內容簡介
本書的問世，豐富了聲樂理論，拓寬了聲樂研究的領域，為聲樂教育事業作出了貢獻。以往對有關聲樂的理論知識，多是以專題講座的形式進行講解，而華中師範大學音樂系現將其列為學生必修的一門基礎理論課程，並制定了教學大綱，保證課程嚴格有續地進行，此舉據我所知，還是聲樂教育界的首創。此書有12章，內容全面、系統，其中諸多問題雖古今中外早有很多論著，但作者根據本人教學實踐和研究，不少問題都有個人獨特的見解，很有新意。更難能可貴的是，以往很多著作多是側重某一個或幾個問題來論述的，而此書將有關聲樂的理論集中於一書，而且涉及的學術領域十分廣泛，有美學、史學、心理學、生理學和物理學等，指導學習者去認識並運用聲樂藝術的科學規律，既有廣度又有深度。
目錄
序 言
第一章 歌唱的思維
第一節 歌唱思維的重要意義
第二節 歌唱思維的特點
第三節 歌唱創造性思維的培養
第二章 歌唱的審美特徵
第一節 個性獨特的人聲魅力
第二節 聲樂藝術的語言魅力
第三節 聲樂藝術的情感特徵
第三章 歌唱的生理基礎
第一節 歌唱的呼吸器官與運用
第二節 歌唱的發聲器官與運用
第三節 歌唱的共鳴器官與運用
第四節 聲音的高位置
第五節 歌唱的平衡
第四章 聲音的分類
第一節 聲部劃分的重要性
第二節 聲部劃分的綜合測定
第三節 聲音的分類
第四節 聲區
第五章 歌唱的語言基礎
第一節 漢語言的基本結構與特點
第二節 語言的規範與音韻學
第三節 歌唱語言的特徵
第六章 歌唱的心理基礎
第一節 歌唱的心理特徵概述
第二節 歌唱的感知覺
第三節 歌唱的想像
第四節 歌唱的思維
第五節 歌唱的意志與情感
第六節 歌唱的性格與氣質
第七章 歌唱的二度創作
第一節 歌唱二
