人物展覽
楊立奇工筆作品獲2007當代藝術院校大學生年度提名展銀獎；
參加2007第三屆成都雙年展；
獲2008當代藝術院校大學生年度提名展田黎明獎；
2008紀念改革開放30周年全國中國畫學術邀請展。
2009參加當代美術名家邀請展
2009在養墨堂美術館舉辦楊立奇素履之往個展
2009當代花鳥名家精品集
2011中國畫當代青年名家邀請展
2011全國高校美教聯盟2011年中國畫作品學術邀請展
2012中韓交流展
生肖祥瑞圖2012廈門全國工筆畫雙年邀請展
2012閎約深美南京藝術學院百年校慶師生美術作品展
2013金陵晚報中青年藝術家提名展
2013諸子 癸巳印象70先鋒當代水墨邀請展
2013《守望經典》百年水墨展
2013台灣藝術大學南京藝術學院書畫聯展
2014首屆“70後”水墨大展
2014《為中國畫》全國高等藝術院校花鳥畫教學研討會教師、學生作品展
2014楊立奇《物語》香港個展
2014墨向非常態 ，中國當代水墨邀請展
人物出版
楊立奇工筆畫作品一2008出版當代工筆畫唯美新勢力楊立奇工筆 畫精品集
2009出版 唯美新銳工筆畫家精品集
2011出版《畫境》楊立奇工筆花鳥畫探微
2012出版 東方藝術
2012出版 北京晚報
2012出版 《物語 》國家精品課程南京藝術學院中國畫技法課程
2013出版現代工筆禽鳥畫法
2013出版《守望經典》
2013出版 《東方收藏》
2013出版 《中國書畫》
2013出版《生氣青年》2013年中國當代青年藝術家作品集
2014出版《為中國畫》全國高等藝術院校花鳥畫教學研討會教師、學生作品展教師作品集
評楊立奇
楊立奇的作品：古典與現代交匯
文/江宏偉
假如將藝術的經典作品比作一座雕像，它在不同時期的觀感，就猶如不同的光線投射其上。那么，它所呈現的美感，也一定是流光溢彩、變動不居的。因此，我們不套用單一的認知方式來對待傳統，而是要在新的光線輝映下，變換視角來承續傳統的魅力。
楊立奇的作品有著濃烈的傳統因素，同時，傳統因子在他的重組與調配下，呈現出一種古典與現代交匯的雙重視像。他的畫面氣息，一方面誘使我們去追思一種悠遠的古典情懷，另一方面又可從中體驗某種現代視覺效應的圖式感，而這種圖式感，正意味著古典繪畫在今天的新的閱讀方式。從他畫面所透出的氣息來看，已逐漸顯露出自己的藝術個性，並能用自己的言語來訴說對自然、對藝術的感悟。
只要楊立奇不懈努力，我相信他是能夠在藝術上成就一番事業的。同時我也希望楊立奇不必太在意我的期待，甚至可以忘記這些，因為人生之路、藝術之道充滿了得失取捨的糾纏，它們常常會左右我們的價值取向，影響我們的判斷與選擇。以藝術規律而論，做到深度理解事物，使作品有內涵，熟練掌握好各種技術，達到公眾對作品的真正認可，畢竟是一個漫長的過程，它需要一種超功利、相對從容的人生態度才能逐漸完成。如果楊立奇能用真誠的目光來善待自然，以虔誠的心態來對待畫作，用感恩的胸懷來面對世界，便會在得失取捨之間顯得坦然，也自然會逐漸實現自己的藝術理想。我們期待著……
江宏偉--南京藝術學院副教授、碩士生導師、中國美術家協會會員
文心叩訪：畫裡畫外的同構
立奇和我一樣北人有南相，不過人家是俊秀的南相，比我水靈，所以畫的也潤澤。
中國人的畫兒都很注重品質和氣質，是畫裡畫外的同構，有什麼樣的氣性就會有什麼樣的筆墨韻致。花草鳥禽在徐黃二體時就已被借做精什尤物了，因此畫花鳥與山水一樣，養育心境和營造筆墨便相輔相成互為供給了。心裡的境式多與天賦有關，有了先天的慧眼才會去游目掇英，愈學愈思、不罔不殆，順心往而縱入，立奇有細膩溫潤的心境，似半路出家的他得惠於之。立奇的畫，沿承“體制清澹，作用疏通”的“崔家樣”，以工謹筆法與幽謐暈染交相搭配，欲近經營蕭疏、淡遠、荒寒、野趣的意境。隱線勾勒，層層暈染，細膩而有沒骨之趣，顯示出他有意識的古雅追求和清幽趣意。穩實而古樸，別有一種清淡疏秀的風格。他的冊頁小品，多畫些折枝清供、野蟬秋草，勾染精細、設色清淡，細密中含蕭瑟之意；巧致中透淡泊之象，雖工已疏，清涼樸素的格調和“野趣”承印了他的緣物寄情，借物詠志的內心玄思，對於花鳥大眾悅目魅惑，這是值得珍視的精神原點，也是其存在的精神堅守，否則花鳥畫只可做吉祥照壁與插花掛曆了。當然，創作中的高度實現決不會像文字筆頭上的這般容易，達到懷文抱質的筆墨境界，何以難為，我們都是深切知曉的，更何況生命的途中會有許多番的世俗修改與心境迷失，此作我們共勉。立奇的導師是畫壇海宇欽慕的江宏偉先生，相信他在江老師的點撥下，會帶給我們許多披卷之喜。
