漫畫工具
漫畫技法在進行漫畫創作之前，首先應該了解創作漫畫應必備的基本工具。由於漫畫風格多種多樣，繪製時所用到的工具也五花八門，我們這裡所介紹的只是幾種較常用的基本繪製工具。繪製漫畫時，除經常用到的鉛筆、橡皮外，還需要一些專門的工具。比如原稿紙、網點紙、尺子、刮網刀、拷貝台等。下面詳細介紹一下這些工具：
鉛筆：
主要用來打草稿，一般用自動鉛筆較好，可根據個人習慣選用不同硬度的筆芯，還可以用木桿鉛筆，比如“中華”牌的，一般用ＨＢ以上或硬Ｈ筆即可。
橡皮：
用來擦去鉛筆線或在網點紙上做特殊效果。一定要使用不易使紙張起皺起毛的繪圖橡皮。
尺子：
畫漫畫時需要的尺子大體上有三種：直尺、三角尺、雲形尺。直尺用的最多，一般用於畫分格框和拉直線，其次是三角尺，用它來畫平行線和直角邊，雲形尺用來畫曲線。應注意買尺子時不要買邊緣是直角的，最好是買帶有斜面的。
墨汁：
需要全部塗黑的地方，用墨汁比用黑墨水塗得更黑更漂亮。塗黑的時候要從外側開始，沿著畫的輪廓線細心地勾出輪廓，注意不要出界，隨後把筆飽沾墨汁，將中間部分塗滿。
鴨嘴筆：
框線最好是用鴨嘴筆用來畫墨稿中的直線，畫出的直線邊緣整齊，而且粗細一致。在使用時，“鴨嘴筆”不應直接蘸墨水，而應該用蘸水筆或是毛筆蘸上墨汁後，從鴨嘴筆的夾縫處滴入使用，通過調整筆前端的螺絲來確定所畫線段的粗細。畫直線時，筆桿垂直於紙面，均勻用力橫向拉線，速度不要太快，這樣才能畫出均勻的直線。
麥克筆：
常用來畫大面積的黑或做特殊效果，也可用來畫細線。有時，也可以用彩色麥克筆為彩稿上色，與傳統風格的彩稿有區別，較前衛，其效果象效果圖，有明顯的筆觸，初學者不易畫好。麥克筆分油性、水性兩種。
黑墨水：
畫線條時用黑墨水的效果很好，和墨汁相比干得快，而且幹了以後不易被水溶化暈開。另外，也可用黑廣告色來塗黑，好處是黑廣告色不會反光，有烏黑的感覺，便於電腦掃描，使用時切忌調水太多或太少。
修正白（白顏色）：
也作"修白",用來修改畫錯、弄髒的部分，白色可以使畫面華麗，富於變化，常用的是廣告顏料的白顏色。使用時應注意調整好濃度，不同的濃度，將會產生不同的效果，在網點紙上畫白色或是畫小白點時要蘸滿比較濃的白顏色。此外，頭髮、目光、衣服褶皺的高光處畫上淡一點的白色可以體現其質感、立體感，畫面更有層次、美觀，而隨手畫上去的飛白線條，有光照的感覺，起到“畫龍點睛”的作用。
稿紙：
用來繪製畫稿。對紙的要求應是不管反覆畫多少次，擦多少次，都不起毛，不破損，用蘸水筆畫的線不會暈化，最好選用棉度高而且表面光滑的稿紙。一般來說，專業漫畫家常用的紙是：漫畫專用畫稿紙或繪圖紙、水彩紙、白卡紙等。
漫畫技法網點紙：
用來上灰色調或做其它特殊效果用。網點紙的圖案很多，最常用的是“灰網”、“漸變網”，還有一些“環境網”和“圖案網”可配合使用。網點紙的種類分為紙網和膠網兩種。
美工刀、筆刀和壓網刀：
通常用來做刮網和割網，美工刀一般做為割網用，而筆刀一般做刮網用，熟練地使用筆刀，對漫畫製作十分重要。此外，由於網點紙的粘度有限，所以我們還要用到壓網刀，將網點紙牢固地貼上在稿紙上，如果沒有壓網刀也可以用手指甲代替。
毛筆：
既可以上大面積的顏色，又可以蘸白顏色修補畫稿。但畫白色的毛筆一定要和其他毛筆分開使用，用過的毛筆一定要洗乾淨。
