英文名稱：Tchaikovsky: Symphony No. 4 in F minor Op.36
資源類型：APE
版本：1951 WPO
發行時間：2004年06月10日
專輯歌手：Furtwangler
地區：俄羅斯
語言：德語
簡介：
作曲家 ：Tchaikovsky
指揮 ：Furtwangler
樂團 ：WPO
錄音日期 ：1951.1.8-10
CD編號 ：ARPCD 0230
專輯介紹 ：
沒有什麼比聽一張富特文格勒的新唱片時聽見不斷的打噴嚏，吸鼻子，咳嗽的聲音更讓我覺得欣慰的了。
否則就只有一聲長嘆：唉————又是一張乏味的錄音室唱片！
這張唱片無論如何算不上是傑作，只能說是“質量尚可”。第四號好象比更加乏味的第五號交響樂要略好一點點，但聆聽的時候仍然時時覺得“理當有更好的處理方式”。最後連我這樣的FANS也只能給出這么一個勉強的評價：大師在整場演出中只發揮正常了極短的時間————長几十分鐘的全曲真正令人領略到他的風采的時間竟然只有不到十秒鐘！
除非你覺得為十秒鐘的激動等待上幾十分鐘是值得的，否則你不會喜歡她。演出是那樣的乏力和枯燥，束縛重重。要連那十秒鐘的迴光返照都沒有，這張唱片或許根本就不應該給予發行。
沒有任何一個指揮的錄音室唱片和現場演出唱片的差距那么巨大。
也沒有任何一個作曲家的所有作品都完全是一個面貌。
我反感什麼都寫卻什麼都一樣的作曲家，猶如我反感什麼都指揮但什麼都一樣的指揮家！一個人貴在自知，了解自己的弱點猶如了解自己的優點一樣重要————象BRAHMS根本就不寫歌劇，連BEETHOVEN都對特定領域知難而退。每每聽到這張唱片總是有壓抑不住的憤怒：哪怕是對Tchaikovsky。
不過...
富特文格勒生前一直在為針對BRAHMS的“不合時宜”和“反動”的指責積極地辯護，事實上他也是藉機在為自己辯護。涉及這一內容的話，大師為之辯護的對象毫無疑問還包括了Tchaikovsky。這三位藝術家乍一看似乎關聯不大————他們文化背景不同，風格不同，擅長領域不同甚至包括性取向都不同（富特文格勒起碼有過五名私生子女，Tchaikovsky兄弟倆則都是同性戀者），但他們都是堅定的古典主義者和調性原則的堅決擁護者，他們都面臨著來自同行的巨大壓力但仍然堅守神聖的古典信念；而且他們作為作曲家，他們本身的局限和偏愛也是共通的，比如：BRAHMS和Tchaikovsky都偏好木管樂器，而富特文格勒的鋼協怎么聽都有BRAHMS的鋼協的影子。
其實不難理解富特文格勒為什麼能夠從Tchaikovsky和BRAHMS不同風格的作品中也能找到深層次的共通點並在作品中加以體現。他對Tchaikovsky並非是單純的同情或者是欣賞，正相反他解釋Tchaikovsky的作品就象解釋他自己的作品那么用心和謹慎————或許正因為這一點：他太渴望能夠獨特的理解，他太過緊張，太過渴望作品能夠成功......才導致他自己的作品和他指揮的Tchaikovsky作品呈現出一種“非常放不開”的面貌，尤其是針對本身的素質就並不太高的第四，第五號交響樂（柴六和Tchaikovsky的所有作品都有質的不同，需另當別論）；很容易理解他對柴四表現出了和對待富二一般的相當的不自信，除了最後的那幾秒鐘，而且顯然那幾秒鐘仍然屬於孤注一擲的冒險結果，並不在情理之中。這種費盡心機的“辯護”效果未必好，但她的動機是不容置疑的。任何時刻，你都絕不應該藐視一位堅守古典信念的人，哪怕是個非常平庸的人。
神化一個人沒有任何意義，于欣賞，於藝術都無補。偉大藝術家也是血肉之軀，大師和我們一樣也是被七情六慾所掌控的生命體。我們需要了解的除了作品本身的面貌和素質之外，我們更需要有一雙足夠清醒的眼睛，去為我們的偶像打分：痛恨他平庸的表現！讚美他偉大的演繹！
能夠窺視其背後的奧妙，偉人的創造才有可能真正成為我們審美和道德的財富。
專輯曲目：
1. andante Sostenuto - Moderato Con Anima - Moderato Assai, Quasi Andante - Allegro Vivo
2. Andantino In modo Di Canzone
3. scherzo: pizzicato Ostinato - Allegro
4. Finale: Allegro Con Fuoco
