作者簡介
李煜畫像李煜（937-978），五代十國時南唐國君，961年—975年在位，字重光，初名從嘉，號鍾隱、蓮峰居士。南唐元宗李璟第六子，於宋建隆二年（961年）繼位，史稱李後主。他嗣位的時候，南唐已奉宋正朔，苟安於江南一隅。
宋開寶七年（974年），宋太祖屢次遣人詔其北上，均辭不去。繼位時南唐已對宋稱臣，處於屬國地位。開寶八年（975），國破降宋，俘至汴京，成了“日夕只以眼淚洗面”的階下囚，相傳三年後被宋太宗毒死。
李煜雖不通政治，但其藝術才華卻非凡。精書法，善繪畫，通音律，詩和文均有一定造詣，尤以詞的成就最高。千古傑作有《虞美人》、《浪淘沙》、《烏夜啼》等詞。
作品原文
楷體詞虞美人（李煜）
春花秋月何時了？往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中！
雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。
注釋譯文
注釋
1.了：了結，完結。
2.故國：指南唐故都金陵（今南京）。
3.砌：台階。雕欄玉砌：指遠在金陵的 南唐故宮。應猶：一作“依然”。
4.朱顏改：指所懷念的人已衰老。
5.君：作者自稱。能：或作“都”、“那”、“還”、“卻”。
譯文
一年的時光什麼時候才了結？過去的事記的很多！小樓上昨夜又刮來了春天的東風，在月明中對已亡的本國不忍回首去想念。
精雕細刻的欄桿、玉石砌成的台階應該還在，只是宮女的年齡已經變老。問我能有多少愁？正像一江春水向東流。
創作背景
此詞與《浪淘沙·簾外雨潺潺》均作於李煜被毒死之前，為北宋太宗太平興國三年（978年），是時李煜歸宋已近三年。宋太祖開寶八年（975年），宋軍攻破南唐都城金陵，李煜奉表投降，南唐滅亡。三年後，即太平興國三年，徐鉉奉宋太宗之命探視李煜，李煜對徐鉉嘆曰：“當初我錯殺潘佑、李平，悔之不已！”大概是在這種心境下，李煜寫下了這首《虞美人》詞。
作品賞析
這首膾炙人口的名作，在藝術上確有獨到之處。通篇採用問答，以問起，以答結，以高亢快速的調子，刻繪詞人悲恨相續的心理活動。“春花秋月”，人多以為美好，可是過著囚徒般生活的後主李煜，見了反而心煩，他劈頭怨問蒼天：春花秋月，年年花開，歲歲月圓，要到什麼時候才能完了呢？奇語劈空而下，問得好奇！然而，從後主處境設身處地去想，他對人生已經絕望，遂不覺厭春花秋月之無盡無休，其感情之極端悲苦可見。後主面對春花秋月之無盡時，不由感嘆人的生命卻隨著每一度花謝月缺而長逝不返。於是轉而向人發問：“往事知多少？”一下轉到社會現實中來了，“往事”，自然是指他在江南南唐國當皇帝的時候，可是，以往的一切都沒有了，都消逝了，都化為虛幻了。他深深嘆惋人生之短暫無常。“小樓昨夜又東風”，縮筆吞咽。”又東風“點名他歸宋後又過了一年。時光在不斷消逝，引起他無限感慨。感慨什麼呢？”故國不堪回首月明中！“放筆呼號，是一片深沉的浩嘆。夜闌人靜，幽囚在小樓中的人，倚闌遠望，對著那一片沉浸在銀光中的大地，多少故國之思，淒楚之情，湧上了心頭，不忍回首，也不堪回首。”故國不堪回首月明中！“他完全以一個失國之君的口吻，直抒亡國之恨，表現出後主任情縱性，無所顧忌的個性，和他那種純真而深摯的感情。”雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。“他遙望南國慨嘆，”雕欄“”玉砌“也許還在吧；只是當年曾在欄邊砌下流連歡樂的有情之人，已不復當年的神韻風采了。”只是“二字的嘆惋口氣，傳出物是人非的無限悵恨之感。
虞美人最後，悲慨之情如衝出峽谷、奔向大海的滔滔江水，一發而不可收。詞人滿腔幽憤，對人生髮出徹底的究詰：”問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流！“人生啊人生，不就意味著無窮無盡的悲愁么？”一江春水向東流“是以水喻愁的名句，顯示出愁思如春水的汪洋恣肆，奔放傾瀉；又如春水之不捨晝夜，長流不斷，無窮無盡。這九個字，確實把感情在升騰流動中的深度和力度表達出來了。九個字，五仄四平，平仄交替，最後以兩個平聲字作結，讀來亦如春江波濤時起時伏，連綿不盡，真是聲情並茂。這最後兩句也是以問答出之，加倍突出一個”愁“字，從而又使全詞在語氣上達到前後呼應，流走自如的地步。