作品原文
觀胡人吹笛
胡人吹玉笛，一半是秦聲 。
十月吳山曉，梅花 落敬亭 。
愁聞出塞曲 ，淚滿逐臣纓。
卻望 長安道，空懷戀主情。
注釋譯文
作品注釋
秦聲：秦地之樂曲。《漢書·楊惲傳》：“家本秦也，能為秦聲。”
梅花：笛曲，亦稱《梅花落》，屬樂府之《橫吹曲辭》。楊齊賢曰：古者，羌笛有《落梅花》曲。
敬亭：山名，在個安徽宣州市南。《輿地廣記》：宣州宣城縣有敬亭山。
出塞：占樂府名，亦屬《橫吹曲辭》。《古今注》：“橫吹，胡樂也。張博望入西域，傳其法於西京，唯得《摩訶》、《兜勒》二曲。李延年因胡曲更造新聲二十八解。魏、晉以來二十八解不復具存，世用者《黃鶴》、《隴頭》、《出關》、《入關》、《出塞》、《入塞》、《折楊柳》、《黃覃子》、《赤之陽》、《望行人》十曲。”
卻望：再望，回望。
1.秦聲：秦地之樂曲。《漢書·楊惲傳》：“家本秦也，能為秦聲。”
2.梅花：笛曲，亦稱《梅花落》，屬樂府之《橫吹曲辭》。楊齊賢曰：古者，羌笛有《落梅花》曲。
3.敬亭：山名，在個安徽宣州市南。《輿地廣記》：宣州宣城縣有敬亭山。
4.出塞：占樂府名，亦屬《橫吹曲辭》。《古今注》：“橫吹，胡樂也。張博望入西域，傳其法於西京，唯得《摩訶》、《兜勒》二曲。李延年因胡曲更造新聲二十八解。魏、晉以來二十八解不復具存，世用者《黃鶴》、《隴頭》、《出關》、《入關》、《出塞》、《入塞》、《折楊柳》、《黃覃子》、《赤之陽》、《望行人》十曲。”
5.卻望：再望，回望。
作品譯文
胡人吹奏著玉笛，大都是秦地的音聲。
十月吳山的清曉，一曲《梅花》落到敬亭。
愁苦中聽到《出塞》的樂曲，淚水頓流，沾濕了我的帽纓。
回頭遙望那通往長安的大道，可嘆我空懷著眷戀君主的衷情。
創作背景
這首詩當作於天寶十二載（公元753年）。是年秋天，詩人由梁園來到宣城，曾與宣城宇文太守、崔侍御等人遊樂唱和。
詩人這種眷念人主、宗國的感情，應該說是有著深刻的歷史內容的。天寶十一載（公元752年），詩人春遊廣平、邯鄲諸地，旋又北游薊門，秋抵幽州，親眼目隆了安祿山驕橫跋扈，圖謀反叛的情形，對國家政治前途抱有無限憂慮；同時對自己的不被信用，對國事無能為力，又是十分痛心的。上述心情在後來詩人所寫的《經亂離後天恩流夜郎憶舊遊書懷贈江夏韋太守良宰》一詩中曾表露得極為清楚。“十月到幽州，戈鋌若羅星。君王棄北海，掃地借長鯨。呼吸走百川，燕然可摧傾。心知不得語，卻欲棲蓬瀛。”這種憂國之痛和失意之憤，是相互關聯、相互加深的。也正因如此，天寶十二載秋，詩人由北方來到南方，對國都的眷念日益強烈。自稱“逐臣”，更是感慨良深。這首詩正是在這樣的歷史背景和心情下寫成的。
作品鑑賞
全詩即由觀胡人吹笛，聞秦地之聲，隨寓而發眷戀宗國之情，或謂身在江海，而心存魏闕之意。
