![王時敏[明末清初畫家]](/img/d/98c/nBnauM3XyMTMyIDM3MzN1kTO0UTMyITNykTO0EDMwAjMwUzLzczL1MzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLyE2LvoDc0RHa.jpg "王時敏[明末清初畫家]")
人物生平
少年時代
王時敏少時即聰慧伶俐，《國朝畫征錄》中就有記載：“姿性穎異，淹雅博物，工詩文，善書法，尤長於八分，而於畫有特惠。”於是其祖父就囑託董其昌來指導王時敏。在董其昌的指導下，他少年就開始從摹古入手，深究傳統畫法，對黃公望山水，刻意追摹。
由於家裡古書、名畫收藏豐富，且大都是名跡，像當時很少傳世的李成的畫他都能夠見到，這對他的影響是深遠的。
根據當時規定，由於祖先功勞顯赫，子孫可不經科考而繼承之，王時敏在24歲時就出任尚寶丞，就是管理皇帝璽印的官，後又升太常寺少卿（掌宗廟祭祀禮樂），仍兼管尚寶司事。
遊歷時光
曾奉命至山東、湖廣、江西、福建一帶巡視封藩，有機會遊覽名山大川，觀賞各地名畫真跡。對董源、巨然作品收藏的集大成者、江北收藏大家睢陽袁樞（大司馬袁可立子）尤為推重，其曾為袁樞繪工筆肖像，自拔盛讚道：“環翁使君，既工盤礴，又富收藏。李營邱為士大夫之宗，米南宮乃精鑒之祖。故使荊關，董、巨真名跡歸其家。乃猶勤向鄙蒙索其點染，荏苒一年，未有一應。蓋時見公墨瀋，不覺小巫氣索，欲下筆而輒止者數四。茲於其軺車戎裝，聊仿一峰老人筆意，作小幅丐郢。昔人所謂“恆似似人”之語，轉覺學步之難為工也，特書以志吾愧。關門紫氣幻雲煙，大石寒山列兩邊。割取一峰深秀色，可堪移入米家船。”（《煙客題跋·題自畫關使君袁環中》）”
由於他淡於仕途，更喜筆墨，因此於崇禎五年（1632年）稱病辭官，隱居西田別墅，潛心繪畫研究與創作。
晚年歸隱
十二年後，明朝被李自成起義軍推翻後，清軍入關，王時敏歸順，保住性命，繼續歸隱山林，潛心習畫，且著力培養子孫輩之學業。其膝下九子，多在清廷為官，八子王掞（顓庵）官至文淵閣大學士兼禮部尚書，直經筵、典會試。其孫王原祁康熙九年成進士後，深得康熙喜愛，入值南書房，充《佩文齋書畫譜》總裁，主持繪製《萬壽盛典圖》。康熙十九年（1680年）王時敏卒於家中，時年89歲。
主要成就
王時敏在董其昌的指導下，自幼走上了摹古的道路，並且在日後的不斷積累研習中，漸漸形成了他思想理論上的原則，即“摹古是繪畫的最高原則”。他力追古法，刻意師古，作畫無一不得古人精髓。王時敏師古人畫，形體、樣式甚似，但與古人的意境就不一樣了，這主要是源於他們精神氣質迥異。王時敏師古人筆法時，更嚴謹、更認真、更規矩，相對來說作的畫也就刻板了一些，但是也有他的匠心之所在。王時敏將清初山水畫的臨古之風發揮到了極致。他的《山水》扇面雖是臨古之作，但又能集眾家所長，渾然一體，畫得很有味道。
