音樂會練習曲

音樂會練習曲，一種作曲體裁。自從克列門蒂（Muzio Clementi）開創練習曲寫作以來，便成為作曲家和鋼琴家創作的一個領域。其中車爾尼創作的練習曲最多也套用最廣泛。

隨著鋼琴技術的不斷延伸改革和發展，這種專門用來訓練鋼琴演奏技術的樂曲形式被賦予了更具音樂性的特點，一種具有艱難音型又具有很強藝術性的練習曲在一批鋼琴家的筆下誕生了。這就是音樂會練習曲。蕭邦是這一類型練習曲的創始人，他的27首鋼琴練習曲每一首的鏇律都十分優美，意境雋永。其中《雙音》《黑鍵》《蝴蝶》《革命》以及《豎琴》都是膾炙人口的藝術作品，活躍在音樂會的舞台上。後來李斯特、德彪西、拉赫瑪尼諾夫、以及斯克利亞賓等都寫下過很多音樂會練習曲。炫技大王李斯特艱深的練習曲無論技術上的訓練還是藝術表現力都讓人震撼。拉赫瑪尼諾夫的練習曲直接就叫《音畫練習曲》，可見其藝術感染力之深。這些音樂會練習曲至今仍是鋼琴演奏家們舞台演出的保留曲目。