畫家簡歷
趙莉,女,出生於北京,安徽舒城人;中國美術家協會會員;
2012倫敦奧運會美術大會藝術指導委員會主任委員。
1998年獲得中國社會科學院研究生院經濟法專業碩士學位;
2004年獲得香港公開大學MBA碩士學位;
2007年獲得長江商學院EMBA學位;
現任北京市規劃展覽中心主任、北京市規劃展覽館常務副館長、中國城市規劃協會展示專業委員會副主任、世界傑出華商協會理事會副理事長和北京市城市規劃學會理事。先後獲得全球華商文化展覽行業十大管理英才、全國建設系統勞動模範、首都“巾幗十傑”等多項榮譽。
個人畫展
2011年 太和藝術空間 北京;
2011年 綏風藝術館 北京;
2010年 中國美術館 北京;
2009年 上海美術館,上海;
2009年 全國政協禮堂,北京。
參加展覽
2011年 第一屆“藝術水立方”杯國際書畫大展(北京)銅獎
2010年 中國婦女大展參展,文化部、中國文聯、中國美協、全
國婦聯主辦,北京;
2010年 首屆世界華人當代藝術展,重慶;
2009年“國際交流展”,上上國際美術館,宋莊,北京;
2007年“彩虹之約”,北京上上美術館,宋莊,北京。
社會評價
趙莉多年來一直在進行形式主義繪畫的創作方面的探索。她用潑彩的方法創作了大量的作品,作品中常見黑、紅、金、銀等濃厚的顏料,具有非常強烈的形式感。
很多美術批評家認為,看趙莉的畫,會有 “畫如其人”的感受。趙莉的畫雖然很抽象,但是,觀眾依然可以從作品的形式、結構、色彩,從她潑灑的激情中解讀出深藏於作品背後的畫家自己。
趙莉的畫面以美麗而絢爛著稱。在探討趙莉藝術風格成因的時候,有批評家指出:“陽光就駐在她的心裡”。趙莉的作品是她心中的燦爛陽光的外射,她把它的溫暖、它的熾烈、它的明麗光焰釋放出來,與人分享。這個釋放的過程,也是她創造的過程,給她帶來無限喜悅的過程。這個過程,也是藝術在最本質的意義上產生的過程。
她憑藉著靈感的驅遣,將選好的顏色潑灑在畫布上,兩種、三種或更 多,色與色的交接、纏綿、混和、流淌,相互間的滲透與碰撞,產生出種種奇異的變化、可以預料的和難以預料的效果。她也用一些特殊材料或筆觸在畫布上製造出各種不同的肌理效果,使畫面產生出乎意料之外的境界。她喜歡用很純的紅、黃、藍、綠,製造出清爽、明快的效果,也喜歡用濃重的黑、純淨的灰,以及富麗堂皇金、銀兩色製造出或深厚、或凝重、或高雅的情調。
趙莉在畫畫的過程中心隨筆運,已經不知不覺將她的心境和生命狀態儲存在她的色彩之中、畫布之上。觀眾在看她作品的時候會與這種心境的輕鬆明淨產生共鳴,見出生命狀態的激越亢奮。趙莉溢於言表的就是她心裡的陽光,所以她的畫總是流光溢彩,如陽光般燦爛,以致讓人感覺不到陰影的存在。她的畫就是她充滿陽光的人生的顯現,就是她絢麗人生的結晶。趙莉是一個多才多藝的人,她的精明強幹、她的聰穎美麗以及她活力四射的個人魅力,都讓她的繪畫作品煥發出奇異的光彩。
讓中國元素流淌巴黎左岸
趙莉筆下的畫面並不複雜,甚至可以說極其簡單。由金色、紅色、黑色和綠色為主的弧線,流暢地躍動在畫布上,絢麗的色彩給人以明快的感覺,奔放的線條讓人激昂。“繪畫必須是美的,而非醜的,我希望自己的作品能給看到它的人帶來哪怕瞬間的快樂。”她透露說,自己作畫時都會播放著音樂,其間還會丟下畫筆來上幾段舞步。
趙莉喜歡一口氣在畫桌上鋪七八張畫布,同時上色而又題材迥異,因此她每一次收筆都能完成近十幅作品。圈內有人贊她勤奮,她卻認為是自己總有一種表達的衝動:“繪畫成為了一種適時的調節,畫得越多,人的精氣神兒越好。”
