武術指導又叫動作指導（actiondirector）或武術設計（fightchoreographer），相當於武俠片、動作片中的“編舞”，由於其職業具有相當高的專業性和獨立性，所以是功夫片中實現導演意圖的靈魂人物。目前世界範圍的武指以華人（尤其是香港人）居多。
武術指導武俠電影的武術指導概述
武俠電影（包括功夫片和俠義片）是香港電影中最重要的一個類型，其以“香港式”的、獨特的動作設計與表演成就了五十年代到九十年代的將近半世紀的輝煌，甚至現在還影響了世界電影。
而作為其中的武術指導——包括部分後來給動作片擔任指導的動作指導，更是在這類電影中扮演著重要的角色。武術指導他們本身一般都是有戲劇功底或者武術功底，而他們不斷的以自身的認識領悟、指導那些有或者沒有功夫功底的人在電影中展現“非凡”的“高手”手段。他們本身的功夫，也不是與生俱來的，而是通過後天的學習積累的。
武術指導的出身最先基本上是出自於京劇學校的，而少部分是出身於功夫世家，如劉家良的父親劉湛是林世榮的徒弟，而林世榮則是黃飛鴻的徒弟，又如甄子丹的母親就是一個懂得武功的人。
而這個圖表，則是一個功夫人的“世族”譜，儘管不是很詳盡，但概括了大概的發展情況。不過，也有部分是需要特別說明的。
于占元所辦的中國戲劇學校是這類學校中對香港七十年代後武俠電影影響最大的一個，而他的弟子，並不僅僅是七小福（這個說法是因為中國戲劇學校五六十年代參加表演時一般是七個人，而稱為“七小福”），而洪金寶實際上也不是其中的大師兄，關正良（他的父親關洪寶曾創辦“上海藝劇學校”，他到香港後拜于占元為師，並協助師傅教導小徒弟們，後來又自己創辦“香港龍國影業學院”）、吳明才都先於洪金寶入門，只是他們都先後離開，而洪金寶學滿七年才離開，並跟隨著韓英傑、李小龍等學習過一段時間。而袁和平、袁祥仁等也曾是于占元的徒弟。此外，中國戲劇學校還包括了一些女學生，如于占元的女兒于素秋，還有元秋、元紅、元甫等。
粉菊花創辦的是春秋戲劇學校，而唐迪創辦的是東方戲劇學校，此外還有馬承志創辦的中華戲劇學校等。
早期的武術指導的出身以戲劇學校為主，但到了六七十年代發展為“X家班”，則以某個龍虎武師為代表的相對固定的一幫人組成的一個小集體，但有時候成員會有所變動，如馮克安，先是劉家班的，然後轉幫洪金寶，後來又轉為幫成龍；又如袁振洋，先是跟隨唐佳，後來隨袁和平並成為袁家班成員。
袁小田的正式入室弟子只有三個，則陳錦英、袁成就（袁和平女婿）和唐佳，此外還有小老虎（袁小田的侄兒）、周小來和石志斌（石堅的兒子）等。而唐佳、袁和平等後來都自組了武術指導隊。
劉家班是七十年代最有影響力的一個武術指導隊，像陳全、黃景洋、余袁穩等幾個劉湛的徒弟（算是跟劉家良同輩）也都在給劉家良幫忙，而像馮克安、林克明、任大官（任羽田的兒子）、任世官、曾志偉、楊菁菁等都是出自於劉家班。而金像獎的第一屆最佳女主角就是曾經跟隨劉家班的惠英紅。
成家班以成龍為主體力量，是香港電影八十年代到九十年代初最好的武術指導團體之一，不但獲得多次金像獎的肯定，更重要的是，成龍也憑著他的動作電影，走出了香港，使得李小龍之後的香港電影再次的發揚光大。而實際上，八十年代的成龍電影，是非常的香港化的作品，有著香港人生活的深刻烙印，也有著獨特的幽默——那種不同於周星馳的幽默，而更多的偏向於卓別林等早期的默片喜劇大師的表演方式，而不斷的藉助身外之物用肢體語言表達出那種幽默的效果。而“成家班”，則集中了馮克安、火星、盧惠光、林國斌、太保等成員，為成龍八九十年代的電影貢獻出了一部部的佳作。