王時敏的作品大多面目相近，較少新意，他曾自白道：“邇來畫道衰，古法漸湮，人多自出新意，謬種流傳，遂至邪詭不可救挽。”可見他竭力主張恢復古法，反對自出新意而不改初終。王時敏早年多臨摹古畫，均按宋元古畫原跡臨寫而成，筆墨精細淡雅，已見臨摹功力。他早、中期的畫，風格比較工細清秀，如37歲作的《雲壑煙灘圖軸》，現存上海博物館，乾筆濕筆互用，兼施以醇厚的墨色，用黃公望而雜以高克恭皴筆，具有蒼渾而秀嫩的韻味。42歲時的《長白山圖卷》，則用筆細潤，墨色清淡，意境疏簡，更多董其昌筆韻。至晚年，以黃公望為宗，兼取董、巨和王蒙諸家，更多蒼勁渾厚之趣。如72歲的《落木寒泉圖》，75歲的《仙山樓閣軸》，84歲的《山水軸》，均藏北京故宮博物院內，峰巒數疊，樹叢濃郁，勾線空靈，苔點細密，皴筆乾濕濃淡相間，皴擦點染兼用，形成蒼老而又清潤的藝術特色。
代表作品
王時敏畫作王時敏的傳世作品有《仿梅道人溪山圖》《仿山樵山水圖》《層巒疊嶂圖》《秋山圖》《雅宜山齋圖》等，並著有《西田集》《疑年錄彙編》《西廬詩草》等。王時敏兼工隸書，榜書亦負盛名。王時敏的作品在立意、布局、運筆、色彩、線條等方面都達到了登峰造極的地步，是中國畫海中一朵瑰麗奇葩。
王時敏真跡，拍賣場中無多見，多藏於國內外各大博物館中。
《仿梅道人溪山圖》：絹本設色，縱：90厘米，橫：42厘米。為清順治九年（1652年）王時敏60歲時候創作的精品佳作。筆法純熟、氣勢壯麗、意境深遠，體現了花甲之年的王時敏爐火純青的藝術造詣。
《杜甫詩意圖》：紙本設色，縱39厘米，橫25.7厘米。北京故宮博物院藏。此圖共12頁，每幅隸書杜詩二句，後幅頁又自跋云：“見其所寫景物，瑰麗高寒，歷歷在眼，恍若身游其間，輒思寄興盤礴。適旭鹹甥以巨冊屬畫，寒窗偶暇，遂拈景聯佳句，點染成圖，顧以肺腸枯涸，俗賴填塞，於作者意愜飛動之致，略未得其毫末。詩中字字有畫，而畫中筆筆無詩，漫借強題，鈍置浣花翁不少，慚愧！西廬老人王時敏。”上冊頁畫巫峽弈棋，松雲絕壁，山村春色，藤月荻花。用筆頗為瀟逸，滿紙墨韻，非常生動。
《仙山樓閣圖》：圖軸，紙本，墨筆，縱：133cm，橫：63.5cm。現藏台北故宮博物院。
此圖是王時敏74歲時的作品，係為友人陳靜孚之母方太君70壽辰而作。王時敏以元黃公望畫法寫此圖，畫面上峰巒疊嶂，林木蔥鬱，流泉曲繞，長松挺立。山谷中點綴著茅亭草舍，環境清幽。圖中煙嵐起伏，雲霧環山，增加了畫面的高遠感與深遠感，同時產生虛實對比，使全圖籠罩在朦朧飄逸的氛圍之中，宛若仙境。其筆墨畫法尤見精絕超逸，是畫家晚年精品之一。
本幅款署：“乙巳冬日寫《仙山樓閣圖》為靜孚道兄尊堂方太夫人袞壽，王時敏”鈐“王時敏印”（白文）、“西廬老人”（朱文）、“玄賞”（朱文）。
![王時敏[明末清初畫家]](/img/8/03a/wZwpmL4MDOxYTN3cDM1kTO0UTMyITNykTO0EDMwAjMwUzL3AzL3czLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLxE2LvoDc0RHa.jpg)
王時敏[明末清初畫家]《南山積翠圖》：絹本設色，縱147．1厘米，橫66．4厘米，藏於遼寧省博物館。
這是畫家為人賀壽之作。畫家繪高山逶迤、蒼松秀健，以此祝壽，有“壽比南山”之意。畫面重巒疊嶂，主峰高聳，煙嵐浮繞，林木蔥蘢，瀑布飛流；在各山嶺之間，房屋、宅院若隱若現，可游可居。近景山坡上，蒼松挺立，大概也隱喻“高壽”之意。整幅作品構圖繁複，行筆縝密，水墨淋漓酣暢，雲氣升浮，生動地描繪了清潤自然的山間林野景象。
