個人經歷
詹志強1965年9月出生於安徽黃山市徽州區,畢業於安徽師範 大學中文系,獲文學學士學位。執教中學語文,業餘自學國畫,1997年辭職後專事繪畫,先以黃山為題材,創作了大量描繪黃山風光的山水作品為中外友人收藏。2000年詹志強毅然辭去工作,專事繪畫藝術。後改習花鳥,崇尚吳昌碩畫風,結合自己對筆墨、對生活的理解,心追手摹,逐漸形成了渾厚、古樸蒼潤的藝術風格。2006年入中國美院進修花鳥畫,受業於吳靜初、馬其寬諸教授。
繪畫特點
詹志強的花鳥畫包括花卉、瓜果、公雞等鳥類、魚類、走獸題材。他的花鳥畫,以寫實的方法對著景物寫生,完全是憑藉記憶默畫花卉和動物,表現自然物象的生命活力。畫家借畫花鳥表達了許多寓意,如畫家往往以動、植物的自然屬性比喻人的社會屬性。有的花鳥畫表達了追求幸福生活的願望,也有的花鳥畫是表達作者對人生、世事的感懷。
中國古代皇帝比較喜歡畫花鳥畫。宋徽宗趙佶畫芙蓉錦雞圖軸,目的即借雞的五種自然天性宣揚人的五種道德品性。比如,雞身上的花紋表示有文化,雄雞的模樣很英武,雄雞打架很勇猛,母雞護小雞很仁慈,雄雞報曉很守時,表示守信用。這些都是他對大臣的要求。畫家的表現手法十分生動,一隻錦雞縱身上攀,壓彎了芙蓉枝,表現出了錦雞的重量感。
用筆工細,墨痕淺淡,再以豐富而濃艷的輕色染成,筆致工整細膩,濃麗堂皇,所以當時世稱“黃家寶貴”。而南唐的徐熙則不然,徐熙發展了水墨暈染,以墨為主,輕色淡彩的畫法,據沈括的《夢溪筆談》所記:“徐熙以墨為主,殊草草,略施丹粉而已,神氣迥出,殊有生動之意”。徐多取材江湖汀花,野竹水鳥,淵魚,生意盎然而不雕琢,以求自然與野逸,這種著重筆墨的畫法,對後世影響很大,特別是到了明代,沈周、陳白陽、徐青藤等人。繼承發展了水墨畫,形在了寫意花鳥畫派。
重神似
詹志強的花鳥畫,點染方法著重“神”、“意”的表現和筆情墨趣,不求形似,逸筆草草,有人稱之為“文人畫”。古代文同、蘇軾便是早期文人花鳥畫的傑出代表。這種畫法的出現標誌著對感覺的強調,在外師造化中得心源的關係中,為表現作者強烈的情感與嚮往,大膽地擺脫自然狀態的束縛,使繪畫向更高階段推進。如蘇東坡所言:“論畫以形似,見與兒童鄰”正是這一新興畫派的理論總結。金獎銀獎,不如老百姓的一句誇獎;金杯銀杯,不如老百姓的一句口碑。詹志強雖然身居畫室,沒有其他書畫家一般,請記者,做文章,策劃推介自己,但他的多年曆練,使他的水墨花鳥,呈現了相當深厚的書畫底蘊。
繪畫細緻
詹志強的水墨畫花鳥畫,筆跡謹細,賦彩新麗,形象微妙,他還長於寫生,畫法工筆重彩,筆跡輕利,賦彩鮮明,形象生動逼真,汀花野竹,水鳥淵魚,意境清淡雋秀;其畫風、技法,大體而言先用細淡的墨線勾出物象的輪廓,然後再根據對象的不同質感在相應的輪廓內色彩,所以達到高度的真實性和生動性。詹志強用沒管法,雖仍屬工筆沒色的畫體,仍顯富貴濃麗,有輕清淡遠的韻致,當時人評其設色之妙,恰倒好處。詹志強喜歡步黃山山野百里,以窺百鳥靜游棲息之態、天性野逸之姿,因而其作品稍粗放而摒去俗艷,對詹志強花鳥畫風格流連讚嘆者大有人在。詹志強的花鳥畫有一股水墨寫意如潺潺流水,輔之於枯木、竹石、梅蘭,典雅而有意趣。
形象逼真
詹志強的花鳥畫常常表現水邊沙外之趣,畫風清淡疏通,放手鋪張,勢欲飛動,雖屬工筆設色範疇,但明顯已向粗放、清淡的格調傾斜,追求“孤標高致”,“野趣”,給畫院花鳥創作帶來了一縷清風。 綜觀詹志強的花鳥畫,大體上可以歸結為兩點:一是注重寫生追求客觀的真實性,二是通過命題考試追求的含蓄性。其花鳥畫創作呈現出形象逼真、意境生動的特色。
畫風
詹志強花鳥畫的畫風有兩種,一種用濃郁的重彩畫成,另一種用清淡的水墨畫成,其作風又有兩種:一種工筆細勾淡染,只是變色為墨而另一種粗筆,連勾帶染,點垛兼施,但依然恪守形象的真實性。 在藝術思想上乃畫風形態上,無不受其導師的直接或間接影響。
個人評價
詹志強尊傳統偶有心得,畫風清麗、灑脫、雅俗共賞體現畫外之意。尤以北方沂蒙山區之山石、溪流、野花(草)入畫得純樸、雄壯、剛毅之氣。不入俗流、靜心繪事。
此外詹志強的花鳥畫法用水墨大寫意,極其恣肆奔放,完全脫略形似以神韻為尚,用墨而性格稍趨柔和,雜卉畫法用工筆雙勾,而有別於其梅,蘭,竹的點垛,但氣韻的清高幽雋則是無有二致的。 詹志強認為“用筆纖細,賦色濃郁”的畫體,“古意既虧,百病橫生,豈可觀也”,所以工筆設色的畫風,如水流花謝,春事都休。
詹志強一直以黃山分光為題材,把黃山畫了一個遍。詹志強大量的黃山風光畫,被國內、海外的遊客及各界名人收藏客觀上宣傳促銷了黃山旅遊資源。詹志強對黃山是有貢獻的。