內容介紹
什麼是輪廓線？所謂的輪廓線，就是當我們在作畫的時候，為了要決定出角色的姿勢或是整體的構圖時，姑且先簡單畫出像是「粗略草圖」一般的線條。
職業的漫畫家和插畫家在描繪作品時，一般而言都不會直接畫出正式的線條，而是會用鉛筆先簡單地畫出粗略的輪廓線，然後再接著用鉛筆畫出草稿。（最後才會用墨水畫上正式線條、塗上顏色等等）
輪廓線的筆觸輕淡，用橡皮擦很容易就能擦去，方便畫面整體的配置和人物動作姿勢的調整。當我們要描繪比例平衡難以掌握的全身畫面、或是角色的定點姿勢時，又或是要將兩人以上的角色配置在同一個畫面之中的時候，「先畫出整體的輪廓線」這個步驟就是必要而不可或缺的了。
輪廓線可以左右人物的比例平衡
畫人物圖時，養成畫輪廓線的習慣，作畫會變得更加順暢。
但是，畫輪廓線看起來很簡單，其實並不容易。若是輪廓畫錯了，正式作畫時會失去整體的平衡。
在左圖的輪廓線中，可以明顯看出人物全身失去了平衡。頭部太小，脖子歪斜，肩膀兩邊高低不一，手腳及身軀都太長，手掌太大，不管從哪一點看都很失敗。
畫人物素描時，會要求將身體動作正確地描繪出來，但漫畫的描繪則因為要畫出漫畫特有的誇飾表現，所以「總之就是要畫很多漫畫裡才有的姿勢」是很重要的事。與其用腦袋來思考何謂「平衡感覺」，不如反覆練習描繪，才是記住它的方法。其中一種練習方法就是「模仿專業漫畫家的作畫」。首先，仔細觀察喜愛的漫畫家所畫的作品，再試著去模仿著畫畫看吧。
本書特色
日本amazon網路書店讀者評價3顆星
不論你的畫風如何，都可以輕易畫好各種不同的姿勢。
只要照著輪廓線描繪，就能掌握住各種姿勢的感覺！
本書收錄全60種姿勢以上的草稿&輪廓線！
每一種姿勢都可以配合自己喜歡的畫風來修改描繪。
除此之外，本書也提供大量關於臉部的畫法、頭髮的畫法、衣服的畫法、仰視角度和俯視角度的輕鬆描繪訣竅等各種作畫的重點總整理！
「要怎麼做，畫功才能進步呢？」
關於這問題，我想大部分的人的回答都會是重點在於角色設計，總之先學好角色設計再說。市面上也有各種關於漫畫角色設計的教學書刊。然而，當我們好不容易學會角色設計中關於身體形狀的描繪方法，開始創作屬於自己的角色時，有沒有被別人說過「比例平衡好像不太好耶」這樣的評語呢？頭部畫得太小啦，手臂畫得太長啦，○○畫得怪怪的…等等。明明已經學會角色設計中關於身體形狀的描繪方法，為什麼還是會被人批評自己的畫怪怪的呢？到底什麼是比例平衡？要怎麼樣才能畫出比例平衡良好的畫呢？
所謂比例平衡好的畫作，指的是畫裡面每一個部分的大小和位置都「恰到好處」。如果我們問一位繪畫高手「怎麼樣才能畫出比例平衡沒問題的畫？」，所得到的回答就會是「仔細地去觀察，然後仔細地去描繪」。
對於比例平衡好壞的判斷，光是學會角色設計中關於物體形狀的描繪方法還不夠。要靠自己的眼睛去多看一些「恰到好處」的東西，然後去描繪，漸漸地就會明白什麼樣的狀態可以叫做「恰到好處」。這也就是所謂的「培養比例平衡的感覺」。
本書彙集了許多「人物比例平衡恰到好處的輪廓線範例」。我們可以藉由這些輪廓線，以自己的畫風來作畫，充分去體會「恰到好處的畫作」的畫面給人的感覺是如何的豐富又美觀，更重要的是，讓自己在作畫的時候能夠更加樂在其中。當你將本書所列舉的輪廓線範例全部練習完畢之後，相較於尚未接觸到本書前的自己，一定更能了解什麼叫做「恰到好處」，畫功也會有長足的進步。
作者介紹
両角 潤香東京都出身。一般企業に勤めながら漫畫執筆を平行し、その後フリーの漫畫家に。アンソロジーコミック等を経て、電撃コミックグランプリ入選をきっかけに少年誌中心に活動するようになる。現在アスキーメディアワークス社の電撃系各誌にて連載中
みずな ともみ
福岡県出身。ゲーム會社のグラフィッカーを経てフリーの漫畫家?イラストレーターとして活動を開始。コミックブンブン、まんがタイム各誌等にて連載。その他キャラクターデザイン、企業用イラスト、児童書挿絵なども務める。現在4コマ誌にて連載中(本データはこの書籍が刊行された當時に掲載されていたものです)