全詩一二兩句點題，敘寫感慨的由來，是因為胡人所演奏的笛子曲中，有一半是秦地的曲調，聞國都所在的秦地之聲，撩動了憂國之情，從而為下面的敘事抒情作了必要的鋪墊。接下四句即寫所聞所感。三四兩句側重敘事，“十月”點明時間，“敬亭”點明觀胡人吹笛的地點。“吳山曉”是寫秋季肅爽，吳地的山丘更為疏朗。經過這兩句交代敘寫，“觀胡人吹笛”一事的情況，讀者就瞭然於心了。五六兩句側重抒情，抒寫聞笛的的感受。詩人聽了蒼涼悲壯的《出塞》古曲，自然會聯想起當時北部邊境隱伏之患，憂國之心也就油然而生。一個“愁”字，道出了詩人對國家政治前途的擔心。然而，自天寶三載遭讒被逐以來至今已近十年之久，在這十年之中，詩人眼看著國事日非，危機四伏，而自己卻沒有報國之路，作為被放逐的詩人來說他的心情是極其沉痛的。為此寫出了“淚滿逐臣纓”悲涼慷慨的詩句。更足以見詩人對國家的一腔忠憤。詩至此敘事抒情已經歸結到了詩的主題。這就自然引出結尾兩句的點睛之筆，“卻望長安道，空懷戀主情”。言詩人聞笛以後，愁腸百轉，起身遙望西入長安的大道，煙塵浩渺，深感國都遙遠，融景生情，流露出詩人一片眷戀人主的苦情！“戀主情”三字之前冠以“空懷”二字，寫盡了詩人憂憤之深。
全詩先點出“秦聲”二字，繼而寫聞《出塞》曲以後的愁緒，最後歸結到西望長安，空懷戀主之情。敘事抒情層次井然，結構完整。
這是一首五言古詩。於自然平淡之中又兼有一種蒼涼激越的格調。所謂自然平淡，是從全詩的語言特點來說的。這首詩的語言既無誇張又無藻飾，誠是一派肺腑之言，所謂蒼涼激越，是指詩句中寄寓的感情異常激烈。但是這種激烈的感情，又幾經壓抑，因而又有一種蒼涼遒勁的況味。應該說這種特點是和詩人憂思之深分不開的。李白的五言詩，在其全集中所占的分量並不少。許多人往往只注意詩人的七言古詩、七言樂府以及七言絕句，因為那些詩大都表現了詩人奔騰咆哮、豪邁飄逸的風格特點，但對於他的五言古詩論者卻不多。其實這也是應該加以研究的一個重要方面。
王阮亭《五言詩選凡例》中說：“唐五言古詩凡數變，約而舉之：奪魏晉之風骨，變梁陳之俳優，陳伯玉之力最大，曲江公繼之，太白又繼之”。《居易錄》也指出：“唐五言詩，杜甫沉鬱，多出變調。李白、韋應物超然復古，然李詩有古調，有唐調，要須分別觀之。”前人的這種觀點首先指出了李白繼陳子昂“復古”的大旗，一反梁、陳宮掖之風。同時又指出李白的五古，有古調、有唐調，這就是說，李白所提倡的復古並不是一味地走回頭路，而是在恢復從《詩經》到建安文學的現實主義傳統的基礎上，繼續向前開拓，要求詩應該發自真情，真率自然，不因襲別人，不偽飾造作，創造出一種“清水出芙蓉，天然去雕飾”的格調。由此可見，此詩既有“古調”，又有“唐調”，具有推陳出新的新詩風。
作者簡介
李白（701～762），字太白，號青蓮居士。是屈原之後最具個性特色、最偉大的浪漫主義詩人。有“詩仙”之美譽，與杜甫並稱“李杜”。其詩以抒情為主，表現出蔑視權貴的傲岸精神，對人民疾苦表示同情，又善於描繪自然景色，表達對祖國山河的熱愛。詩風雄奇豪放，想像豐富，語言流轉自然，音律和諧多變，構成其特有的瑰瑋絢爛的色彩，達到盛唐詩歌藝術的巔峰。存世詩文千餘篇，有《李太白集》30卷。