繪圖筆：
繪圖筆繪圖筆是一種很纖細的筆，常用來畫框線及粗細均勻的線條等。繪圖筆的粗細從0.1mm至2mm，但常用尺寸是0.6mm至0.8mm的繪圖筆。因為繪圖筆的筆尖粗細均勻，畫出的線沒有筆鋒，所以不宜多用。由於繪圖筆的筆尖很細，墨水乾後很容易堵住筆尖，所以，不用後應及時蓋上筆帽，若使用時不出墨水，可以上下輕甩，或將筆尖沾水，實在不行，可放在清水中浸泡。
蘸水筆：
用來上墨線，但蘸水筆的種類較多，筆尖的粗細及形狀各有不同，我們可以根據所畫內容的不同選用不同粗細的蘸水筆。Ｇ筆尖彈性很強，根據用力的大小而畫出粗細不同的線條，特別是畫出的粗線條比較圓滑，最適合畫輪廓線。圓筆尖適合畫很細的線條，但用力的話和Ｇ筆尖一樣也能畫出較粗的線條，變化自如。整體來講要比Ｇ筆尖細一些，所以有些人只用它畫細節或背景。
拷貝台：
由於網點紙分為紙網和膠網兩種，尤其是紙網的透明度較低，所以要用拷貝台來加大網的透明度，以便割網、貼網時能夠準確無誤。
繪製工具的使用技巧
在用沾水筆、鴨嘴筆或繪圖筆等有墨水的筆，與尺子組合畫線時，應將尺子斜面朝下使用（如果尺類工具沒有傾斜面，可將“硬幣”等薄物貼上在尺子的下面）。時，不要使筆尖所沾墨水過分的飽和，以避免尺子與筆接合處的墨水下漏而滲出線外，弄髒畫稿。
當不慎將畫稿弄髒時，可用修正白進行修復。當使用修正白時，注意要儘可能少加水，並且要等第一次所覆蓋顏料完全乾透後，方可再一次覆蓋，並要避免修正白堆積過厚，影響畫面效果。
如果用塗改的方法已經不能修復畫稿時，可以剪一塊比需修補畫面稍大一點的紙，用膠水貼在上面，重畫修補部分。或者在畫稿的下面墊張乾淨的稿紙，再將需要修改的部分用刀刻下，這樣可得到一塊與修改部分形狀相同的紙片，再象做拼圖遊戲一樣把刻下的紙片嵌到畫稿上，在背後用稍大稍薄的紙貼牢，重畫刻下來的部分。
“刮網”時，不要用力太大，以免將網紙和桌面劃破。在需要刮出一些直線效果時，可用直尺，但要將刀鋒放平，避免將尺子劃壞。用刀的時候，還可以準備一張橡膠墊墊著，或者可在拷貝台的玻璃上進行這項工作。
在需要“貼網、做疊網”效果時，可使用拷貝台。注意在使用拷貝台時，可選用“磨沙”玻璃做透光板，拷貝台的光源可選用日光燈，儘量不要用白熾燈。
漫畫工具介紹
筆，通常使用G型和圓型筆頭，價格幾元到十幾元不等。而好的筆桿則相對貴一點。據我所知，在上海地區，一般國產的筆頭為3－5元，進口的為15－20元，筆桿一般在二十幾元左右。此外還有墨水、橡皮、白廣告色、針筆、鴨嘴筆以及尺。
除了以上這些之外，還有畫紙。現在市面上有售的漫畫原稿紙，每40張為一包，一般為20元左右。建議打草稿用複印紙，有錢的正稿用“肯特紙”，沒錢的用製圖紙，小心使用，擦線不要太多次。
各種筆頭比較
台制D筆
線條有細小變化，筆調看起來很柔和，適合畫各種線條，是萬用筆頭。
日制D筆
彈性比台制D筆小，適合畫背景，頭髮，雷射線（放射線等）。
日制硬G筆
彈性比D筆大，適合畫人物的輪廓線和粗細分明的線條，使人物有立體感。
圓筆
最適宜點畫或極精緻的效果線或局部的陰影。畫時要小心，它很容易刮傷紙，細線條是它的優點。
學生筆
彈性小，可用來畫粗細一致的效果線，或是發光澤，建築物，背景。