《南山積翠圖》為畫家晚年所作，畫面布置有序，層次井然，筆墨清雋秀潤，沉靜淡雅，毫無躁氣，具有溫厚而博大之美。王時敏早年多臨摹古畫，並且按照宋、元古畫原跡進行臨摹，故其此時的作品淡雅溫潤，工整精細，清潤有餘而蒼茫不逮。他不僅以古法進行創作，而且還將它作為評判作品的標準，主張“論蹊徑，宛然古人，而筆墨神韻，一一尋真”。王時敏中年多取法董其昌，筆墨皴染空靈，用筆細膩，運墨明淨灑脫。晚年，王時敏則以黃公望為宗，兼取董源、巨然、王蒙等諸家，作品更多體現出蒼勁渾厚之趣。70歲後，王時敏生活安定，得以潛心繪事，藝術上更是日臻妙境。
後世影響
![王時敏[明末清初畫家]](/img/4/b54/wZwpmLyczMxcjNxATO2kTO0UTMyITNykTO0EDMwAjMwUzLwkzLxczLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLzE2LvoDc0RHa.jpg)
王時敏[明末清初畫家]王時敏的山水畫多是仿古之作-學倪雲林，學黃子久，學董源，亦學董其昌。他一生以臨元畫為主，並得董其昌親自指點，受董影響極深。其臨古水平之高，令人生嘆。其“一意摹古，反對創新”的思想對清代中國畫的發展影響深遠。
王時敏主張恢復古法，反對自出新意，曾自白道：“邇來畫道衰，古法漸湮，人多自出新意，謬種流傳，遂至邪詭不可救挽。”王時敏早年多臨摹古畫，均按宋元古畫原跡臨寫而成，筆墨精細淡雅，已見臨摹功力。早中期風格比較工細清秀，如37歲作的《雲壑煙灘圖軸》，現存上海博物館，乾筆濕筆互用，兼施以醇厚的墨色，用黃公望而雜以高克恭皴筆，具有蒼渾而秀嫩的韻味。42歲時的《長白山圖卷》，則用筆細潤，墨色清淡，意境疏簡，更多董其昌筆韻。至晚年，以黃公望為宗，兼取董、巨和王蒙諸家，更多蒼勁渾厚之趣。如72歲的《落木寒泉圖》，75歲的《仙山樓閣軸》，84歲的《山水軸》，均藏北京故宮博物院內，峰巒數疊，樹叢濃郁，勾線空靈，苔點細密，皴筆乾濕濃淡相間，皴擦點染兼用，形成蒼老而又清潤的藝術特色。
軼事典故
畫作療疾
清代王石谷的《秋山紅樹圖》畫得甚好，王時敏觀後大加讚賞並欲留下。怎奈王石谷不肯割愛，時敏老人只好在畫上題詞作罷：“石谷此圖雖仿山樵，而用筆措思全以右丞為宗。故風骨高奇，逾出山樵規格之外。春晚過要，攜以見視，余被欲留之，知其意頗自珍，不忍遞奪，每為悵悵然。余時方苦嗽，得此飽累日，霍然失病所在，始知者昔人檄愈頭風，良不虛也。庚戊穀雨後一日西盧老人王時敏題。”由此得知時敏老人欣賞王石谷的《秋山紅樹圖》後，痛苦的咳嗽竟然消失。因此有感而發，題了上面一段話。
蒼天清客
太倉人王時敏，子孫眾多，且又都賢能。王時敏尤其鍾愛兒子顓庵（王掞，第八子），孫子麓台（王原祁，王時敏次子王揆之子）。康熙九年（1670年），兩人都以20歲年齡高中進士，當時喜報互動送至。正趕上吳偉業在座，這位大文人吳梅村先生就開玩笑說道：“那個老天爺啊 ，應當是您家門下的清客吧？”王時敏感到驚駭，就問說的是什麼意思。吳偉業說：“善於探聽到主人所想要的而巧妙趨奉，讓主人事事如意的，就是門下的清客啊。如今的老天爺正好接近於此。”王時敏不覺微笑。
