內容簡介
本教材針對傳媒音樂專業教學的內容、體例、風格和教學實踐的可行性等關鍵性問題，突出了傳媒音樂教育的獨特性、傳媒音樂教育的目標性、理論教學的可操作性、音樂文化知識面的系統性。
本教材以歷史和國別縱橫兩條線索，對發軔於20世紀的世界流行音樂文化做了系統性的闡述，並著重論述了電影、廣播、電視特別是唱片產業等大眾傳媒對流行音樂的影響和推動作用，引導學生將流行音樂文化知識及相關問題融入“傳媒音樂人”這一專業目標培養的思考和實踐當中。
作者簡介
解學初，中國傳媒大學影視藝術學院音樂學專業碩士研究生畢業，師從博士生導師曾遂今教授，研究音樂社會學及音樂傳播學，長期關注流行音樂及其相關文化，並從事流行音樂教學與編輯工作。
目錄
前言 關於21世紀傳媒音樂專業系列教材
第1章 苦難的心聲——美國黑人音樂
一、走向世俗化的宗教音樂
二、趨於流行化的民間音樂
三、傳統布魯斯音樂賞析
本章思考練習題
本章推薦視聽音響曲選
第2章 即興的靈感——美國爵士樂
一、爵士樂的源流
二、紐奧良時期
三、大樂隊時期
四、波普及後波普時期
五、自由融合時期
本章思考練習題
本章推薦視聽音響曲選
第3章 故鄉的緬懷——美國鄉村音樂
一、鄉村音樂概述
二、山地民歌
三、西部音樂
四、酒吧音樂
五、鄉村音樂的傳播
本章思考練習題
本章推薦視聽音響曲選
第4章 永恆的記憶——丁班巷歌曲
一、樂譜出版的歷史
二、早期的丁班巷歌曲
三、丁班巷歌曲的特點
四、丁班巷歌曲與美國黑人音樂
本章思考練習題
本章推薦視聽音響曲選
第5章 人生的霓虹——音樂劇
一、早期音樂劇
第6章 叛逆的吶喊——搖滾樂
第7章 溫馨的海風——歐洲民謠
第8章 敲擊的樂思——拉丁美洲流行音樂文化
第9章 絢麗的沉醉——印度流行音樂文化
第10章 風流的幻想——日本、韓國流行音樂文化
第11章 東方的明珠——中國流行音樂文化
後記
參考書目
線上試讀部分章節
第1章 苦難的心聲——美國黑人音樂
流行音樂誕生於19世紀末、20世紀初的美國。美國流行音樂主要有三個源頭：黑人音樂、鄉村音樂和丁班巷音樂。其中對流行音樂貢獻最大的是美國黑人音樂。
黑人音樂源自古老的非洲。在非洲很多部落中，舞蹈和音樂總是結合在一起。可以說，非洲音樂特有的舞蹈性因素為整個流行音樂增添了節奏感和舞蹈感。沒有源自非洲文化血液中的動感基因，就沒有爵士樂的切分因素，也不會有搖滾樂的節奏因素。也就是說，沒有非洲音樂就沒有布魯斯、爵士，更不會有後來的搖滾樂。20世紀流行音樂正是藉著這些不斷豐富的藝術形式才得以發展。
一、走向世俗化的宗教音樂
非洲黑人有自己的宗教，雖然他們的宗教沒有成文的法典和教規，屬於原始的自然崇拜，但他們擁有自己表達宗教的方式。其中，音樂和舞蹈在宗教儀式中起著重要的作用。當非洲黑人被販運到美洲，他們的頭腦里仍然保持著他們的宗教信仰。然而白人為了改造黑人，從精神上統治黑人，試圖用自己的宗教——基督教去給奴隸洗腦。於是，非洲宗教和歐洲宗教發生了碰撞，在以後的歲月里，基督教文化不斷滲透到黑人日常生活之中，黑人音樂也越來越受到歐洲音樂的影響。
靈歌（spiritual)靈歌是19世紀初美國南方黑人奴隸在白人讚美詩影響下發展起來的、一種後世流傳久遠的黑人宗教歌曲。
靈歌依靠口頭傳播，旋律和聲簡單，節奏帶有黑人種植園勞動歌曲演化而來的切分形式。靈歌演唱一般沒有樂器伴奏，歌唱時以拍手、頓足等動作相配合。
