簡介
膠州大秧歌戲是膠東大秧歌的代表。‘膠州秧歌“發展迄今已有300多年的歷史，主要流傳在即墨、黃島、膠南、高密等地區。盛行的是膠縣縣城周圍五十里方圓的地方，尤以大沽河一帶為最盛。
起源
關於“膠州大秧歌戲”的起源，有一個傳說：很早以前有李、王兩家（也有說馮、趙兩家的），他們是很要好的親戚，遇到災年，這兩對夫妻，各帶著姑娘、兒子、兒媳婦，打著花鼓，外出逃荒要飯，“膠州大秧歌戲”就是從他們要飯時的化裝演出開始的。傳說他們的演出總是先由一個人說幾句話就開始走場，舞蹈後，演些小戲。直到今天“膠州大秧歌戲”女角的舞蹈還保留著背包袱的動作。
特色
膠州秧歌原有“地秧歌”、“跑秧歌”、“三道彎”、“扭斷腰”等名，建國後為了與其他地區的秧歌相區別，因主要活躍在膠州市郊範圍內而統稱為“膠州大秧歌”。膠州秧歌的演員基本編制為24人，如增加人數必須是雙數遞增，秧歌隊需有一至二人的組織領導者，負責全隊的事務，俗稱“秧歌爺”。還有一人由秧歌隊的教練或老演員來充任，叫 “傘頭”。傘頭必須具有眼明手快、頭腦靈活、口齒伶俐的能力，在演出前念些順口溜或說些吉祥話，語言必須風趣幽默。除此之外，秧歌隊還要有3至5人的教練，專管訓練演員併兼做演員。秧歌的角色分為“翠花”、“扇女”、“小嫚”、“鼓子”、“棒槌”5種，一般每種角色2人或者4人，不能單數。翠花為青年婦女和姑娘，表演時動作大方、舒展，表現婦女的潑辣開朗大方、而又溫柔嫻靜的性格。小嫚為少女，表演動作天真、活潑、俏麗。鼓子和棒槌均為中年和青年男性，鼓子瀟灑詼諧，棒槌英武矯健。
膠州大秧歌戲的音樂伴奏，一般用旋律優美、音調多變、節奏明快、鄉土氣息濃郁的羽調式民間吹打樂。秧歌的音樂與舞蹈動作配合密切，音樂中用來表現秧歌舞蹈“慢做快收”動律特點的八分音符，貼切典型，樂曲根據舞蹈情緒靈活運用，兩者在力度與速度上高度和諧統一。當今，膠州秧歌的獨特風格更加大放異彩，許多外國人專程來膠州學習秧歌，不少當地老藝人被請出去傳授技藝。更為可喜的是膠州秧歌已被編為藝術院校的舞蹈教材，成為全國藝術院校民間舞蹈的必修課程。