漫畫用語
[網點]
在數百中網點中，使用的最多的是點狀網點紙。剛開始使用的話，應該先使用點狀網點紙根據大小，點與點的距離來分，有各種不同的型號，應該先使用IC的41號。若將網點紙重疊的話，點會變得更密。要注意不要貼得太過頭了，貼網點紙前必須確定畫面不會因此變得太繁雜。
[透寫紙]
就是用在製圖上，很薄且透明的紙。
[藍鉛筆]
鉛筆線若留在原稿上，就會被印出來，可是，藍鉛筆就不必擔心。不過，在藍鉛筆上貼上細點的網點紙的話，有時侯也會被印出來。
[描線]
在鉛筆圖上，用沾水筆和墨水畫上本線，當然，沾水筆和墨水可以改成用沾水筆和墨汁或毛筆和墨汁，也可以用簽字筆，也可以用製圖筆，圓筆，馬克筆。現在開發出來很多種描線工具，可是，主要還是用沾水筆。
[修白]
指白色廣告顏料。使用與修正畫錯的線上。太濃的話會滲開，太薄的話會太透明，蓋不過要修正的那條線，使用時要濃淡適中。
[反白]
反白的意思是在塗黑的部分放入白色的文字，或是用白色的線畫圖。
[肯特紙]
適合畫漫畫的一種紙。跟高品質的紙比起來，畫起來的感覺硬多了。可以畫比較利落的線條，其他還有別的高品質適合當原稿紙的紙……。其實這只是一般而言，最重要的還是看使用者的感覺。
繪畫顏料
┍水彩
透明度高，色彩重疊時，下面的顏色會透過來。色彩鮮艷度不如彩色墨水，但著色較深，適合喜歡古雅色調的人。即使長期保存也不易變色。
水彩的最大好處是便宜，當然我說的是國內的品牌。上海產的馬利牌水彩顏料是筆者使用到現在比較出色的一種，而且16色的價格絕對不超過15元喔。在我們的例稿中，你可以發現水彩使用得法的話一樣是非常不錯的，信奉便宜有好貨的的朋友就用這種吧。至於水彩的用法，我想所有上過國小美術課的朋友都知道拉，關鍵是熟練而已。要注意的事項當然還是有的－－－－要準備一支小吸管（買不到的話就問化學老師討一支吧），這樣，取水稀釋顏料時就不會使兩種色彩混淆一起，保持顏色的純度；另外，水彩的一大好處是可以渲染，那就要切記使用厚一點的紙張（市面上賣的原稿紙就可以了）：由於水彩是透明的顏料，也就是說，萬一出了差錯是蓋不住的，所以一定要步步小心才行。至於通常所說的上色要由淺入深，我到認為不必默受陳規，由深入淺也會有不同的效果喔，試試就知道了
┍水粉（Postercolor）
又稱廣告色，是不透明水彩顏料。可用於較厚的著色，大面積上色時也不會出現不均勻的現象。雖然同屬於不透明水彩顏料，但水粉一般要比丙稀便宜；但在著色、顏色的數量以及保存等方面比丙稀稍遜一籌。應根據不同用途選擇性的使用。
水粉這種顏料可以說，同時具有有水彩的好處，它固然可以象水彩一樣渲染，也可以厚塗以增加質感，而且和水彩一樣的便宜喔。因為水粉的覆蓋力很強，所以勾線的時候不必象對付水彩顏料一樣用黃色的彩鉛。只要用普通的鉛筆就可以了。最後，當你熟悉了各種上色工具的時候，不要忘記嘗試一下將他們一起使用。就象武功練到化境，什麼獨孤九劍，葵花寶典，降龍十八掌……一股腦的使將出來。畫漫畫也是這樣，一張線稿，什麼馬克筆、水彩、水粉、彩鉛，全都可以一起使用，比如就完全可以在上過水彩的畫稿上，用彩鉛、馬克筆進一步深入描繪，一定會有出乎你意料的驚喜喔，反正這樣想就對了－－－－對你的畫稿，你要不擇手段!!!