數年畫下來,趙莉坦言已經擁有了自己的風格,那就是“明快的”和“民族的”。她將自己所有的作品都歸入“天瓊”、“輝煌”、“玄思”、“生命”和“臉譜”五個創作主題,其中“輝煌”講述人生的追求、成就;“天瓊”展現天際最美的瞬間;“臉譜”是她新添的主題,其中尤以金、黑、紅三種顏色結合在一起的京劇臉譜最為人稱道。法國著名藝術史學家傑拉爾·秀拉格拉認為,從她的畫中,人們依稀能看出她的中國背景。
趙莉說,用油畫表達中國的元素,她作畫之初就有意為之。“要與國際對接,首先就要做到讓對方認可,而潛在的前提則是有民族的東西。”於是,金黃色的黃河、飄逸的飛天常常能被外國觀眾從她的抽象畫裡解讀出來。曾有人出價數萬歐元購買她的“臉譜”系列,她斷然回絕了,“我希望我的作品能讓更多西方觀眾看到,讓他們了解中國當代藝術。”
作品歌頌奧林匹克
趙莉的作品《激情的力量》視覺衝擊力很強,蘊含著深遠的含義。對於作品語境的表達,她說:每一個運動健兒走到奧運會,最重要的支撐是精神和激情。一天24小時除去休息時間,幾乎全部在訓練,其實這需要非常大的意志力,保證自己永遠在狀態里,這就是激情,沒有激情就不會創造世界紀錄。我的參展作品中是黃顏色的底,是吉祥平安的顏色,最後突出色是紫色,是富貴的顏色,是讓人敬重的顏色,像一種花朵給人一種希望和激情,所以這幅畫取名為《激情的力量》,寓意為運動健兒走到今天就是一種激情的力量支撐著他們,並為自己的祖國爭光。運動員比賽所有的動作完成都是用肢體,很多都是很柔潤的方式,就像體操、水上芭蕾、藝術體操等,所有的都是展現出美的東西。這幅畫中各個方向各個角落,都是非常柔和的,把運動的殘酷、艱難變成美的東西。即使是摔跤、柔道這樣對抗性的競技,一瞬間依然是柔的、美的。
創作是為了展現美
趙莉的創作原則是精益求精,她認為不好的作品一定要毀掉,不讓它與世人見面;即便畫出5萬幅畫,都不能有重複的。
趙莉創作目的是一定要表現出人世間的真善美,一定要表現一個國家一個社會進步的一面,讓大家看到光明的一面。每個人如果都是這種心態,那對社會的發展、對祖國的前進和前進個人的成長都有幫助,這樣的心態才有激情,只有激情的時候才有創作力。
她說:不論誰看到我的畫,只要有一瞬間心情愉悅或者一瞬間能回憶起自己曾經幸福的那一刻,這就是我的目的。一個人不管有多高的職務、多少的財富、社會知名人士還是普通百姓,每個人都是一本電視連續劇,每個人都有坎坷,如果一個藝術品只要一看到就讓人心情愉悅,表現的都是快樂的和美好的東西,不管是生活還是事業都幫助人調整好心態,從新走進生活和工作事業。
永遠在創作狀態中
作為一位成功的藝術家,趙莉的靈感來源於生活,創作也還原於生活。趙莉的專業頗多,最開始學自然科學(分析化學),又學了三年經濟統計,之後又學了兩年人力資源管理,後來學了經濟法的讀研,此外讀了一個MBA和一個EMBA。活到老學到老,與時俱進,不斷地提升自己,所以和任何年齡段的人溝通起來沒有障礙,看起來也十分的年輕和有活力,這就是趙莉帶給大家的印象。
趙莉覺得學習為她帶來活力,她非常喜歡哲學,每年都要贈送哲學方面的書工作單位的員工,讓所有人去學習,如何做人,怎樣做事;每年都要親自為單位的員工講人生觀、價值觀。此外她也喜歡將哲學運用在繪畫的創作中。她說:創作的靈感來源是方方面面的,她在一個200人的團隊中工作,單位的工作中每天都會碰到很多事情,非常的忙碌,而且我要經常全國各地的出差。但是我的工作當中每個角落都有藝術,譬如員工的服裝、禮儀、接待語言等等。