洪金寶是成龍在於占元辦的中國戲劇學校的大師兄，在八十年代時期也有著自己的“洪家班”，像陳會毅（曾在中華戲劇學校學習）、馮克安、元彪、元華、元武等都曾經在那裡待過一段時間。不過，“洪家班”的影響力，就遠遠的沒有“成家班”的那么大。
不過，這些“X家班”在九十年代時候紛紛的走向了沒落，個人的武術指導能力也更加的凸現，如程小東、袁和平、董瑋等。而甄子丹，更是成為新生代的武術指導（有時也被稱為“動作指導”）中的中堅力量，給沒落中的香港動作片帶來了一絲絲的亮色，如《戰狼傳說》、《殺破狼》等。
而本表所列舉的主要是近半世紀比較有影響力的武術指導（開始還稱為龍虎武師），還有很多的為香港動作電影作出貢獻的武術指導，因為種種的緣故，並沒有進入這個圖表當中，如梁小龍、唐季禮、林迪安、熊欣欣等，他們也常常走到好萊塢，為他們的動作電影提供動作上的亮色。
知名武術指導
★袁和平
袁和平自幼隨父親習武；早年在香港電影圈任臨時演員和武師。1970年首次在《瘋狂殺手》獨當一面，擔任武術指導，之後就經常與吳思遠導演合作，也在邵氏指導武術。1978年，袁和平首次執導功夫喜劇片《蛇形刁手》一舉成名，之後又拍《醉拳》（兩部影片皆為成龍主演）聲譽更高。《黑客帝國》《霹靂天使》《臥虎藏龍》更使他名揚世界影壇，成為目前國際最著名的武術指導。他的武術設計講究拳拳到肉、虛中有實。
代表作《黃飛鴻之男兒當自強》《太極張三豐》《精武英雄》
經典動作設計：《男兒當自強》中黃飛鴻與九宮真人在邪教總壇較量一場，在南天門高空施展“無影腳”將真人從天上踢到地下，又柔身一轉將敵人圍在他腰間的白綾除去，接著一記飛腿，將那兩人踢飛，動作一氣呵成，剛中有柔，煞是好看。該片為袁和平奪得了香港電影金像獎最佳指導獎。
★甄子丹
甄子丹是繼袁和平之後最有國際影響力的武術指導，他作為演員、導演和武術指導都有不小的建樹。他憑藉影片《千機變》《殺破狼》先後兩次獲得香港電影金像獎，他的武俠影片以真實的功夫展現了中國武俠硬朗的身手和點到為止的武俠道義。在甄子丹的悉心調教下，影片中毫無動作片經驗的年輕演員成了虎虎生風的“功夫高手”，這也顯示了中國電影製作方面也越來越專業，智武合一、同時兼具極高觀賞性的中國功夫將在動作電影中顯現越來越大的優勢。甄子丹近年來來憑藉實用狠辣的《殺破狼》、《龍虎門》]兩片中的動作設計，隱隱然有成為繼袁和平之後的中華第一武指的趨勢，他的動作設計既講究功架的嚴謹，實戰的科學性，更充滿了一種時尚現代的簡練氣息，而他設計的《刀鋒戰士II》更是向好萊塢的製片人提交了一份商業保證書。
★程小東被譽為將“武打拍成舞蹈一樣美”的程小東因與著名武俠片導演徐克的長期合作而被我們熟知。他的最新作品是張藝謀導演的《英雄》
代表作《笑傲江湖之東方不敗》《新龍門客棧》《新流星蝴蝶劍》
經典動作設計：《東方不敗》的武打設計於寫實中加入唯美與浪漫元素，金庸原著的意境被刻畫得驚心動魄。片中令狐沖演練“獨孤九劍”一段最為精彩，但見劍在舞者手上、身上纏繞飛騰，陽春白雪又似風卷梨花，人與劍交相呼應，真如舞蹈一般優雅。
