內容簡介
這部經典著作揭示了現代詩歌超個人、超國家、超越數十年時間的徵候。“現代”指的是自波德萊爾以來的一整個時期，“結構”指的是一種有機構造，是詩歌創作中的一種具有典型性的共同之處。胡戈·弗里德里希的批評意識、充滿智慧的想像以及分析性的語言力量，是風格研究和作品闡釋領域內的典範。
作者簡介
胡戈·弗里德里希(1904-1978) 德國著名羅曼語語文學家，弗賴堡大學教授。他致力於研究經典文學，著作等身，《現代詩歌的結構》堪稱現代詩歌研究的里程碑式作品。他又是一位出色的演說家，善於在課堂上以細膩的語言與深入淺出的表達來打動聽眾。另著有《法國小說的三位大師：司湯達、巴爾扎克、福樓拜》(1939)、《<神曲>中的法的形上學》(1941)、((蒙田》(1948)、《義大利抒情詩諸時代》(1964)、《論翻譯藝術》(1965)等。
圖書目錄
目錄
第一版序言
第九版序言
一 展望與回顧
對當代詩歌的展望；不諧和音與反常性
否定性範疇
18世紀的理論先驅：盧梭和狄德羅
諾瓦利斯論未來的詩歌
法國的浪漫主義
關於怪誕與碎片的理論
二 波德萊爾
現代性的詩人
去個人化
集中與對形式的意識；抒情詩和數學
末世感和現代性
醜陋的美學
“刻意挑釁的貴族式消遣”
遭毀棄的基督教
空洞的理想狀態
語言魔術
創新性幻想
分解與扭曲
抽象和阿拉貝斯克
三 蘭波
引論
方向迷失
通靈者信函(空洞的超驗性，刻意的反常性，不諧和的“音樂”)
打破傳統
現代性與城市詩歌
對基督教遺傳強迫症的反叛：《她獄一季》
虛構的自我；去人性化
邊界的打破
《醉舟》
被摧毀的現實
醜陋的強度
感性非現實
專制性幻想
《彩圖集》
穿插技巧
抽象詩歌
獨白式詩歌
運動動力和語言魔術
結論
四 馬拉美
引論
對三首詩歌的闡釋：《怪女》《(馬拉美夫人的)扇子》《從匆匆而過的……》
風格發展
去人性化
對愛情和死亡的去人性化
作為反抗、工作和遊戲的抒情詩
虛無與形式
對未曾言說者的言說；若干風格手段
臨近沉默
晦暗；與貢戈拉的比較
暗示性的、不可理解的詩作
本體論模式a對現實的背離
本體論模式b理想狀態、絕對、虛無
本體論模式c虛無與語言
《她用潔白的指尖》(闡釋示例)
具有本體論意義的不諧和音
玄秘、魔術與語言魔術
純詩
專制性幻想、抽象和“絕對目光”
與語言獨處
五 20世紀的歐洲抒情詩
方法說明
“智識的節日”與“智識的崩潰”
20世紀的西班牙抒情詩
對抒情詩的兩種反思：阿波利奈爾和加西亞·洛爾卡
不對等的風格和“新語言”
再論新語言
限定助詞的不確定性功能
阿波羅而不是狄俄尼索斯
與現代性和文學遺產的雙重關係
去人性化
孤獨與恐懼
晦暗、“隱逸派”、翁加雷蒂
語言魔術和暗示
保羅瓦萊里
豪爾赫紀廉
非邏輯性詩歌
加西亞洛爾卡，《夢遊羅曼采》
荒誕；“幽默主義”
現實
艾略特
聖瓊佩斯
專制性幻想
專制性幻想造成的影響
穿插技巧和隱喻
概括性結語
附錄一 20世紀詩歌選譯
阿波利奈爾：《地區》(節選)
艾呂雅：《戀人》《你的嘴有金色的唇》《愛之春》《遼遠》《存在》
聖瓊佩斯：《流亡》(節選)
普雷維：《與天使的搏鬥》
希梅內斯：《致我的靈魂》《白月亮》《看守》
……
現代抒情大事年表
後記
參考文獻
人名及關鍵名詞索引