黃庭堅曾道崔白：近世崔白筆墨，幾到古人不用心處，世人雷同賞之，但恐白未肯耳。
丙戌年末姜永安於墨丁書齋
細說楊立奇先生的奇才奇運
於水
楊立奇的好運是這樣開始的，上天賜給他一個對繪畫痴狂的父親，父親曾勤奮努力地想當畫家，但陰錯陽差地進入了別的專業，壯志未酬。於是像很多中國家長一樣把自己的理想抱負轉移到了兒子身上。
楊立奇回憶說，小的時候家裡的牆上貼滿了齊白石的花鳥畫，睜眼閉眼都是齊大爺。幸好，楊立奇不反叛，沒有模仿鄰家小孩那樣往鋼琴里灌水，故意與家長作對。優質的啟蒙及準確的學畫程式，使楊立奇不負父望，這是繼郎朗、李雲迪之後的又一個望子可以成龍的案例。在這些天才音樂家、畫家背後一定會站著白髮蒼蒼，壯志未酬的家長。
楊立奇工筆畫作品二楊立奇後來進入南京藝術學院，拜在江宏偉門下。這種能與洞房花燭夜相提並 論的狂喜是多少學生可望而不可及的夢想。江宏偉不僅是中國頂尖的工筆花鳥畫大家，而且是最有方法和責任感的教育家，培養出了一大批優秀的花鳥畫新星。而楊立奇又是他的學生中最成功的一位，幸運的猶如孔子身邊的子路、子由。中國人愛講，要踩在巨人的肩膀上前進，現實是有幾個巨人讓你踩，又有幾個巨人你能踩得上去，楊立奇無疑遇見了一位好脾氣的巨人。
當然，總強調楊立奇的運氣，那就容易誤導後學。除了好運之外，天賦和努力才是畫家成功的關鍵條目。
楊立奇外表清秀文氣，行止儒雅謙和，我總覺得他是個江南才子，怎么也與梁山好漢接不上口，但他確實是個山東漢子。他的畫與他的人是一致的，細膩敏感到令人驚嘆的程度。那畫中鳥兒身上的羽毛，細到只能用放大鏡才能看得清楚，且筆筆見功力，足見其心思之細密與情感之婉約。像楊立奇這樣的帥哥，大多被妹妹們纏著談戀愛，或沉浸在“十年一覺揚州夢”里，誰肯把才情和功夫用到寂寞的畫畫上呢。
更讓我吃驚的是，楊立奇經常泡在安徽宣紙廠里，親手督造自己畫畫用的宣紙。他對宣紙的要求很高，必須完全古法。為了造色宣，他甚至花數萬元買來古墨，親自磨一整天，再將墨汁兌入紙漿中，紙造出後再百里挑一的選。多數畫家都不會有這個耐心，琉璃廠買點貴的好的也就罷了。只有李可染等少數畫家才能夠這么講究。這種講究也讓楊立奇的畫面呈現了高古氣象，意境的表達也更加得心應手。用生宣畫工筆，這是楊立奇的獨門絕技，大概也與他親手造紙有關，很多秘方都是楊氏獨家製造。出於對專利的保護，在這裡，我就不披露更多細節了。
楊立奇工筆作品三說來也怪，中國畫壇，工筆細活大都出自男畫家之手，而女畫家大都畫粗活(寫意)，是陰盛陽衰還是這些年婦女的過度解放造成的。楊立奇說，他最早也不喜歡工筆，覺得工筆畫家都是“娘娘腔”。當他見到一臉鬍子茬，聲如洪鐘，手裡永遠都捏著一支香菸的江宏偉時，才改變了這個看法。的確， 頂尖的男性工筆畫家大都發音正常，娘娘腔並不多見，活細並不代表嗓門細。但出人意料的是，何家英江宏偉楊立奇等畫工筆的長得都很漂亮，若是把胡茬清一下，再打個粉底，略塗口紅，扮相絕不輸給李玉剛。而如我等長相比較隨便的，大都混在寫意畫圈子裡。相由心生，難道相也要由畫生？話扯遠了，此話題還是交給專家來研究吧。
七零後的楊立奇猶如一顆衛星，已經進入了成為一代工筆畫家的軌道，在這個軌道上自轉，有無限的前景和可能性。而對楊立奇的父親來說，楊家這顆“衛星”發射成功了。
於水--中國藝術研究院研究員、中國新文人畫派畫家。
作品賞析
楊立奇32x39冊頁作品作品欣賞
