王沛忠:王沛忠，字濟忱，生於老子故里河南省鹿邑縣，民進中央出版和傳媒委員 -百科知識中文網

中文名：王沛忠	號：中鳴齋主人
字：濟忱	代表作：《黃山雲海》《蘆雁》《墨竹》等
國籍：中國	職業：書法家、畫家、學者
民族：漢族
出生日期：1969年12月28日

人物簡介

王沛忠，字濟忱，生於老子故里河南省鹿邑縣，民進中央出版和傳媒委員會委員、民進中央開明畫院理事、北京民進開明畫院副院長、中央社會主義學院特邀研究員、中國社會科學院研究生院兼職教授、北京鴻影藝壇書畫院院長。藝壇美術館館長。王沛忠國畫作品視野開闊，隨物賦形，氣象雄渾，氣勢磅礴，洋溢著圓渾靈動之氣，以黃山系列作品享譽畫壇，造就了魅力獨具的自然寫意藝術體系。書法在繼承古典傳統，剛柔並濟，用筆精湛，張弛有度。無論是山水畫、花鳥畫，還是書法，皆生機勃發、引人入勝。2012年秋季參加中央社會主義學院民主黨派幹部培訓班。2015年3月參加中央社會主義學院民主黨派幹部進修班並參加全國兩會。

藝術特色與主張

學傳統，但不惟傳統是從。畫黃山不是對歷代黃山畫的重複。藝術家的創作應該具有歷史繼承性，也就是要對中華文化的發展史以至於人類文明發展的脈絡有所體悟，於專業方向，要對中國美術幾千年的傳承瞭然於胸，尤其是對於山水畫的發展史和黃山畫派諸位大家作品的研習，不斷汲取涵蓋古今中外的文化養分，才會有文化底蘊，而不會流於膚淺。再者，創作山水畫，還要有自然情懷，也就是對於天地自然運行規律的認知。道家思想之於自然就有著完美的詮釋，而禪宗的哲思也是山水畫重要的文化元素，有乾坤大氣象，作品才有氣場。畫黃山，就是接連天地之氣，於郎朗乾坤，承載中華文化的真諦。

