劇情簡介
在我國大西北的一個美麗的村莊裡，有著兩位懷著建設社會主義新農村的理想的女孩，姐姐名叫彩霞，妹妹叫彩菊，她們的夢想是要在村子裡建上一所學校，讓所有農村的孩子都可以在她們辦的學校里上學，為了這個夢想，她們從自身的刻苦學習開始，擺脫了愚昧的枷鎖，堅信知識一定可以改變命運。故事一開始姐妹倆的朗朗書聲便伴隨著父親的鑿土聲回徹山崗。父親為了讓姐妹倆能夠學好知識將來實現建設家鄉的夢想，無論風吹雨打，始終默默地辛勤勞作，為姐妹倆積攢著讀大學的學費，但無奈期間父親與女兒一直存在著一個溝通的問題，由於父親把愛埋藏得太深，加以表達能力的偏差，導致了在溝通的時候讓姐妹倆誤認為父親根本不想讓她們考大學，但姐妹倆並沒有由此改變決心，而是更刻苦地學習進步，父親則是看在眼裡疼在心裡苦在嘴裡。眼看高考即將來臨，姐妹倆看父親仍是沒有表態，情急之下姐妹倆決意背著父親跑到縣城去參加高考，村莊離縣城的距離足有四十餘里，姐妹倆想要徒步進城去考試，當父親知道此事之後便馬上雇來村里拉沙土的車子一路追趕，當攔截到姐妹倆的時候方知父親其實早已對此事有所準備，只等高考一到馬上讓車子送姐妹倆去考試，姐妹倆得知父親用意之後感動之餘更是暗暗發誓一定要考個好成績回來回報父親回報家鄉，在父親的陪同下姐妹倆順利到達考試現場。第一天考完下來，父親已安排好了姐妹倆住在縣城親戚家，看著姐妹倆興高采烈地講述著自己如何如何輕鬆答題，年邁的父親微鎖著眉頭，心裡盤算著姐妹的學費的問題。考試第二天，當父親得知縣上有一處工地正在招工的時候，為了姐妹倆的學業，年邁的父親不管三七二十一便前去應聘了，不料因施工不當父親受了重傷被送去了醫院，此時正欲進行第二場考試，姐妹倆的大姨衝到了學校把此事告知彩霞彩菊，因為醫院做手術需要家屬簽字方可實效，眼看考生都陸續進入考場，姐姐彩霞不得不得痛下心來離開考場到醫院去簽字，並叮囑妹妹留下考試，但妹妹彩菊決意要姐姐留下自己去，姐妹倆糾纏許久，最後妹妹沒能說通姐姐，姐姐離開了考場，妹妹留了下來，一直到高考的結束。當妹妹回到家的時候，父親腿上已是包著厚厚的藥布躺在炕上,妹倆細心照料著父親，但接如其來的問題是如果妹妹考上了大學那將意味著家裡需要一筆錢作為供妹妹上學的經費，此時姐姐決意要到外地打工，但遭到了父親的責備，父親還是希望姐姐能夠繼續學習待到明年繼續高考，但姐姐沒能理解父親的意圖，更不忍看到傷病中父親一天天消愁下去，為了妹妹的大學夢想，姐妹倆的建設家鄉的夢想，姐姐還是決定了要外出打工。熟不知傷病中的父親也一直在暗自作著心理鬥爭，有一日，姐妹到地里幹活，郵遞員送來大姐的匯款，父親想到院子裡去拿匯款單，走到院子台階的時候腳上一滑，狠狠地摔倒在石階上，從此她們的父親沒能再站起來。父親在臨走前給姐妹倆留下了一個罈子，罈子裡面是一捆一捆由五元或十元的鈔票捲起來的錢捆子，每捆錢都用一張小紙條包住，紙條上寫著歪斜的幾個字樣“彩霞的學費”，“彩菊的學費”，看著罈子里的錢，姐妹倆明白了一切，但她們的父親已經永遠地合上了眼睛。一年後，姐姐也考上了大學。數年以後，姐妹倆終於實現了她們的夢想，她們回到了自己的家鄉，興辦起了一所學校，那時候的家鄉已是變得美不勝收……
幕後花絮
父親的夢想影片講述了甘肅偏遠落後的農村一家三姐妹，為了改變她們的人生命運，大膽與傳統和世俗觀念挑戰，在艱苦的條件下，克服困難、努力拚搏，最後一舉考進大學的真實故事。體現了新一代農村青年不畏艱辛、立志報國、用知識和勤勞創造輝煌人生的時代精神與人格魅力。 影片真實展示了三姐妹求學的坎坷經歷，藝術再現了三姐妹、三姐妹與父母、三姐妹父母與親戚及鄰里之間的親情、友情、觀念、社會倫理等方面細膩感人的情節。 影片樸實厚重，跌宕起伏，催人淚下。對於實施科教興國，建設社會主義新農村，弘揚社會主義榮辱觀具有積極的現實意義和深遠的社會影響。 