簡介
王亞強
1977出生於河南新鄉群展
2006無盡江山南北油畫家邀請展中國美術館
2006固執己見上海亦安畫廊
2005未來考古學展第二屆中國藝術三年展南京博物館
2004沒有人是傻子也沒有人傷害了誰亦安畫廊上海
2004遊春亦安畫廊上海2004首屆中國國際畫廊博覽會北京
2004如果你是收藏家亦安畫廊上海
2004錯覺亦安畫廊上海
2003山水亦安畫廊上海
2003記憶圖像展河南鄭州
2002河南油畫學會學術展河南鄭州2
001九樓視覺藝術展河南鄭州
1999河南青年作品世紀展河南鄭州
作品特點
媒介之間的差異,導致了信息本身的悖離,猶如兩塊磁鐵,同極堅決相斥,卻又有神秘的力量牽扯。也就是說,用文字轉譯王亞強的繪畫既是一件艱難的事情,同時也是一個迷人的挑戰。
在我看來,理解王亞強的作品,有著這樣一種心理認知過程,即從圖樣到圖案,最後落實到圖像--一個“具有深刻意義的平面”:出於一種兒時的記憶,王亞強不掩飾自己對機械製圖的喜愛,在他的大部分作品中,以畫法幾何的投影原理為基礎的製圖痕跡給人造成了一種貌似“精確”的錯覺,數字的加入更是強化了某種心理暗示--他在刻意製造一種“標準化”的圖樣。物體的形狀、大小和結構都被精確地設計出來,包括名牌T恤杉、牛仔褲、運動鞋,然後填色使之成為“圖案”。但,事情並沒有到此結束,一套程式化的設計緊跟其後,敘事也隨之發生:永遠的蹙眉少年,面容憂鬱、警惕,總是處在表達與聆聽的狀態之中;可以置換的頭部以及完美拆卸的手臂,仿佛是隱語或預言,指向一種難以名狀的暴力;古怪的裝置和器物,以及多次出現的手提箱,毫無邏輯地在畫面中,透露出一種神秘的冷漠。除了衣著外,王亞強幾乎迴避了所有時尚的元素。一種似乎可供詮釋的空間開始出現--圖像誕生了。作為圖像的建築師,王亞強所藉助的外在世界存在於童年的記憶,和自己曾經的刑警的職業經驗中。這些破碎的印象被編製成二度空間的具有某種“Cult”意味的場景或情境,隱隱約約的可以被解釋成一個故意的事故,一次未遂的傷害,一場兇殺的現場,或者任何解釋都因為牽強附會而顯得可笑。但是,僅從表面上看,圖像本身所宣示的意義極其理性和單一,更多的是在努力維持某種習慣性的姿勢,成為對可知事物的拒斥,一個再造了的有關暴力的謎團,一種企圖規避文字元碼解讀的幻覺。
在年輕的藝術家中,王亞強絕對是一個異數。由於缺乏上下文,缺乏所有的邏輯,以及種種時髦的“理論氛圍”,他的繪畫多多少少使人們放棄了理解的努力(但沒有失去判斷的能力),它只需觀看。當你以為自己快接近它們的時候,它們立刻會固執地疏離你。在整個過程中,你只能感到幾縷絲絲的涼意。這也許是王亞強對繪畫的一種哲學性的思考,它蘊涵了這樣的意圖--“人們忘記了製造圖像是為了尋找自己在世界上的道路;而到頭來他卻努力在圖像中尋找他的道路。他不再解讀他的圖像,而是活在圖像的作用中”(Vilém Flusser)。
連環畫的起源
起源期(1927年以前)
如果要談哪一本連環畫是中國最早的連環畫,這是一件很困難的事,我們目 前只知道1927年6月由著名畫家陳丹旭繪,由上海世界書局編印的《連環圖畫三國志》第一次在封面上冠以“連環圖畫”字樣,從此中國連環畫從名稱到模式全面確立。
興起期
以1951年為興起的下界而非以目 前連界公認的1949為界,其依據有三:
一是從數量看,目 前還沒有看到1949年、1950年連環畫發行的統計數據,從目 前留下的作品看這兩年比解放前的連環畫還要少。二是從藝術高度看,49年、50年出優秀的作品很少。
三是從內容看,1951年後,我國才開始啟動對舊連環畫的整頓工作。這以1951年5月20日,文化部副部長周揚在政務院第八十一次會議上作的《一九五零年全國文化藝術工作報告與一九五一年計畫要點》報告及《人民日報》發表《嚴正處理舊連環圖畫問題》文章為標誌。
