概述
T86《兒童畫選》郵票“我不是神童”
阿西原名譚文西，1973年出生於毛南族文人世家，父親譚崢嶸是中國國畫家協會理事、桂林美術家協會副主席。阿西有一個比他小兩歲的妹妹譚文靜，小名阿進。兄妹倆幼時均已表現出過人的天資，尤其在美術方面，阿西更勝一籌。
在父親的耳濡目染下，阿西3歲開始畫畫。 沒有章法，沒有規則，“想怎么畫，就怎么畫”。這種肆意不羈某種程度正暗合了藝術中講究的拙里見真。父親驚訝地發現，這個小傢伙從一開始就表現出非凡的天賦。“你看貓的眼睛，多么大膽，大人不可能敢這么畫。”譚崢嶸一邊攤開悉心保存的阿西的第一張《貓》給記者看，一邊由衷讚嘆，臉上寫滿作為父親的幸福和自豪。
5歲那年，阿西的《桂林山水》因得到李駱公先生的推薦而成為文革後首批跨出國門的競賽作品，最終在芬蘭第四屆國際兒童畫比賽中摘得金獎。很快地，1978年12月，《人民畫報》老攝影家黃韜鵬來到譚家，拍下了那張封面。說起此事，譚崢嶸至今記憶猶新：“那時候我們家很困難，想請他吃頓飯都做不到。黃先生說，拍了這張封面就會好起來的，事實也確是如此。他在我們很困難的時候幫助了我們，我一直希望能有機會再見到他。”那期畫報譚崢嶸珍藏至今，而封面上的照片也成了阿西最經典和廣為流傳的形象。
此後，阿西又多次在國際繪畫比賽中捧得金獎；10歲時其作品被印在中國的特種郵票上，向全世界發行；數千幅畫作發表於各種刊物，或被作為禮品送給外賓……小阿西的畫渾然天成，數筆即成格局，透著即便是成年人也難能可貴的意境，而他最喜歡畫的貓更是活潑、生動，表現出成人筆端難見的大膽與想像力。黃永玉稱讚“阿西大膽”；李可染題句“阿西天趣”；比阿西大81歲的著名老畫家朱屺瞻更是快人快語：“阿西之畫，老屺欽佩”。
小小年紀就表現出令人驚訝的天賦，“神童”的稱號不脛而走，至今還有不少人這樣介紹或稱呼他。對此，阿西一臉無奈。“我不是神童，我從一開始就不喜歡這個稱謂，甚至反感。我更喜歡‘天生我材必有用’這句話，每個人都會在某方面有某種天賦，畫畫就是我的這個方面。”
成長的煩惱
談起童年的輝煌，今天的阿西很淡然。不過，曾經的他還是覺得自己蠻了不起的。
那時，阿西的名氣越來越大，社會活動越來越多，父親開始擔心他荒廢了學業，對他日益嚴格，一度要求他和妹妹阿進每天畫60幅小構圖。一邊是鮮花和掌聲，一邊是父親的重壓和嚴厲，青春期的阿西對父親越來越牴觸和叛逆。“別人都說我行，就你說我不行”，倔強的阿西甚至離家出走，獨上北京，直到媒體報導他出席一些活動，乃至來到習仲勛家裡，這才讓著急的父親知曉了行蹤，托朋友把他帶回桂林。
童年阿西的畫勝在“天趣”、“大膽”。但當阿西漸漸長大，畫作沒有創新，卻失去了靈動自如，媒體逐步把他遺忘。“我一度對小時候的畫非常否定，而且特別反感，一畫那些畫就痛苦。”阿西說，“幾次想拿起碎了的瓶子，割開手上的動脈，看看自己流血的感覺。”
阿西和父親的關係持續緊張，他從家裡搬了出來。真正讓他找回畫畫的感覺，並且第一次意識到自己有天賦，是十六七歲時初次走進學習班正式學習繪畫。“剛開始很不上手，我甚至懷疑，自己到底是不是畫畫的料。”可漸漸地，阿西發現自己學得比較別人快了，領悟得也好，“好像有點希望了”，他告訴自己。
這時，一位欣賞他才華的老師對他說，“阿西，你不該在這裡學習。” 這句話讓阿西堅定了信念：一定要考全國最好的藝術院校！他向高考發起衝刺，然而，專業課每次都名列前茅的他，卻對數學和英語非常頭疼。因為文化課的差距，阿西連續三年不中，第三次雖然考取了中央民族大學，他卻主動放棄，因為他始終相信，“要上就要上最好的學校！”
第四年，阿西終於如願考上中央工藝美院（現清華大學美術學院），卻萬萬沒有想到，就在他對未來充滿新的期望時，一場突如其來的意外，再次讓他從巔峰重重地摔到了谷底。
