瓦爾平松的浴女

１７９７年，１７歲的安格爾初上巴黎，進入達維特的畫室。 １８６６年，安格爾畫了福列斯蒂埃這一家的素描群像。 《瓦爾平松的浴女》（因此畫後歸瓦爾平松收藏，故得名）是安格爾２８歲時創作的。

【名稱】瓦爾平松的浴女
【類別】油畫 、 名畫
【年代】作於1808年
【作者】安格爾
【規格】146×97厘米
【屬地】現藏於巴黎羅浮宮
【簡介】
作為法國新古典主義代表達維特的學生，安格爾絲毫沒有繼承老師那種對政治極度關懷的熱情。在法國大變革以來政局劇烈變動的時期，他的藝術的幾次起落，也決不是由於政治的原因。他恪守古典主義傳統，卻在不少作品上以喜歡染指浪漫主義的手法；他不問政治，一生只在肖像畫上作貢獻，可他始終自認是法國著名的"歷史畫家"。他那背時的言行，常遭到同時代評論家的譏諷，然而他的藝術榮譽與社會地位卻甚囂塵上。他有許多學生和崇拜者，總之，安格爾是一位極其複雜的人物。鑑賞安格爾的不同時期的作品，有助於我們剖析這位藝術家的歷史地位與藝術價值。
讓·奧古斯特·多米尼克·安格爾一生所崇拜的偶像是義大利文藝復興時期的拉斐爾。這也是安格爾藝術的主要傾向。 １７９７年，１７歲的安格爾初上巴黎，進入達維特的畫室。由於成績優異，受到學院方面的獎勵，免除他服兵役的義務。１８０１年，他以一幅《阿伽門農的使者來到阿喀琉斯的營帳》巨製"歷史畫"，而獲得去羅馬深造的大獎。後因法國政府忙於應付革命事件，節縮了財政開支，安格爾未能成行，仍滯留巴黎。在此期間，他由於和法官助理福列斯蒂埃的密切往還，漸漸對他的女兒產生了愛情。１８６６年，安格爾畫了福列斯蒂埃這一家的素描群像。他在日記中寫下這一段美好回憶："這個家庭常以音樂消遣，我幾乎在他家消磨了所有的夜晚。我演奏小提琴，小姐為我伴奏，我對她產生好感並得到她的反應。因為要去義大利學習，父母決定把婚事放在我回來之後。我們告別的那個美好的晚上，在討論到我的藝術見解時發生了口角。她表示反對我，這成了爾後我們分手的預兆。"因此，與福列斯蒂埃小姐這段姻緣最終斷線了。
在羅馬留學時期，安格爾感到心情愉快，學習結束後仍留在那裡。這時期他除了迷戀於羅馬的古代文物之外，狂熱地崇拜起古典風格的繪畫來。在他創作生活的開始階段，就仿效義大利１６世紀的傳統，畫了不少裸女形象。他受到義大利風格主義繪畫的影響，同時也喜歡一些裝飾趣味的造型手法，這時，他還畫了不少表現具有東方情調的土耳其裸女形象，這一幅《瓦爾平松的浴女》就是他在羅馬時期完成的許多裸女形象之一。他把這幅畫連同其他幾幅作品送往巴黎，但未能引起重視，原因是法國當時的現實與這種東方浴室內的土耳其裸女的真實還毫無關係。安格爾大為失望，他在給讓·福列斯蒂埃的信中表示?quot;我不隱諱我對評判員缺乏必要的尊重，既然他們對我是如此不公平，如果這樣繼續下去，我的作品永遠也不會被人看中，因為我絲毫不想離開我自己選定的唯一正確的道路。"
《瓦爾平松的浴女》（因此畫後歸瓦爾平松收藏，故得名）是安格爾２８歲時創作的。畫家從這個美妙的女子背部看到了使他激動的東西，那就是微妙的色調變化，半明半暗的光色在這個柔嫩的背部微微變化著浮動著。他用綠色的帘子、淺黃色調的身軀、白色的床單、白色帶紅花的綢子頭巾--安排在這個背部的周圍，就象鑲嵌這個富有素描情趣的裸女背部主題那樣，加強全畫的細膩的繪畫性。帘子與褥巾的褶皺成了這個女人的柔和膚色的陪襯。浴女斜視著左前方；牆壁的灰調子沒有干擾前景上的事物，它們被推得好象很遠。空間與浴巾等物的裝飾一如樂曲上的和弦，給人發出娓娓動聽的細顫音。這幅素描人體油畫具有特殊的美感表現力，但它不藉助於色彩的刺激。
此畫作於１８０８年，後來又以變體畫形式被 畫家重畫過多次，在《土耳其浴室》一畫中的前景上一個裸女的背朝觀眾坐著者，也是這一幅《瓦爾平松的浴女》的變體