簡介
陳春園，著名二胡女演奏家，上海第一位民樂碩士，現任上海音樂學院民樂系副教授、拉弦教研室主任。她多年活躍於國內外舞台，行跡遍及法國、德國、義大利、上海、台灣及香港等地，演出曲目涵蓋傳統與現代。
成就
陳春園2007年11月10日14：00，上海東方藝術中心演奏廳迎來了這位二胡名家的師生演奏會。上海音樂學院董金平書記、著名二胡教育家王永德教授的出席，也為演奏會增色不少。他們與眾多慕名前來的熱心觀眾一道傾聽了這場充滿了師生溫馨情誼及濃郁藝術氣息的音樂會。
陳春園還擔任了此次音樂會的報幕及解說，落落大方又具謙虛風範。她說道：“這是我十多年來二胡演奏與教學的一次匯報演出，也是二胡學院派基本水準的一次展示。參加這次演出的孩子們都是好苗子，也將會成為明日新星。作為一名普通教師，這次音樂會也是我多年教學經驗心得的積累，我相信教學相長！”她在現場還深情地感謝了恩師王永德教授對她的教導，不僅教授了她音樂技藝，還教導她做人的道理。她會將把這些繼續傳授給自己的學生，讓中國的二胡事業繼續蓬勃發展。
上半場
第一首作品《紅軍哥哥回來了》是由其中年齡最小的葉春紅（9歲）演奏的，年紀小小的她可愛而自信；而演奏《查爾達斯》的張艷捷曾獲過第一屆“上海之春”全國業餘二胡比賽少年組的金獎。她與葉春紅都屬於業餘學習二胡的學生，但我們能從她們身上感受到與專業學生不相上下的表演技能；《追夢京華》第四樂章的演奏者應怡婷是音樂學院附中高三的學生。她具有細膩、靈性和音樂感悟力強的演奏特點，樂曲被演繹得京腔京韻、年味濃濃，體現出老百姓對美好生活及光明未來的嚮往、祝願之情；而孫樂波，平素就特別具有藝術表現力，喜愛表演及朗誦，由她演奏的《青春舞曲》在鋼琴、人聲及MIDI的伴奏中，熱情洋溢地再現了新疆維吾爾民歌特有的曲調與異域風情；接下來是一組二胡重奏與齊奏的樂曲，由楊浦區少年宮的孩子們擔任演奏。《春天》和《野蜂飛舞》是兩首技術性的曲子，二胡群奏的特有效果給予我們最好的音響傳達和貼切表現。尤其可圈可點的是《送兒郎》一曲，是作曲家劉援在上海音樂學院就讀時寫的，也是悼念自己母親的一首思親曲，其中運用到“十送紅軍”的民歌鏇律素材、低音bass以及和聲的配製等，使曲子顯得質樸而情深。孩子們在演奏中配合默契、充滿情感，讓人驚嘆這專業性極強的深刻樂音竟是出自少年宮業餘琴童們並不業餘的手中！
下半場
首先推出了王建民的兩首二胡狂想曲，“演奏王建民的三首二胡狂想曲，就是接受在技術上的高難度挑戰”（陳春園語）。演奏會選用了第二二胡狂想曲及第三二胡狂想曲，“二狂”的演奏者為第六屆“金鐘獎”二胡比賽銀獎獲得者陳艷，她駕御音樂的能力很強，詮釋音樂的狀態也非常投入。“三狂”的演奏者唐海平，目前是民族樂團的演奏員。她善於對音樂風格的把握，演奏表達穩重而到位。
整場音樂會中最吸引人的曲目是由陳春園演奏的《二泉映月》及她自己非常青睞的、根據劉莊大提琴曲移植的《浪漫曲》。這兩首樂曲使場內觀眾的心即刻沉靜了下來，也將音樂會推向高潮！《二泉映月》那創作主體內心無限蒼涼之下的無限美好的音聲，被此刻沉靜的陳春園以極為嫻熟的技巧在到位地詮釋著、“訴說”著、“吟唱”著。她的音色如此飽滿、情感如此勻貼，仿佛於每個音聲中都存有一個凝練聚合著的亮點，音色的質感就是這樣在發散著光輝！而《浪漫曲》是小調性的曲調，浪漫中不失深沉與淳樸的氣質，略微憂傷的如淒如訴的意境，稍慢的抒情節奏，讓這種簡單但極好聽的樂音帶領著你，去到飄渺而致遠的靈魂深處，這是一種屬於“心中的愛”的細膩描繪，情感是深切而遙遠的。陳春園在音樂演奏中對氣息控制得相當好，這種情感在她手中就以反覆詠嘆之勢，以恰好的濃烈、熾熱及深刻的尺度表達出來。最後，是由陳春園與鄧躍梅等人合奏的《黃梅小調》，在祥和的音聲中，音樂會達到了其樂融融的合美境地。
陳春園恪守中國民族二胡藝術的純正傳統，演奏技法精準、大氣古樸且不失激情華麗，是現代二胡學院派的卓越代表。在她身上，我們看到了二胡藝術那珍貴的古典美、傳統美，看到了她為中國二胡藝術的發揚光大而執著追求的信心和努力。
陳春園的這場音樂會是成功的，在掌聲、鮮花的包圍中，在簇擁著她的“芬芳桃李”中，她微笑著表達了自己真誠的心愿，就是希望二胡事業在大家的支持中不斷蒸蒸日上！