★成龍
成龍是目前國際影壇最著名的功夫明星，他所拍影片中的動作幾乎都是由他所領導的成家班精心設計，並創下了7獲香港電影金像獎最佳武術指導的紀錄。成龍是京劇武行出身，因此其影片中的動作十分注重場面的設計，群毆的場面更借鑑了京劇舞台上的武生戲。另外，他還將動作和雜技揉合在一起，產生幽默刺激的觀賞效果。
代表作《A計畫》《警察故事》《奇蹟》
經典動作設計：《A計畫續集》中，成龍與林威逃避海盜追擊一段，兩人被手拷鎖在一起，逃跑時意見不一，跳欄、上牆，身體不斷碰撞，險象環生。又要抵擋敵人的襲擊，成龍隨手利用身邊的物事當做武器如斧頭、板凳反擊，而林威卻不住添亂。兩人雖狼狽不堪，最後卻也能安然脫險。看此段有如看諧趣幽默的雜技表演，又不由令人想到京劇名段《三叉口》中那段精彩的“試探”。
★洪金寶
在香港現代功夫片的黃金時代，洪金寶導演的群星功夫諧劇《五福星系列》是引領了一時之風潮。他所領導的洪家班以動作硬朗氣勢磅礴在眾多功夫片中形成獨特的風格。相對於同門師弟成龍幽默雜技似的打鬥，他設計的動作更注重力度和狠勁。
代表作《五福星》系列、《神州第一刀》《倚天屠龍記》
經典動作設計：《夏日福星》中，成龍、洪金寶各斗一個功夫高手，因成龍先前負了槍傷，眼見難以抵擋。此時恰好洪金寶已打敗自己負責的那個，便又替下成龍，與那位高手一決勝負。兩人打鬥皆是硬橋硬馬，招式硬朗有力，甚少花哨，而最後洪金寶快速回身360度一記重腿竟將敵人踢飛出一丈開外，那高手遭此重擊登時便暈了過去。此段用慢鏡及重複閃回突出敵人被重腿踢中的效果，令人看來痛快淋漓。
★劉家良
此人乃正宗黃飛鴻傳人！其父劉湛乃黃飛鴻之徒林世榮（豬肉榮）洪拳的嫡傳弟子。劉家良本人精通洪拳及詠春拳，所設計的動作偏向精悍、靈巧，富於節奏感。
代表作《南北少林》《老虎出更》《醉拳2》
★元奎
與成龍、洪金寶當年同為于占元戲班“七小福”成員之一。20世紀90年代後與李連杰合作，專門為其設計動作，充分發揮了李連杰敏捷、瀟灑的身手。他的最新作品是趙薇、莫文蔚、舒琪主演的《夕陽天使》。
代表作《功夫皇帝方世玉》《新少林五祖》《中南海保鏢》
★唐季禮
代表作《警察故事之超級警察》《紅番區》《雷霆戰警》
★元彬
他真正成名始於和徐克合作黃飛鴻系列——做《獅王爭霸》《王者之風》《龍城殲霸》的武指。但他設計的這些動作除《獅王爭霸》外，其餘兩部“黃飛鴻”影片，水準卻是一般，倒是和徐克合作的另類風格的武俠片《斷刀客》還有幾分凌厲勁兒。
董瑋：《紫雨風暴》《特務迷城》《地上最強》
馬玉成：《東方不敗之風雲再起》飛狐外傳
曹榮：《義膽廚星》
郭振峰：《縱橫四海》《天脈傳奇》
潘健君：《2002》
元彪：《敗家仔》《鬼腳七》
劉志豪：《新仙鶴神針》
袁祥仁：黃飛鴻《武狀元蘇乞兒》熊欣欣：《順流逆流》《三劍客》（美國影片）
梁小熊：《仙人掌》《天地英雄》
林迪安：《風雲雄霸天下》《中華英雄》
元華：《急凍奇俠》《龍行天下》
元德：《女機器人》《馬永貞》
袁信義：《黃飛鴻》《詠春》
劉家榮：《鬼馬功夫》《龍兄虎弟》
香港電影中的武術指導
