藝術心理分析

藝術心理分析
《藝術心理分析》的意義：
藝術乃是一種非語言的溝通工具,透過藝術活動提供一種具體而非口語的平台, 讓人們可以自由自在的傳達他的自我意識與潛意識,成為心理分析中最具像、最有親和力的互動方式。
重要的是,自然而發的藝術行為相當於自由聯想的過程, 它是從潛意識中釋放出來的自發性心象。
人類在語言發明前,即已懂得在岩壁上用圖畫表示他見著的事物,或表達對自然天地的看法。除了「身體語言」外,繪畫是人類最古老的表達方式。它可以表達人類意識和潛意識各種不同層面的思想和感情,夢中的 「畫面」,就是呈現這種內在經驗最常見的方式。
任何人不管有沒有受過繪畫訓練,都能將他內在的思考或感情衝突投射為視覺形式,藉畫面表現出來。這種藝術心理分析方式比用語言為主的自由聯想方式,更能表達自我的深層意象。
此外,語文的表達方式,還需要有一個前題,它所要表達的內容是我們共通的經驗,雙方才能達成溝通的目的。若使用不同語言的雙方,自然無法交流,就算是相同的語言,沒同樣的經歷也無從理解。譬如對一個從沒有看過幽浮的人,要用文字語言來描述它的形狀,倒還不如畫一個幽浮來得直接、正確。
佛洛伊德及其學派下的精神分析學家,雖不注重這種非語言層次______繪畫,但分析心理學派的創始人容格則頗為重視,據他的臨床經驗,覺得在心理治療中,以繪畫做為表達潛意識經驗的工具,要比口語更直白也更接近真實的自性。
容格說:畫出我們內心所視與畫出我們眼前所見者,乃是兩種不同的藝術。
他明白指出繪畫正是非語言層面最好的表達方式,是人類增進潛能、宣洩感情的利器所在,所謂「言有盡而意無窮」正是藝術心理分析的真諦。
《藝術心理分析》的操作方式

為了讓來訪者自發性地表達他們潛意識裡的幻覺或心理衝突,它的畫法和正規的繪畫不太一樣,前提是必須拋棄先前有關色彩和構圖的美學訓練。
準備一張紙,大小不限,用鉛筆、腊筆、水彩、水墨等素材,不打草圖直接畫出來,可以有主題也可以自由塗塗鴨畫,若是後者,請來訪者用流動而持續的線條,筆不離開畫面,這些自發性的線條,相互交織成不規則的形狀,然後治療師鼓勵作者從這些毫無章法的畫面去發現「造形的暗示」,如果看不出東西可顚倒過來或左右轉九十度,看它(像什麼);然後就這個圖案輪廓去修飾或添加些什麼,讓〝作品更加完整。
分析師鼓勵作者(自我解釋),只在必要時由測試者做解釋,藝術心理分析還能更廣泛的套用於家庭的繪畫治療及團體的藝術治療如監獄犯人、醫院病人等。
藝術心理分析注重心靈寫實的探討,從畫面的種種跡象去挖掘來訪者的〝內在之聲〞。
《藝術心理分析》的解釋取向