┍彩色鉛筆：
最大的優點就是能夠象運用普通鉛筆一樣自如，同時還可以在畫面上表現出筆觸來，在此強烈建議，購買彩色鉛筆可不能剩錢，一般的國產彩色鉛筆有一個致命的缺點－－無論如何都不可能削到象封套上畫的那樣尖，還沒等削尖就會聽?quot;啪嗒"折斷的聲音。而且國產彩鉛的硬度普遍太高，因此色彩也顯的很淡，難以深入的描繪。所以強烈建議使用30元以上的水溶性彩鉛（這還是國產中比較好的品牌的價格喔，進口的最少也是50元上下），這樣的彩鉛才是比較好用的。接下來我們說說水溶性彩鉛的用法：要充分體現出水溶性彩鉛的特色，也就是將一幅彩鉛稿畫的如同水彩畫一樣華麗精緻，有三個辦法：其一.用彩鉛繪畫完成後，加水便成為水彩畫；其二.用彩鉛畫完後，使用噴霧器噴水；其三.將畫紙先塗一層水，然後再在上面用彩色鉛筆作畫
┍彩色墨水
彩色墨水（顏料類）
這是有別於過去的彩色墨水的顏料類彩色墨水。因為使用了丙稀原料，感覺上和丙稀顏料較為接近。因為本身就是溶解於水中的，使用上要方便許多。但乾燥速度要比丙稀顏料快，所以使用時必須講究速度。
彩色墨水（非耐水性）
著色效果非常鮮艷。加水溶解化開的話效果也很好。這一特點可靈活利用於背景的繪畫。但是彩色墨水耐光性差，時間長了色彩中會出現沉澱物或者容易使作品變色。這是最大的不足之處。適合用於繪畫印刷原稿。
彩色墨水（耐水性）
彩色墨水是透明度、著色度都極好的顏料。印刷時也不易變色。如果是耐水性的話，色彩重疊時也不易滲透，所以適合在修正和覆蓋時使用。但顏色數量較少是最大的煩惱。
┍麥克筆
方便度超群，但墨水消耗量也大得令人意外。所以幾乎談不上實惠度。即使用較淺的顏色印刷效果也比較好。
馬克筆是我們比較常用的上色工具，色彩分的極其細緻，普通的是120色的，有油性和水性兩種，油性一般用於玻璃，賽璐珞等的上色，在原稿紙上上色我們一般用的是水性筆。比較好的馬克筆（如PANTONE牌馬克筆）還可以與氣泵組合成為噴筆。馬克筆有多種特性，如透明性，柔軟性等等。你可以看到我們的例稿，使用馬克筆的會比較鮮艷有光澤，而且也比水彩、水粉方便快捷。
┍丙稀顏料
根據稀釋程度的不同，可以畫出淡如水彩、濃如油畫般的效果。乾燥後耐水性較強，可大膽地做色彩重疊。很少出現色彩不均勻的現象，使用起來較為方便，但乾燥較快，容易損傷畫筆以及調色板等工具，因此使用後要及時清洗畫具。
┍蠟筆（softpastel）
這是和顏料最為接近的繪畫材料。著色效果很好。但無法作出彩色墨水般的具有透明感的鮮艷色彩。大面積著色時非常方便。但使用過程中會產生粉末，所以在作品保存上必須注意採取保護措施。
人體結構
漫畫技法人體的結構
小孩
孩子的頭部較大，一般比例為三到四個頭高。
成年人
人體立姿為七個頭高（立七），坐姿為五個頭高（坐五），蹲姿為三個半頭高（蹲三半），立姿手臂下垂時，指尖位置在大腿二分一處。
老人
由於骨骼收縮，老年人的比例較成年人略小一些，在畫老年人時，應注意頭部與雙肩略靠近一些，腿部稍有彎曲。
人體性別基本特徵
男性：男性肩膀較寬，鎖骨平寬而有力，四肢粗壯，肌肉結實飽滿。
女性：女性肩膀窄，肩膀坡度較大，脖子較細，四肢比例略小，腰細，胯寬，胸部豐滿。
漫畫中的人體比例及表現
漫畫中為了表現人體的美，經常採用一些誇張的畫法，也就是在適當的部位做一些變形處理，常會運用一些誇張手法將人物的身材拉長，但是變形是建立在人體基本結構基礎上的。通常在標準漫畫裡女主角為七個頭高，而男主角為八個頭高。但是為了美觀好看現在的卡漫里一般都是十二頭高。正常掌握人物的比例關係，對畫好漫畫是很重要的。
女性
女孩子的特點是全身曲線圓潤、柔美，要注意胸部和臀部的刻化。手、胳膊與腿要纖細，手腕和大腿根部在同一個位置，胳膊肘的位置在腰部附近，畫側面像時，要注意畫出關節部位、臀部與大腿根部處的關係，肩膀的位置畫準確胳膊就顯得自然了
透視問題
正前方
首先可以將人體看成一個長方形，也就是說人體不同角度的透視也就是不同長方形角度的透視。然後按分段的方法將長方形分為有透視的八段，先將長方形畫出對角線，然後按著幾何的分法在對角線相交處畫上一條平行線，以此類推一共畫出八段，由於漫畫中的人物一般為八頭身，所以長方形的每一段就是一個頭高，而胸腔的長度、肘到手指尖和膝蓋到腳底的長度均為兩個頭高。
俯視
從正面或是背面正上方的角度來畫，需要考慮其透視關係。就是說頭部最大，到腳尖處越來越小，頭部大，肩膀也大，和腳比起來手略長略大。
斜上方
斜上方的角度最有縱深感。肩膀隆起，肩與腳平行稍斜，臉朝下，頭很大，看不見脖子，越往下越小，給人的感覺是腳短身長，如果再在地面上畫上陰影效果會更突出，可以特別清楚地表現雙腿垂直於地面的感覺。
仰視
下面的仰視，畫出肩膀上有頸部的感覺。臉朝上，比較小，腿比上身要長，略粗些，腳最大，越往上越小，給人感覺腳長身短，俯視和仰視正相反。在繪製一個人體時，必須要做到“意在筆先”。
應首先考慮你要畫的人物在做什麼，有什麼具體動作，其次應該考慮用什麼樣的視角來表現人物的動態與個性，在頭腦中逐步構築一個有動作、有視角、清晰的人物畫面.