功夫片發源於中國香港，也是香港向世界貢獻的一個獨特的電影類型。到目前為止，能真正打進國際市場的中國電影恐怕也只有香港的功夫片了，而這是和其幕後的武術指導分不開的。
武術指導最早出現在20世紀60年代末期。隨後李小龍橫空出世，五部經典功夫片轟動全球，使得“功夫”一詞正式出現在英文詞典中，而武術指導也由此倍受重視，至80年代遂形成幾大動作武師班底。其中尤以成龍的成家班、袁和平的袁家班、洪金寶的洪家班和劉家良的劉家班最為有名，又有程小東、元奎、唐季禮、元彬、董瑋等撐起香港功夫片的另半壁江山。
武術指導南拳北腿萬流歸宗
香港以武學流派來講，盛行洪拳、詠春等南方特色武術，加之20世紀6、70年代香港功夫片中的武術指導大都習練南派武術，設計的動作招式也以南派為主。
這一情況直到70年代末由內地武術運動員李連杰、于承惠等出演的經典影片《少林寺》的熱映才打破了香港功夫片中皆打“南拳”的局面，與此同時以袁和平、程小東為代表的北派功夫底子的武術指導也已浮出水面。
進軍國際誰受歡迎
香港的武術指導至20世紀90年代開始受到美國好萊塢的重視，但初時他們只在好萊塢槍戰片中的動作場面中進行一些簡單的動作指導，沒有形成規模，等到得《黑客帝國》、《碟中諜2》、《霹靂天使》等片的票房狂收，才使得武術指導真正走紅國際市場。這其中最受歡迎的當屬唐季禮和袁和平。唐季禮拍功夫片追求大場面火爆激烈的節奏以及將人物置於驚險環境中，接近西方動作片的風格，因此很受好萊塢的青睞。袁和平則是因為給《黑客帝國》做動作指導一舉聞名，袁和平的武術設計動作陽剛勇猛、拳拳到肉暗合西方人觀賞動作片的口味。在香港的武術指導中與袁和平齊名的是程小東。如果張藝謀的武俠片《英雄》也能像《臥虎藏龍》那樣火爆全球的話，那么作為該片的武術指導，程小東應該也會走紅國際影壇。至於其他進軍好萊塢的香港武術指導也都有不俗的表現：成龍的師兄元奎專門為李連杰設計武術動作；當年袁家班成員著名演員甄子丹目前在好萊塢也頗為走紅，新作《刀鋒戰士2》更被一班美國影迷看好；另外，像熊欣欣等武術指導在好萊塢動作片中也開始一試身手。
內地螢屏群雄逞強
近年來，香港的武術指導加盟內地武俠劇的拍攝已不是什麼新鮮事。當年拍《水滸》時，便請來袁和平、袁祥仁兄弟擔任動作導演，使得該劇的視覺效果驚人，一掃以往內地此類劇目打鬥老套、笨拙之風，同時也成為到目前為止在海外賣得最好的內地電視劇。
武術指導的稱呼
動作設計（動作導演），是一部動作片的靈魂人物。其地位之重，在服裝、攝影、美術、剪輯等眾多分工中，唯一可以與導演平起平坐，並稱“導演”。
此外，動作設計還經歷過武術指導、武打設計、動作指導等不同稱謂。隨著動作電影逐步進入國際市場，並產生影響，動作設計又該生髮出何種外文稱謂呢？
目前最常見的一種英文翻譯，是Martialartsdirector
Martial，《現代英漢詞典》的解釋是：adj.戰爭的、軍事的
Martialartsdirector的直觀理解就是，研究戰爭藝術的導演。
Martial應該還有“武打”“武術”“格鬥”等延伸意思。記得曾經有一段訪問邵氏“武俠影后”鄭佩佩的錄像資料，鄭在英文作答時，曾不止一次的用到Martial以及MartialMovie，並用它們指代武術、KUNG-FU及武俠電影。
