![趙怡文[南京書畫院專職畫師]](/img/b/736/nBnauM3XzMzNyUTO4MzMwUzN1UTM1QDN5MjM5ADMwAjMwUzLzMzL3IzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLwE2LvoDc0RHa.jpg "趙怡文[南京書畫院專職畫師]")
藝術簡介
趙怡文 1983年生於江蘇常州。現為南京書畫院專職畫家、江蘇省美術家協會會員。
2006年南京藝術學院中國畫人物專業本科畢業 導師：周京新張友憲；
趙怡文畫作2009年南京藝術學院中國畫花鳥專業碩士研究生畢業 導師：張友憲。
展覽：
《水墨再現——全國中青年藝術家作品邀請展》 2013.6
《百卉含英·首屆江蘇省民營美術館匯展》 2013.6
《鳳凰畫廊藝術新星系列——趙怡文·黃岑水墨精品展》 2013.5
《墨能量——當代青年名家水墨邀請展》 2013.4
《墨色千尋——中國畫青年名家邀請展》 2012.12
《逸韻生香——2012年藝+實力中青年畫家提名展》 2012.12
《共渡彼岸——Goodart簽約藝術家迎春展》 2012.12
《江蘇花鳥畫優秀作品晉京展》 2012.12
《相聚廣陵——新金陵水墨六人邀請展》 2012.11
《彩墨家園——趙治平 趙怡文中國畫作品展》 2012.10
《空·氣——周雪 李晶彬 趙怡文人物畫精品展》 2012.5
《澄懷雅集·南京書畫院新銳畫家作品展》 2012.3
《龍飛鳳舞——南京中國畫扇面大展》 2012.3
《芥墨藝術館2012中國畫青年名家迎春聯展》 2011.12
《大彩墨——趙治平·趙怡文中國畫作品展》 2011.12
《2011第四屆美術報藝術節——中國中青年藝術家推薦展》 2011.11
《2011年全國中國畫作品展》 2011. 6
《慶祝中國共產黨成立90周年——江蘇省美術書法作品展》 2011.6
《夢·自由2011南京十竹齋水墨人物畫邀請展》 2011.5
《2010年全國中國畫作品展》 2010. 12
《2009中國百家金陵畫展（中國畫）》 2009. 11
《江蘇省建國六十周年美術作品展》優秀作品獎 2009.8
《全國第二屆大學生藝術展演活動藝術作品展》專業組一等獎 2009. 2
《江蘇省美術家協會第二次新人美術作品展覽》新人獎 2008. 12
《江蘇省花鳥畫展覽——慶祝江蘇省花鳥畫研究會成立20周年》 2007. 9
《北京今日美術館2007當代藝術院校大學生年度提名展》 2007. 8
《江蘇省美術家協會首次新人美術作品展覽》 2006. 12
《紀念劉海粟陳之佛誕辰一百一十周年 江蘇省工筆畫展覽》 2006. 9
出版：
《學院派精英系列畫集·趙怡文國畫精品》 北京工藝美術出版社 2011.6
趙怡文畫作欣賞
趙怡文作品欣賞評論文章：
矛盾於矛盾之後的和諧
----劉梓封
畫作的語言與個性——尋獲它的過程中充滿選擇與挑戰。或規訓於傳統，或付諸形式與觀念，兩條路擺在面前，皆可通行。一條是大道，寬闊平坦，但總也望不到邊；一條是小路，近在不遠處，但多鏡花水月，易迷步於亂石荊棘間。大道，目的地在心；小路，參照物近於眼。是循大道還是走小路？近人多茫然……
巧取豪奪般糾纏在題材與觀念里的人不在少數，七拼八湊投機於形式與手段的人也很多，之於他們那才是大道。目的地清晰顯見，路旁時現彩旗招展，停車靠岸便能尋得行營驛站。顯然，傳統價值體系正逐漸被打破，新的價值觀與意識形態在舊有的審美體系中滋長蔓延。如此局面下，可作釋義的解讀倒是頗多，諸如“另立傳統”或“水墨新時代”，皆是好的祈望與願景，但是該走的路似乎還很遠。
傳統是文化體系中最具優良品質的基因，它存於文化母體內的每一粒細胞之中，在繁衍生息的進程中滲入我們的血脈，無法被取代，更不能被抽離。所以無論是“另立”還是“創新”，無論是觀念的表述還是形式的展現，其根本都應是對固有文化血脈的發展與因襲。擇大道還是選小路？其實我們並不茫然。
作為一位年輕的80後藝術家，趙怡文清楚的知道自己該走哪條路。在他的成長經歷中，傳統技法的積習與文化的積澱占據著主體，那優良的基因也便隨著這樣的積習與積澱流進他的意識里並潛存於血脈之中。但與此同時，新的審美觀、價值觀以及文化語境的變異又令他在思想意識層面發生轉變。一面是從傳統圖式面貌中進行突圍，一面是依著新的語言結構加以時代表述，守陳與創新，形式與觀念，矛盾的纏縛在一起。總有一種力量會占據主體，絕大部分藝術家通過揀選自己所擅長的語言形式探求著畫面的個性，而趙怡文卻反其道行之，他將矛盾擴大化，並於矛盾與矛盾的對視中找尋平衡。
碎亂的直線，交織出幾何形體，畫面中的人物充斥著緊張的情緒；乾枯厚重的曲線，撐出空間又解構畫面，山石物影在具象與抽象之間若隱若現。人與景、物與境，在他的筆下如迷般糾纏。亂石溝壑，草木幽潭，荊棘滿布的空間被擠壓的愈發狹小。軀體被裹挾，被遮蔽。畫中的人已無力掙脫，更拒絕掙脫。漠然無視，相互依偎，卻無語。現實世界的冰冷仿如這般。這是人與人的關係，人與自然的關係，雖共生共存，卻又頗多瓜葛。
矛盾於矛盾之後便是和諧——這是趙怡文的潛台詞。他擅長製造矛盾，更善於在矛盾中架構和諧。他打破傳統圖式面貌，又回歸傳統的技法當中；他付諸傳統繪畫的精神表達，但又將主訴語落在當代語境的表述之上。山水、花鳥、人物，三種題材本不入一畫，且難入一畫，但在他的筆下被輕鬆地歸置在了一起，形成一種全新的風格面貌。那畫面所傳達出的既有新的時代氣息，同時又不失傳統筆墨技巧與形式美感。理論與悖論、遵循與背離、具象與抽象、線條與潑染，這些矛盾點穿插在他的畫間，統統被轉化為畫作中語言符號的支點。傳統觀念的縫隙間總會有通徑可循，走過去便豁然開朗，趙怡文通過這些極具表現力的實驗性畫作讓我們看到了中國水墨畫的一種新的可能。
