山行”畫展。
出版有《顏景龍畫集》、《顏景龍山水畫集》。作品多次發表於《美術》、《國畫家》、《美術報》、《中國書畫報》、《美術界》等多家報紙、雜誌。作品十餘次入選中國美協等主辦的全國性美展並獲獎。多幅作品被中國美協、中國藝術研究院和省級美術館、博物館收藏。
出版有《顏景龍畫集》、《顏景龍山水畫集》、《21世紀有影響力畫家個案研究——顏景龍畫集》。充實之謂美,充實而有光輝之謂大,我善養吾浩然之氣。其為氣也,至大至剛。顏景龍雖非厚學博採眾家之長,通過對古今大家的深研,深入傳統、體驗時代、創造和生髮出自己獨特的筆墨藝術語言,構築胸中丘壑。展現大美雄風。
社會評價
梅啟林 (中國美協創作中心常務副主任):中國山水畫發展到近現代,由多元化探索進一步集中、深化、整和。趨於回歸傳統,優秀的畫家都善於用筆墨樣式抒寫著精神追求之主旨,顏景龍是一位善於繼承傳統,善於思考,勤於耕耘,銳意創新的山水畫家,其可貴之處是他那發奮進取的探索精神。顏景龍的山水畫有個人風格。他的山水畫結構嚴謹,景物蓊鬱,有曲折生辣之趣,筆墨蒼茫渾厚,流露出深沉的陽剛之氣,展現出一種山水畫大美的雄風。前人講“充實之謂美,充實而有光輝之謂大”,“我善養吾浩然之氣,其為氣也,至大至剛”,這些都能從顏景龍的山水畫《溪山林靜》和《風日晴和》中品味出傳統山水的審美精神追求之旨趣。
顏景龍對自然山水深入的觀照,是“外師造化,中得心源”之使然,他筆下的山水畫筆意連貫、由一而終,相機生髮,山勢生動,風起雲湧,勢不可擋。無論大幅巨帙,還是水墨小品,觀其用筆,提得起,按得下,筆尖、筆肚、筆根墨色由濃至淡,由濕到蒼,揮灑自如。顏景龍善用筆,亦善用墨,除濃淡相破外,乾擦的用筆和淡墨濡染,無疑增補了筆墨的厚度,從而使得畫面達到“蒼茫渾厚”的效果。
顏景龍畫中的“留白”有其獨到之處,因其畫無論雜樹還是山體,用墨由淡至濃反覆積墨十數遍,處理不好,畫面很容易閉塞,為此,除以屋舍白牆點綴其間外,溪水穿過林間,白雲遊走幽谷層巒,“留白”不僅使氣息暢通,同時也平添了“意境”和“韻致”。
顏景龍的畫受清四僧中髡殘影響最深,其勁健的用筆,往往粗頭亂服,不求形似。筆者前不久在一展覽上看到其作品《夏日晴風》為六尺豎幅,整幅作品意境安排得自然妥帖,蒼潤秀健、蓊鬱幽邃的群峰丘壑間有三五人家茅舍若隱若現。冉冉升騰的白雲繚繞著群山翠壑,似乎要封鎖入山的路徑,使人聯想到“白雲深處有人家”。圖上部都是穿插的群峰聳立,有泉瀑飛流直下,一段白雲繚繞林巒之間;下部是潺湍的溪流,溪旁山石重疊,石上林木叢生;中景則林木間隱約透出屋舍。全圖只有樹幹,屋宇,山石等處染有赭石,其餘多以墨青烘染,一股清新幽逸之氣蕩然而生,令觀者頓生可往、可游、可居之情。
顏景龍為人平和,淡薄名利,寬厚誠實,在藝術探索中自有一套見解,決不人云亦云,盲目崇拜。他認為:藝術是原創的,藝術評議必須有獨立性。他的山水畫創作,已經超越了想像思維能力與經驗,升華為自己藝術主體的心理境界。這種經過情感投入的藝術形象,是他內心精神世界的真實反映。
在意境塑造上,顏景龍追求的是隨意自然、渾然天成的藝術效果。在他看來,山水畫應以意為主,但又應該失去客觀的實在性。古人講“人心之動,物之使然也”,感於物才能動之以情。在顏景龍的藝術理念中,高山流水、房屋樹木無不是情與意的自然載體,它們本身就是生命的凝結與組合。顏景龍的山水已超越了具體的山形水質,而具有深刻的文化內涵。
顏景龍,1955年生於河北省館陶,畢業於河北師範大學美術系,結業於中國藝術研究院研究生院中國畫名家班。現為中國美術家協會會員、河北省美協山水畫研究會副秘書長、河北省畫院院聘畫師。出版有《顏景龍畫集》,多次入選全國美術大展並有獲獎。
我相信以其自強不息的精神和格物窮理的治學作風,能“不以物喜、不以己悲”地面對世事,自能修到一種更高境界。
歐陽希君 (文化部藝術品鑑定評估委員會副主任):在顏景龍的諸多作品中,都可以看到松活靈動的運筆產生的隨筆而轉,大氣風神的情韻,點與線,黑與色無板滯閉塞之狀,而氣行於筆墨間,致使產生蒼潤蓊鬱的結果,達到渾茫自然的境界。既表現出明確的個人風格的主觀性,又體現了“合乎自然而發”的審美原則。是21世紀最有影響力的畫家之一。