國統區,由於國民政府對連環畫行業缺乏指導,放任自流,連環畫的繪製出版基本控制在私營出版商手中,而出版商以市場為導向,以牟利為目的。所以連環畫內容上出現大量荒誕、神怪、黃色、迷信等作品。大致來說武俠神怪題材,約占一半以上;歷史故事、小說和民間故事改編的,約占四分之一;還有一些由電影故事和影片改編的,約有五分之一。
這些連環畫繼承了大量封建糟粕,一時間小人書上充滿了神怪武俠和封建迷信。加上多是“弄堂出版間”的投機印製,造成大多數的繪畫低劣,畫面粗俗不堪。在這些小人書中還有少數宣傳反蘇**和宣傳國民黨反動統治和特務活動的,比如《張華夫殉難記》、《偉大的領袖》、《戴笠將軍》、《神出鬼沒》等,它們對於讀者的毒害要比神怪武俠更大。這使我國民國時期的小人書總體呈現出低俗狀態。
這一時期還出現直到解放後還為人們熟知的張樂平的《三毛流浪記》,還有近些年在拍賣會上露面的《直奉血戰畫寶》,都是反映社會政治時事的佳作。還有趙宏本創作的《海國英雄》《戚繼光》《阿Q正傳》《愛迪生》《史可法》《揚州十日》等反帝反封作品,還有楊青華編繪的《諸鳳娣》揭露國民黨黑暗統治、草菅人命。這些進步的革命的新連環畫動搖了內容污濁、誨淫誨盜的舊連環畫。
在抗日戰爭和解放戰爭時期的解放區,儘管條件很差,也繪製了很多配合作戰的連環圖畫。如反奸除霸內容的《鐵佛寺》(莫仆等作);啟發階級覺悟的《蘆連玉訴苦》(曹振峰作);歌頌英雄人物的《狼牙山五壯士》(彥涵作)。由於當時條件極其艱苦,這些連環畫印刷紙張、印刷質量很差,但很有宣傳鼓動性。
發展期
其依據有二:一是出現大批高水準的連環畫作品和名家。二是這一時期出版品種達二萬餘種,發行數量達六億多冊。
建國初期,人民民眾都以鞏固新政權,建設新國家的喜悅心情和十足幹勁,投入生產建設,各條戰線呈現出一派欣欣向榮的景象。這時的連環畫內容緊緊圍繞著各個時期的中心任務,及時而全面地反映著建國以後各個階段的歷史風貌。
以土地改革、鎮壓反革命、愛國增產運動、三反五反、抗美援朝、中蘇友好、合作化高潮、總路線、大躍進、人民公社、三年自然災害、人民代表的選舉、憲法和婚姻法的公布等國家重大事件,以及政治戰線和生產戰線上湧現出來的眾多新人新事等為題材,注重寫實,寓教於樂,熱情謳歌黨的領導和各條戰線的英雄、模範,給人以健康向上的力量,深受人民大眾的歡迎和喜愛,成為我國最普遍、最尋常的娛樂讀物和精神食糧,也是我們黨最普及、最有效的宣傳品和教材。
小人書
王亞強是用真誠的心去描繪一種少年的心境,一個平衡而不乏變化的世界。
他畫的不是卡通,不是漫畫,不是插圖,他不是生搬硬套用泛濫了的卡通形象往自己臉上貼金的“卡通一代”。他畫的只是我們懷念的“小人書”。讓我們讀的是配上了圖的故事,馬格利特撲克牌式的人物形象,符號般地出現在每一處。合上書頁,紙面上的一切,雖然不記得到底是什麼樣子的,總還是留在了心裡。
最言而有物最純淨的作品只能是一張白紙,那是一種曠遠的心境。王亞強便是真誠乾淨,頑皮卻從不歇斯底里的大孩子,生命中伴隨著愉悅快樂和失落自責,總是不小心地流露出內心的這份真誠和善意。他所做的不是形式上藏盡鋒芒的簡練,不是閱盡世事的老成。面對這樣的孩子,我們不再評價,而只是談論,只是回憶。他讓觀者有一種追悔之痛因為我們無法換回,逐漸地沉於世故。我們只有站在此岸,遠望美好,他們曾經離我們很近,現 在也似乎很近。
展覽
2008 觀念的筆記 伊比利亞當代藝術中心
中國當代藝術新力量 西班牙馬德里
“七零八落”藝術展 北京
2006 潛在的交流——中奧藝術交流展 南視覺美術館
竊聽的未來 新鄉
河南油畫學會展 鄭州美術館
固執己見 亦安畫廊
南北油畫家邀請展 中國美術館
2005 油畫家作品邀請展 洛陽美術館
河南青年油畫家邀請展 鄭州
“未來考古學”第二屆中國藝術三年展 南京博物院
欣喜若狂展 上海
第二屆中國國際畫廊博覽會 北京
2004 錯覺 亦安畫廊
如果你是收藏家 亦安畫廊
首屆中國國際畫廊博覽會 北京
沒有人是傻子也沒有人傷害了誰 上海
2003 記憶&圖像 鄭州
2002 河南油畫學會學術展 鄭州市美術館
2001 九樓視覺藝術展 鄭州
1999 河南青年美術作品世紀展 河南博物院