Martialartsdirector這個稱呼，是如今使用率最高的，也應該是最權威的關於動作指導的英文翻譯。竊以為，這個詞恰到好處的提到了藝術Arts，提到了導演Director，更能突出武術的人文價值，以及動作設計作為一門職業所應有的重要地位，故而這個翻譯也容易被中國影人接受。
可惜的是，這樣一個面面俱到的翻譯，至今還只是一廂情願的出現在港產電影作品中，估計到了海外，動作設計已經難尋導演的特殊榮耀。像好萊塢作品《霹靂嬌娃Ⅰ、Ⅱ》、《黑客帝國Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ》、《蜘蛛人Ⅱ》、《X戰警Ⅱ》、《刀鋒戰士Ⅲ》中，在華人世界裡炙手可熱的動作設計袁和平、元奎、林迪安和甄子丹，他們的名字卻連出現在片首的待遇都沒有。估計好萊塢也不會允許一名華人在主創人員中，竟敢與影片導演齊名抗衡，並堂而皇之的稱之為Martialartsdirector.
武術指導在歐美電影人眼中，他們似乎更樂於接受另外的理解。有一種關於動作設計的稱謂是StuntCoordinator，恰巧證明了這一點。
這個翻譯出現在史蒂芬?西格爾StevenSeagal2003年作品《潛龍轟天Ⅲ野獸之腹》BellyoftheBeast的片尾。動作指導是華人程小東，併兼影片導演。武術雖然是新鮮噱頭，但整個影片卻是的一部典型好萊塢電影，由哥倫比亞電影投資拍攝。
Stunt，《現代英漢詞典》中有3種解釋：1，（具有危險性的）絕技、特技；2，引人注意之舉，廣告中的噱頭；3，特技動作、特技飛行。
而，Coordinate是“使協調”的意思，-er，應該是協調者。但《現代英漢詞典》對於Coordinater這個詞，並沒有單獨提出解釋。
於是，動作設計又有了新一層的涵義——特技動作的協調人。可以明顯感受到：在好萊塢看來，武術動作加入電影，只是噱頭而已，且僅僅是噱頭。
目前為止，最有意思的翻譯，恐怕出現在香港寰亞的作品《赤裸特工》中。動作設計在這裡竟被翻譯成ActionChoreographer，在《現代英漢詞典》中的解釋是：舞蹈編排者、舞蹈表演者。把動作理解為舞蹈，把動作設計翻譯成舞蹈設計者、編排者，這確實是前無古人之舉，其大膽創新之意義可見一斑。不過也難怪，影片的動作設計兼導演，是大名鼎鼎的程小東，在電影界，程向來和三個字有斬不斷的關係，即“武之舞”，而他本人也被人們譽為“武之舞者”。這樣看來，這個翻譯在此出現倒也貼切，但是其局限性也不言而喻。因為試問天下，除了程小東，有誰敢把中國武術硬是變身成舞蹈？
武術指導的具體做法示例
武術指導的職責與訓練安排
以馬賢達為首的小組，全稱是“《少林寺》武術指導小組”，在攝製組中被大家稱作“教練組”，其主要職責是協助導演、攝影設計出全片武打場面的總體方案，並根據劇本提供的情節的發展，人物的不同，制定出詳細周密的排練大綱。在總體構思的過程中，教練組根據劇情的推進，對每一場次的習武與打鬥結構，以及人物的確定、兵刃的選擇、招式的編排等，逐一加以規劃，並力爭作到各場前後照應，避免顧此失彼，偏離劇情和雷同。然後，他們抓住總體，分場定員，先編後練。