年齡不同的人物畫法
嬰兒：胖乎乎、圓墩墩的，頭顯得特別大，寬額頭，看不到脖子，身長是等分，腳要短些。
兒童：頭較大，手腳的線條較細而且比較短。
年輕女性：線條比較細膩，肩部略斜，整體成曲線形，腰部很細，胸部隆起，臀部較大，腳踝較細。
年輕男性：線條有力，肩幅較寬，胸部成扇形，腰比肩窄，脖子較粗，腳大。中年女性：要比年輕的女性更強調曲線，眼睛略小，微胖，腳踝較粗。
中年女性：要比年輕的女性更強調曲線，眼睛略小，微胖，腳踝較粗。
中年男性：比年輕男性略胖，頭髮較稀疏。
老年女性：彎腰駝背，肩部略斜，膝蓋略微彎曲。
老年男性：彎腰駝背，兩腳分開、有點彎曲，肩部較窄，若再畫上拄拐杖就更顯老了。
頭部的結構
位置：
因為人的頭是一個球體，就是說，是立體的。用十字和圓表示的話很簡單，在圓形的基礎上，將人臉部十字線畫出來，根據十字線的位置將人物眼睛、鼻子、嘴畫出來.
漫畫技法在主線和中線上可以劃分出五官的相對位置。即所謂的“三停五眼”
主線從頭頂到下頜經過五官。
頭部分成三個部分，成人的頭蓋骨和前額占頭頂部的一半。
下半部分可再劃分，中間位置是鼻子的底部，嘴部位下下巴和鼻子之間距離的三分之一稍往上處。
當頭部傾斜或轉動時，面部主軸隨著這個橢圓形變動，比例分割同以前一樣。
眼睛和耳朵被的連線可看做是中線。
正面像：
眼睛要左右對稱，嘴要畫在中間十字線上，鼻子要有隆起的感覺，所以可畫的不對稱，耳朵在兩邊左右對稱，位置在眉弓到鼻底線之間。
四分之三側面：
線不變，豎線要向一弧，耳朵的位置在眉弓到鼻底線之間。
正側面：
鼻子是突出的，耳朵的位置在人物頭部的二分之一處。
正面上仰：
以鼻子為中心，眼睛、耳朵都會象球體的感覺偏向下方，眉弓到鼻子的距離要縮短，鼻底到下頜的距離要長。
斜側仰視：
最大的特點是眼睛和鼻子的位置很靠近，耳朵位置稍偏下。
正面俯視：
頭頂變大、下頜變小，鼻子向下，眼睛眉毛略微向外側上揚。
斜側俯視：
耳朵位置上升，下頜向下靠側。
手和腳的畫法
漫畫技法俗語說“畫人難畫手”，這說明畫手是比較難的，為此，應先了解手的結構。手的結構可分為手掌和手腕兩部分，要將手掌看成一個不規則的五邊形，作畫時，先要將這兩部分看作一個整體，畫出手的邊線，再定出大拇指的位置，要明確每個手指的長度是各不相同的，手指的關節部位要適當彎曲，在特寫畫面中，要畫出手指的兩個關節，特別要強調一下拇指和小指的外輪廓線，這樣會更有立體感。
畫手的背面一側應以硬線勾出，以表現骨骼的硬度，手掌一面要以軟線來畫，表現柔軟的質感。而手指是很靈活的，所以，五個手指不要分開來觀察，隨著手的動勢，角度的不同，形狀也不一樣。
女性的手指較纖細，骨節不突出，指甲較長，為了表現女性手的細膩、柔軟的感覺，所以用線要平滑、有性。
男性手掌較寬厚，手指粗壯，關節明顯，多以硬線來表現
腳的畫法：
腳的運動規律是通過腳與小腿之間所成的角度來表現的，要注意觀察腳、腳踝、小腿之間的關係。
畫時要注意鞋是隨著腳的動作而發生角度變化，畫時要想到腳的狀態，鞋的款式不同要用不同的筆來表現其質感。