顯然，這首詞是經過精心結構的，通篇一氣盤鏇，波濤起伏，又圍繞著一個中心思想，結合成諧和協調的藝術整體。在李煜之前，還沒有任何詞人能在結構藝術方面達到這樣高的成就。所以王國維說：”唐五代之詞，有句而無篇。南宋名家之詞，有篇而無句。有篇有句，惟李後主降宋後之作及水叔、子瞻、少游、美成、稼軒數人而已。”（《人間詞話刪稿》）可見李煜的藝術成就有超越時代的意義。當然，更主要的還是因為他感之深，故能發之深，是感情本身起著決定性的作用。也是王國維說得好：“後主之詞，真所謂以血書者也。”這首《虞美人》充滿悲恨激楚的感情色彩，其感情之深厚，強烈，真如滔滔江水，大有不顧一切，衝決而出之勢。一個處於刀俎之上的亡國之君，竟敢如此大膽地抒發亡國之恨，是史所罕見的。李煜詞這種純真深摯感情的全心傾注，大概就是王國維說的出於“赤子之心”的“天真之詞”吧，這個特色在這首《虞美人》中表現得最為突出，以致使李煜為此付出了生命。法國作家繆塞說：“最美麗的詩歌是最絕望的詩歌，有些不朽的篇章是純粹的眼淚。”（《五月之夜》）李煜《虞美人》不正是這樣的不朽之作嗎！
名句欣賞
下片結句“一江春水向東流”，是以水喻愁的名句，與上片的“春花”、“東風”相映，把抽象的愁緒形象化，既寫出愁緒的洶湧奔騰，又寫出愁緒的悠長深遠。同它相比，劉禹錫的《竹枝調》“水流無限似儂愁”，稍嫌直率，而秦觀《江城子》“便作春江都是淚，流不盡，許多愁”，則又說得過盡，反而削弱了感人的力量與共鳴。可以說，李煜此詞所以能引起廣泛的共鳴，在很大程度上，正有賴於結句以富有感染力和象徵性的比喻，將愁思寫得既形象化，又抽象化：作者並沒有明確寫出其愁思的真實內涵——懷念昔日紙醉金迷的享樂生活，而僅僅展示了它的外部形態——“恰似一江春水向東流“。這樣人們就很容易從中取得某種心靈上的呼應，並借用它來抒發自已類似的情感。因為人們的愁思雖然內涵各異，卻都可以具有“恰似一江春水向東流”那樣的外延。由於“形象往往大于思想”，李煜此詞便能在廣泛的範圍內產生共鳴而得以千古傳誦了。
名家點評
陳師道：今語例襲陳言，但能轉移耳。世稱秦詞“愁如海”為新奇，不知李國主已雲“問君能有幾多愁?恰似一江春水向東流”，但以“江”為“海”爾。（《後山詩話》）
陳郁：太白云：“請君試問東流水，別意與之誰短長。”江南後主曰：“問君還有幾多愁，恰似一江春水向東流。”略加融點，已覺精彩。至寇萊公則謂“愁情不斷如春水”，少游雲“落紅萬點愁如海”，青出於藍而勝於藍矣。（《藏一話腴》）
俞陛云：“亡國之音，何哀思之深耶！”傳誦禁庭，不加憫而被禍，失國者不殉宗社而任人宰割，良足傷矣。《後山詩話》謂秦少游詞“飛紅萬點愁如海”，出於後主“一江春水”句，《野客叢書》又謂李白之“愁高灩澦堆”，劉禹錫之“水流無限似依愁”，為後主詞所祖。但以水喻愁，詞家意所易到，屢見載籍，未必互相沿用。就詞而論，李、劉、秦諸家之以水喻愁，不若後主之“春江”九字，真傷心人語也。（《唐五代兩宋詞選釋》）
羅大經：詩家有以山喻愁者，杜少陵雲“憂端如山來，洪洞不可掇”，趙嘏雲“夕陽樓上山重疊，未抵春愁一倍多”是也。有以水喻愁者，李頎雲“請量東海水，看取淺深愁”，李後主雲“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”，秦少游雲“落紅萬點愁如海”是也。賀方回云：“試問閒愁知幾許。一川菸草，滿城風絮。梅子黃時雨。”蓋以三者比愁之多也，尤為新奇，兼興中有比，意味更長。（《鶴林玉露》）
唐圭璋：此首感懷故國，悲憤已極。起句，追維往事，痛不欲生！滿腔恨血，噴薄而出：誠《天問》之遺也。“小樓”句承起句，縮筆吞咽；“故國”句承起句，放筆呼號。一“又”字慘甚。東風又入，可見春花秋月一時尚不得遽了。罪孽未滿，苦痛未盡，仍須偷息人間，歷盡磨折。下片承上，從故國月明想入，揭出物是人非之意。末以問答語，吐露心中萬斛愁恨，令人不堪卒讀。通首一氣盤鏇，曲折動盪，如怨如慕，如泣如訴。（《唐宋詞簡釋》）
王方俊：這首千古傳誦膾炙人口的名作《虞美人》，被前人譽為“詞中之帝”，是李煜囚居汴京時所作。據王輊《默記》載：“歸朝（指李煜降宋後），鬱鬱不樂，見於詞語。”本詞就是抒寫這種懷念故國之情，哀嘆亡國之痛的情懷的。（《唐宋詞賞析》）
譚獻：詞（謂此闋及“風回小院”闋）終當以神品目之。後主之詞，足當太白詩篇，高奇無匹。（《詞辨》卷二二）