趙莉曾在中國美術館舉辦個人畫展時發言中說道:“當你把工作當作工作做的時候,只會感到辛苦;當你把工作當作事業做的時候,有了奮鬥的目標,但是有了更大的壓力,覺得更辛苦;只有你把工作當做藝術作品做的時候,才會享受中間的快樂,才會有一個更好的結果。”
將東西文化交融
在巴黎中國文化中心舉辦個人畫展時,趙莉將抽象畫揉和了中國元素,得到外國友人的高度讚揚。著名法國文學家、藝術史學家、美術評論家秀拉格拉,為趙莉寫了評論,讚揚她繼承和傳承了中國文化,在畫中看到了中國元素,對色彩的感知力和經驗,使這個畫像一首抒情的詩一樣。著名的美術評論家郭小川老師看過秀拉格拉的評論後給了很高的評價,稱趙莉把中國的元素放進去,獲得秀拉格拉這么高的評價,給祖國也爭光了。
她說:“本身現代抽象派的畫在中國只有100多年的歷史,所以咱們國家的藝術家接觸抽象畫派的時間很短。國際的藝術要積極進行交流,把他們融合在一起,這樣的交流形態大家都會有共同的語言。我很欣賞把中國元素放到外來畫風裡面去,能表現出畫的美,表現出視覺的衝擊力,讓人非常的讚賞,這樣的話如果我們的畫家能夠跟國外結合在一起交流起來會更順暢。我堅定信心,要繼續把中國的元素放到西方的藝術里去,讓西方的現代抽象油畫更美。如今的生活節奏特別快,也盡顯浮躁,如果有人看到我的畫能夠讓他心情愉悅,為社會的發展去創造更多,去享受生活,享受你工作成功的喜悅,這樣的生活多么的美好啊。人這一生最好的就是有一個好的心態,好的心態才會有激情,有激情生活和工作中的困難才會迎刃而解,因為你有一個好的心態,心態里總是平靜的,就會有一個好的氛圍。”
與奧運的不解之緣
在2008年奧運會後,趙莉有兩幅作品展覽於玲瓏塔。她說,兩幅作品是一對,其中一幅是體現的奧運健兒,他們為了奧運金牌付出了很多的艱辛,這些都是信念給他們的激勵,令他們攀上高峰,所以畫裡表現的經歷是用粉紅的顏色,而不是黑色的歷程,我把艱辛變成流動的血液,變成血紅,所以他們獲得了金牌。另外一幅是體現的奧運建設者,銀灰色也有紅色,搭配在一起也有一種發黑的顏色。那時候工人們曾在鳥巢輪流37個小時進行焊接作業,吃飯的時候都是遞上去的,因為他們不能停,是技術的要求,非常辛苦。這些建築工人在這做完之後還要到其他的工地上默默的去做建築工程,他們每個人也應該有一枚金牌,因為沒有他們的辛勤勞動,這些奧運健兒不會享用到這么高規格的奧運場所。在2012年倫敦奧運會,趙莉又創作一幅名為《激情的力量》的作品,她說:這幅作品很符合我們的奧運的健兒們的形象,因為裡面的機理還是紅色,他們的艱辛也是一種高貴的血液,最後讓他們走向世界的輝煌,最後畫裡成形的像一朵花,他們就像一朵綻放的花一樣在我們心裡。
理性和感性並存的藝術家
賈方舟老師曾在中國美術館趙莉個人畫展開幕式致辭的時候,特地將趙莉請上台然後向大家說:“你們看趙老師像一幅畫嗎?他的作品就想他的人一樣,從裡到外都是一種真的東西在表現。”
趙莉是一個非常感性的人,每次說到為之動情的藝術,說到美的展現,她的眼睛裡都閃爍著激動的淚光。她說:我的整個的工作環境總是給我一種愉悅的心情,總是給我激情,我總是在這種狀態里,所以做畫一定是一種不是刻意的去創作、構想。從心裏面一種完全憑著感覺去作畫,這樣的我的畫會進步的快一些,不去苛求的去按別人的想法來作畫,是一種真情的流露。
她的另一面又是很理性很成功的管理者,她負責的單位曾獲得的省部級獎牌在八年的時間裡已經累計了90多塊,ISO9000質量管理體系和ISO14000環境管理體系、職業安全健康管理體系的年檢每年都順利通過,單位完全按照國際化的管理,成績斐然。她說:“當你把工作當成自己作品的時候,你是在享受中間的快樂。”