參加演出的運動員，按照教練組的安排，開始了緊張而有序的訓練。這種訓練的內容與他們以往所接受的有所不同，正如李連杰事後介紹的那樣--武術運動員習慣於武術表演而缺乏逼真感，武術表演和電影表演儘管都是假打，但後者卻要求讓人看起來真實。武術表演中往往沒有砍下這一刀或紮下這一槍時，對方就已經知道，並已經進行阻擋了，甚至動作設計還有意避開要害處，可電影就不能這樣，他要求仇人相打必須擊中要害，對手要真躲、真防，否則就會受傷。
在總教練潘清福的帶領下，一招一式地熟悉，一次又一次地演練，並主動向教練組提出建議。教練組則集思廣益，因人制宜，爭取使演出者人人都能發揮出自己的特長。所有的人都始終保持著高漲的熱情。
張鑫炎採取的辦法
是組織所有演員觀摩李小龍、成龍作品和其他香港優秀功夫影片，同時加以輔導，讓演員熟悉功夫片中的表演技巧。
功夫片的特點是節奏明快，連人物說話的頻率也快，對白也極盡簡單，因此對演技的要求相對較低，在李小龍死後，許多人模仿他的典型表情和動作，有的甚至惟妙惟肖，就因為他的表演較為淺顯，成龍雖比他豐富一些，但在早期的作品中也有套路可循。但這些都不影響他們成為著名的動作明星。
李小龍的表演特色
簡單總結起來就是：漂亮的連環腿+輕佻的小手勢+怪鳥叫聲。
在銀幕上曾把自己作為李小龍翻版的大有人在，其中最著名的當屬來自台灣的何宗道，在李小龍活著的時候，他就開始演電影，後來被人發現他的翹下巴很象李小龍，而本人又出身武術世家，擅長武術和跆拳道，於是就把他作為“李小龍第二”來塑造，他拍的第一部仿龍影片叫《新死亡遊戲》，在該片的開始，有他被片商選中的情節，或許和生活中的經歷相似。他主演了大量的有關李小龍生平的影片，有《一代猛龍》、《唐山截拳道》，而最出色的是吳思遠導演的《李小龍傳奇》，其他還有與李小龍主演過的角色有關的《精武門》續集、《截拳鷹爪功》和《詠春大兄》等。另有澳門的黃健龍，他以呂小龍的藝名，主演過《死亡魔塔》、《截拳鐵指斗刀客》、《精武指》，九十年代初，他在《精武門》的大陸版《長城大決戰》中飾演了主角，轟動一時。此外還有在《死亡遊戲》中做李小龍替身的韓國高手唐龍；菲律賓的李傑克；香港的梁小龍、巨龍以及李修賢等。九十年代，美國版《李小龍傳奇》中的男主角也似模象樣，進入新世紀，大陸第一個訪龍影星也橫空出世，他就是主演《重振精武門》的武術家石天龍。
成龍早期的表演特色是：
雜技特色的練功與打鬥動作+屢敗屢戰的幽默詼諧。
成龍以一部《醉拳》成名後，模仿他的也層出不窮，有人甚至把他早期未拍完的影片翻出來，找一個和他長相相似的演員來個狗尾續貂，讓健康活著的成龍哭笑不得。當然，在他走上一條以玩命為特色的動作片道路之後，這種現象就被杜絕了，因為那不是隨便什麼人學得來的。
在電影《少林寺》中，有大段醉武功的表演，譬如醉棍和醉劍，就是受了成龍醉拳的影響而設計的。在後來李連杰一班人主演的《少林小子》中，甚至有許多《醉拳》中的台詞。
李連杰對李小龍和成龍的表演評價:
--李小龍的打鬥很真實，腿功很好。
武術指導--成龍腰腹肌功夫較好，打鬥起來很風趣。
--二人都很會運用鏡頭前的表演技巧。
對其他人的影片他只說他們常運用鋼絲和彈床。
通過一段時間的培訓，張鑫炎對演員們的表演有了信心，這些人本來是專業運動員，不是演員，沒有程式化的毛病，而武術運動又有表演的性質，使他們又比其他非職業演員有表演意識，稍加點撥就中規中矩。