在死亡線邊緣
阿西永遠不會忘記，那是1995年12年25日，聖誕節。
阿西剛在北京上了半年大學，為了催一筆畫款而回到桂林。那天，家裡停電，他本已入睡，卻總覺得混身不自在，於是騎著從朋友處借來的本田400（機車）去兜風。也不知怎地，越開越快，還沒等他反應過來，便連車帶人撞上了隔離帶。
“頭盔被摔得粉碎，身體左邊的部分能斷的幾乎全斷了。”回想起這次事故，阿西至今仍覺得好像一場夢。附近建築工地的民工好心地把他送到了醫院，可是他身上沒帶身份證和錢，直至兩個小時後父親趕到，醫院才開始搶救。
恍惚中，阿西一度覺得已經離死神很近了，但他最終還是被從死亡線上拉了回來。由於傷勢嚴重，僅大手術就做了五次。家裡為此耗盡積蓄，父親譚崢嶸的頭髮全白了，他一直不捨得賣的畫也賣了。阿西在病床上一動不動地躺了半年，體重從130斤降到70斤。這期間，他想了許多，想過“以後能做些什麼呢，即使想賣水果都拿不起秤”，也想過“小狗還能健全地跑，還能看著窗外電線桿上的鴿子發獃，那是它的希望。可是我呢，我的希望在哪裡？我連狗都不如！”最絕望時，他也曾想過自殺，但是看到父母為了自己那么辛苦，他最終還是想通了，要好好活下來。
阿西懂事了，他開始去關愛身邊的人，一直緊張的父子關係前所未有地親密。
永遠不要放棄生活
童年眾星捧月般的經歷，讓阿西從小就埋下了一粒夢想的種子：“長大要當大畫家，像齊白石、徐悲鴻那樣的畫家。”可是，真的長大後，他發現現實與憧憬是如此不同，要想當大畫家也遠非想像中那么簡單，23歲那場事故更是幾乎完全毀掉了畫畫的理想。
出事後，阿西一直努力尋找活下去的希望。他試過畫漫畫，可僅憑一隻手實在太困難了。也想過繼續畫畫，可是提起筆就傷心，畫得最多的是自畫像，心情一直很糟。
直到1997年7月，妹妹阿進的同學介紹了幾個臨近高考的小孩跟阿西學美術。沒想到，次年高考，幾個孩子的專業課均在廣西省名列前茅。那一天，阿西很久沒有那么開心，他覺得又找回了一些自己，“我忽然覺得自己還有用，還能做一些事！”
就這樣，從在家裡辦的小補習班，到如今搬了七次家的專業畫室，“采吉畫室”已成為桂林最有名的畫室，阿西已培養了上百名學生，其中大多數都考上了大學，還有不少進入中央美院、清華美院等名校。畫室成了他的事業、他的希望，也是他重要的經濟來源。“跟這些孩子在一起，我覺得自己也變得年輕了。”阿西很喜歡老師這個角色。
在學生的眼中，阿西是一個平時很幽默、隨和乃至可愛，上起課來卻十分嚴謹和嚴格的老師，師生間關係很融洽。在記者採訪的過程中，學生們都說，“如果學校的老師都像譚老師這樣，學習會開心很多。”
如今，阿西的生活十分規律。他大部分時間住在畫室，除周四和周日外，每晚19:30至22:30是畫室的上課時間。學生走後，阿西會休整一下，23:30開始畫畫，一直畫到凌晨5點左右，然後睡到中午12點起床。他一直堅持鍛鍊身體，每周一、三、五下午打羽毛球，他笑稱，“運動也是工作的一部分”。
責任，是今天的阿西多次提到的辭彙。他於2002年結婚，妻子是國中同學，他們之間也曾演繹一段曲折動人的愛情故事。如今，阿西已是兩個孩子的父親。大概因為自己的特殊經歷，對孩子他沒有過多要求，只希望他們的童年能快樂一些。
做一名優秀的畫家，仍是阿西的理想，只是他不再想著“我要當一個大畫家”，而是更多地想著怎么多畫一些好的作品。
阿西說，很喜歡羅曼·羅蘭的小說《約翰·克利斯朵夫》。其實在他自己的傳奇經歷里，同樣寫著一個天才少年不同尋常的成長曆程，也浸透著關於人生的幾許哲思。“學會樂觀地承受一切挫折和困難，去追尋自己的夢想。”談起跟著阿西學畫的收穫，一個17歲的女孩一臉陽光地說。