社會評價

王沛忠：黃山墨韻寫乾坤
——鍾成
原載於《人民政協報》
王沛忠生於老子故里河南鹿邑，那裡人文薈萃，名賢輩出，文化底蘊豐厚，是藝術創作的沃土。王沛忠的書畫創作，根植於傳統，融會了諸多前輩名家的技法,並深受道家“道法自然”、“上善若水”精神的影響。
王沛忠曾多次赴黃山、嵩山、雲台山、太行山、伏牛山、王屋山寫生，體悟山水意境，於黃山情有獨鍾。黃山在中國山水畫中具有獨特的地位，是眾多名家藝術創作的靈感源泉，在王沛忠眼裡，黃山是一座自然的大觀園，是心靈的故鄉，在繼承前人的基礎上，畫出自己心中的黃山，是表達對祖國壯麗山河熱愛之情的最佳途徑。
談及畫黃山的體悟，王沛忠不無感慨地說：“學傳統，但不惟傳統是從。畫黃山不是對歷代黃山畫的重複。藝術家的創作應該具有歷史繼承性，不光要對美術史、還要對中華文化的發展史乃至人類文明發展的脈絡有所體悟，不斷汲取古今中外的文化養分。再者，還要有自然情懷，對天地自然運行規律能夠認知。道家思想對於自然有著完美的詮釋，而禪宗的哲思也是山水畫重要的文化元素，有乾坤大氣象，作品才有氣場。畫黃山，就是接連天地之氣，於朗朗乾坤，承載中華文化的真諦。”
王沛忠具有深厚的書法功底，他擅長以書法線條布置繪畫空間，講究布白，融會貫通。欣賞其山水畫，可以看出他將山水的外在形態融入嫻熟的筆墨章法，徐疾暢澀，濃淡乾濕，盡在把握中，引人以暢懷悟道的遐思，從中可感受到蓬勃的生命力。在創作中，他隨形而著墨，隨意而施筆，雲、松、石、泉、峰、林、溪、瀑，諸般景色融於一畫，妙趣天成，畫面厚重、深廣而不失空靈，深具雄渾壯美的氣魄，以及清幽遼遠、靜穆素雅的神采。
王沛忠是民進中央出版傳媒委員會委員、中央社會主義學院特邀研究員、中國社會科學院研究生院兼職教授、北京民進開明畫院副院長、北京鴻影藝壇書畫院院長和藝壇美術館館長。他向來與人為善，以書畫廣結藝緣，更博覽群書、閱讀經典，樂而忘憂。作為藝術家，王沛忠深感重任在肩，在對書畫藝術的上下求索中，用藝術的語言不斷闡釋著中華文化的理念，為夢想不懈努力。
（鍾成）[1]
讀王沛忠書法作品
痴情繪河山
許鳳才
陽光下肆意啄米的小雛雞、蘆花搖野鴨飛的大運河、挺拔但不失柔美的青松、雄奇俊秀的黃山……大自然的鬼斧神工在王沛忠的筆下變得惟妙惟肖、趣意盎然。他的國畫線條舒展流暢，墨色中透出豐富的層次感，現代意識與傳統文化完美貫通，用細膩的線條和靈動的色彩描畫著祖國的大好河山，展現著對自然和生活的熱愛。
原北京畫院院長劉春華評價王沛忠筆下的花鳥，翩翩如飛；魚蟲走獸，生動如真；梅蘭竹菊，生機勃發；水果仙桃，引人入勝。用過的墨可用大缸裝，用過的紙堆積如山，堅持創作，痴心不變。
出生於河南鹿邑的王沛忠幼時便顯露出繪畫的天賦，對色彩和線條特別感興趣，莊稼地里盛開的油菜花、芝麻花、向日葵都令他痴迷，常常一蹲就是好幾個時辰。八九歲時，他開始“塗鴉”，家中的牆壁上、大樹底下、生產隊的打麥場上，常能看到他用粉筆畫的小狗小貓和大豆高粱……故鄉有條寬闊的運河，水流平坦舒緩，雜草叢生，野鴨成群，像極水墨暈染的江南。少年時的王沛忠曾樂在其中。即使在外漂泊闖蕩多年，每次回鄉也不忘到這裡踏訪舊夢，尋找靈感。《野鵝野鴨隨意向天涯》等作品所描繪的就是他兒時的記憶。
北京對王沛忠來說，就像繪畫一樣色彩斑斕、充滿生機。他認定這是自己繼續繪畫事業必去的地方。讀書是王沛忠首要做的事。為了夯實理論基礎，他到清華大學繪畫系讀了一年書，感受到多元開放的學術氛圍，目睹了大家名流的學者風範。期間，他結識了著名畫家劉春華和和書法家趙首河，開始了新的繪畫征程。
離開清華園後，王沛忠將精力投入到了訪山涉水上。他說：“實踐出真知，大自然是檢驗理論最好的老師。”他背著畫板將祖國的名山大川看了個遍，而黃山最讓他折服。他說，黃山是自然的造化、人間仙境，凡能想像到的美都能在這裡看見。王沛忠曾20餘次到黃山寫生，氣候不同、景色各異的黃山讓他每次都有新收穫。而《黃山松涯煙影》、《黃山雲海》、《唯有源頭活水來》也成為他很見功底的力作。2007年，王沛忠參加了由中國美協、中國書協等舉辦的“情系西部”書畫展，其作品《黃山雲海》獲得了特等獎。
創作出貼近生活、大眾喜聞樂見、行家百看不厭的作品是王沛忠的追求。在他眼中，自然界的一草一木都是可以對話的生靈，生活的所見所感都是能入畫的題材，“我熱愛繪畫如同熱愛生命，為了生命的延續，我將一筆筆描繪祖國的大好河山。”王沛忠說。[2]