象徵作用_____佛洛伊德曾說:「只有被壓抑或需要厭抑的東西才會被象徵化」,這種觀點太過於狹隘,目前的多數學者均不表贊同。〝.象徵〞特別是視覺的象徵,它自古以來即是人類正常的表達方式之一,未必是被壓抑的產物。
如果從容格的所謂「集體潛意識」與「個體潛意識」的觀點來看,象徵應區為(普遍象徵)和(個人象徵)兩種,前者為世界各民族所共享的象徵,在不同時空下,大致能體會其象徵含意,如以太陽象徵父性、陽性;以月亮象徵母性、陰性,以紅色象徵熱情、以黑色象徵死亡等等。後者則通常只針對個人,具有特殊含意,如果作者不加以說明,他人往往無法理解其象徵含意。
換言之, (普遍象徵)具有可傳達的特質,而(個人象徵)的意義,則是不可傳達的特質,唯有(個人象徵)才是藝術心理分析的重心所在。
若來訪者有以下的表現方式,可能有亞健康的心理情結。
扭曲表現_____包括大小比例不符及形體的變形等,有時我們很難確知這些扭曲是出自於〝無知〞(如兒童繪畫般)或出於〝病態〞(如精神病繪畫般)或者是〝有目的的強調〞(以原始藝術及現代繪畫居多)。
透明表現_____這種手法有兩種,一是將不同的結構(形體或線條)予以重迭,二是將形體變為透明,同時呈現它的外在與內在的結構。
同時性表現_____這又分為〝時間同時性〞和〝空間同時性〞兩種,如同我們的夢境般是前者最好的例子。它將過去、現在與未來交織在一起,同時出現,它亦表現於意識流小說及電影中。繪畫則是後者的最佳特徵,無空間方向性、角度性、水平性、垂直性,即使僅畫出側面,它們依舊同時存在。精神病人在〝空間同時性〞上,最常見的是「立體感」的消失,水平與垂直同時存在一個構圖里。
過度包容性表現_____有些來訪者從不留白,畫面可利用的地方往往加些東西上來且與主題是不相干的,嚴重的病人還會在原有的畫紙上重複作畫,直到將整幅畫塗黑為止。
雙重輪廓表現_____就是一個物體的輪廓內又包含有另一個物體的輪廓,如(人中有人),這種表現是來訪者潛意識下的心理防衛機制起了作用,對恐懼的人、事、物多了一道防線,有時可演變成(多重輪廓) 。
幾何化表現_____整個畫面全部分割成不同的幾何圖形拼湊而成。
裝飾性表現_____來訪者為了美化畫面,用了許多的線條、圖案,但顯得僵硬 呆板而無生氣,活像個(裝飾品) 。
從上述的數種作用中,我們就可以分析評估當事人作品背後的心理癥結,當然上述的各種作用亦表現在當代藝術中,只是程度不同罷了。
《藝術心理分析》 與心理防衛機制的關係

從心理學的觀點認為,一個人如果要生活的愉快自在,有一些基本欲望必須要得到滿足。除生理上的溫飽外,心理上的歸屬感、自尊感、成就感等,若得不到滿足就易於煩惱與產生挫折感。
因此為了減輕內心的失衡狀態,以維謢自我情緒得以有個宣洩渠道,這種內在心理的作法,稱為「心理防衛機制」。這種心理的自衛方法,大都在潛意識進行且在不知不覺中活動,一般正常人皆多少有此作為,但過份使用它,就有問題了。
這些存放於潛意識下的各式心理衝突,雖不為意識面獲知,卻無時無刻不在影響我們的日常行為,做出許多莫名其妙的事情。我們稱之為「壓抑作用」,像這樣(有目的地忘卻)與一般的(自然地忘卻)是不同性質的。
還有一種和「壓抑作用」相似,但它不在於把已發生的事情(有目的地忘卻),而是借著「否定作用」,認為事情根本沒發生過,以避免內心的痛苦。病人若深陷其中,有時會達到妄想的程度。
把部分的事實從潛意識中加以隔離,不讓自己意識到,以免引起內心的不愉快。最常被隔離的是與事實相關的感覺部分,這種把觀念和感覺分離開來,只留下大家可以了解的觀念,稱之為「隔離作用」。
我們有的時候,對某一件事情的感覺,喜愛也好、憎恨也好、憤怒也好,因某種原因,無法向其對象表白時,有時借著「轉移作用」,將目標轉到較安全、較符合社會規範的對象上。
把自己的性格、態度、動機、欲望或是自己不能接受的性格、態度、動機、欲望,轉嫁到其它對象,叫做「投射作用」。
當一個現象或事件的發生,都可以找出許多種理由來解釋,從中挑選符合自己內心需要的理由,加以強調而忽視其它理由,以避免精神病苦,求得心安理得,稱為「合理化作用」。
上述這些心理防衛作用,在來訪者作畫時會不經意的分布於構圖中的人、事、物里,分析師掌握了這個搜尋方向,可以幫助他認識潛意識的動機,了解他的心理情結,要如何適應現實的想法。
藉由藝術心理分析的方法,理解自己在繪畫內容里有關的「心理防衛機制」,讓其明白真實的處境,認知當下問題所在,採取有效的行為去拯救自己的心靈。