青少年是我們祖國的未來，民族的希望，祖國未來建設的挑大樑者，他們的精神文明建設具有一定的重要性，而現今我們正處在一個被影視文化包圍的時代。這一代青少年都是在電影、電視的陪伴下成長起來的。作為當代文化生態環境的一部分，影視文化以其巨大的影響力和無所不及的觸角對青少年的價值觀產生著魔力般的影響。 一、這是一部有著什麼樣特質的電影？選材是農村題材的；具有90年代時代精神的；作品事件背景關係著一代代年輕農村孩子對求學的渴望；作品主旨涉及到當代人關於人生價值思考和道德評價；正因為如此，作品底蘊應當是深刻而厚重的，但又是充滿青春朝氣和勵志的。 二、總的藝術追求： 前提：立足於現實生活土壤的人物關係和情感方式，但又是超於生活真實的故事情節和比較強烈的戲劇化人物關係； 根據前提： A.本劇在巨觀把握上應當追求比較淡雅的戲劇風格，而在細部展現上，則應當在不違反生活的規律和當代人的感情邏輯的基礎上，完成戲劇化的風格。 B.洗鍊、明快的節律。 C.農村生活特別是農村孩子獨有的氣質。 三、攝影，為塑造、刻劃人物服務，為精彩展現生活場景服務。 全劇鏡頭可分成五類： 1.情感鏡頭 2.意境鏡頭（大多是音樂段落） 3.面鏡頭（氣氛、氣勢、會議等） 4.過渡鏡頭（銜接部分、進戲前的過渡、交待技術細節等） 儘可能運動著的鏡頭，儘可能運動著的畫面，在有些場面還有有一定的不穩定感，鏡頭應當有衝擊力，並且要想到後期剪接意識。畫面的前景和後景要有設計，角色和非角色要有層次，角色與靜物、與流動的物體都應當有層次。對父親這樣的人物，基本上是以動為主，並注意捕捉到人物周圍動態的物體，以盡力滲透出這位父親單純耿直的內心世界。在處理環境和氣氛的關係時，應當以渲染氣氛為主，環境次之，不要為了交待環境而交待環境。多給觀眾一些在日常生活中往往看不到的角度，平視固然是習慣的角度，但是為精彩，準確，深刻、有創作性的的展現人物內心世界，展現人物之間矛盾和人與自然的衝突，攝像機應當多找新鮮的角度。攝像機的推拉搖移，都應當強化每一個戲劇場面的情緒、每一個人物的心境服務。此部電影要多用特寫，請攝影師給於充分的重視。燈光要以全劇總風格為前提，有設計，有明暗，有層次，要敢於切割，敢於取捨，但是要不露痕跡。外景，要充分考慮電影的創作前提和藝術風格，使氣氛毫不造作的捕捉進這部作品中來。 四、美工 再現與強化相結合。 再現，是尊重生活的真實，讓觀眾可觸可摸的看到劇中人生活的場景，從而產生認同和親切感。制景，道具，要厚重，逼真。服裝，要使每一件服裝都與人物的身份、所在的環境和所處的戲劇情境相吻合，注意劇中人身份和心態的變化，並相應設計人物的服裝。化妝，此劇時間跨度不大，但人物的心理跨度很大，人物的各種變化也大，一定要從人物出發，從人物搭配關係出發，設計出最能體現人物身份和情趣的髮式和面容。即使身份沒有過多變化的人物也要在不變中找變化。 五、演員和表演。 這部電影時間跨度並不長，但是劇情發展、起伏比較強烈，人物的身份，處境、心境和彼此的關係都有較大的變化，演員一定要梳理清楚自己人物的情感脈絡，搞清楚角色在每一場戲中的心態和心理背景，與對手的特定的關係。表演風格的把握：全劇強調戲劇性，在表演準確和以性格為依據的前提下，演員應當適應此劇戲劇風格。（衝突的濃烈，感情的碰撞）但是，這畢竟是一部當代農村人的電影，是一部展現當代農村人情感的作品，所以，演員的表演還是有一個基本的出發點，這就是真實，自然，流暢。在這個基礎上，在表演準確，性格準確的前提下，演員可以尋找適度的手段，讓觀眾立刻清楚明了的看懂角色的每一個情感片斷和人物關係演變的痕跡。我所說的手段，是流露出來的手段，是一個一個符合人物心理邏輯的細節。（手勢，道具等）我們鼓勵演員有創作性的解釋人物，特別是善於把文學本的語言變化為符合人物性格、身份、心態的更生動的口頭語言，更鼓勵演員把語言變化為生動細節的畫面動作，鼓勵演員緊緊抓住關鍵道具來深刻外化角色的內心世界，而這是很有挑戰性的一個工作。
