中國書法研究院中國畫委員會副秘書長
李元德北京吉利大學藝術研究院特邀客座教授。1986年畢業於湖北美術學院，1998年畢業於華中師範大學研究生班。2004年畢業於北京畫院研究生班，師從王明明、楊延文等導師。2005年畢業於榮寶齋畫院首屆高研班。職業畫家，現居北京。2004年國畫作品《巴山落月復西斜》參加中國美術家協會中央電視台首屆中國畫大賽。 2004年作品《三峽金秋》參加中國《奧運之光》藝術大展。 1997年作品《豐收之後》獲全國慶香港回歸書畫大展三等獎。 2004年作品《家家都在幸福中》參加全國《紀念鄧小平誕辰100周年書畫大展》。 2004年4月在山西陽泉美術館舉辦《水墨互動》畫展。 2005年5月在宜昌三峽大學美術館舉辦水墨聯展。 2004年11月在山東濰坊舉辦《水墨延伸》聯展。 2004年12月在北京中央美院美術館舉辦聯展。 2005年3月在北京仁和美術館舉辦水墨聯展。 2005年7月參加北京榮寶齋畫院寫生創作畫展。 2005年8月在北京硫璃場榮寶齋畫廊舉辦聯展，作品《書香門弟》、《土家過街樓》等全部售出。 2005藝術年12月作品《秋亭》在榮寶齋畫院展出並被榮寶齋收藏。藝術創作紀年表: 1973年國畫《梅花歡喜滿天雪》及詞曲原創作歌曲數十首發表於《枝江文化》。 1974年國畫《黨的陽光》參加宜昌市美展。 1975年染織設計作品獲宜昌地區評比一、二、三等獎。 1978年染織設計作品獲湖北省二等獎。 1983年紡織設計作品獲湖北省訂貨會一等獎。 1985年《桃花魚》牌裝飾布獲紡織部優質獎。 1987年紡織設計作品獲湖北省專業評比一、二、三等獎。 1988年紡織設計作品獲湖北省專業評比一、二等獎。 1990年紡織設計作品《三峽風光》獲全國二等獎。 1996年國畫《轉經》獲湖北省美展優秀獎。 1997年國畫《三峽人》參加省文化廳、省美協“紀念延座講話”大展，並赴新加坡展出。 1998年《九碗漂流》參加中國美協，湖北美協《小幅國畫作品展》。 2006年7月1日15時45分—50分，北京電視台“藝術賞析”欄目播放了題目為《傳承創造—中國山水畫家元德》的新聞專訪，對元德先生國畫藝術予以“立足傳統、銳意創新、自成一家”的高度評價。 李元德國畫作品意境深遠，墨韻變化豐富，既繼承中國畫傳統，又極富現代感。代表作《鄉關有夢》系列作品把傳統厚重的文化底蘊和作者濃濃地思鄉情結溶為一體，得到其導師王明明，楊延文和程大利等人的充分肯定和較高評價，作品受到收藏界關注。 李元德於2006年9月考入中國藝術研究院研究生院賈又福山水工作室研究生班，並於2006年11月榮獲首屆“科智成”杯全國中青年山水畫作展銅獎。
永遠的吳冠中
吳冠中先生學貫中西大師英名為日月增輝
不負丹青一生佳作與山河同在
文 李元德
2009年筆者與吳冠中先生、賈又福導師在中國美術館合影
驚悉一代美術大師吳冠中先生在2010 年 6 月25 日離世，
也許是冥冥之中自有天意，我竟從那天起眼前一片模糊，哀思如潮，往事聯翩，達十日之久，時至今日，勉強提筆。
八十年代初期，我在湖北藝術學院求學讀書，在武昌司門口書店買到吳冠中先生油畫寫生的明信片，他的作品使我眼前一亮，從此迷上了吳先生的藝術，吳先生的油畫小品色彩豐富，筆觸奔放灑脫，畫面主題突出，作品最大的特點是概括性強，有濃郁的中華民族特色。斗轉星移、時空轉換，又 到了2003年，我有幸成為吳冠中先生的高足——北京畫院楊延文先生的入室弟子，得到了楊先生的教誨，同時也進一步加深了對吳先生藝術主張、藝術風格的了解。楊老師談到，吳先生一生追求藝術，視藝術為生命，在北京藝術學院授課時，用淵博的學識為孜孜學子打開了世界藝術之門，他強調中國藝術必須有民族性，具有民族性才有國際性。吳先生的作品融中西藝術為一爐。用筆簡練。後期作品常以點、線、面造型，風格獨具一格，詮釋自然之美。人生經歷常喻於畫中，令人回味無窮。
李元德攝於中國美術館李元德攝於中國美術館
吳先生強調藝術當隨時代。他一生在中西藝術碰撞中獨自跋涉，不畏艱險，勇於攀登藝術的高峰，吳冠中先生一生剛直不阿，為藝術發展奔走呼號，無所畏懼，他大聲疾呼改革現有的一些不適應藝術發展的不合理機制。1992年，吳先生那著名的“筆墨等於零論”在《明報周刊》發表後引起美術界廣泛關注，著名藝術評論家賈方舟稱之為現代藝術的啟蒙者。在八十年代以後的中國畫壇，他像一株寒梅傲雪迎春，巍然屹立，我的老師楊延文在一次美術研討會上，關於“筆墨等於零論”發表講話：他說，吳先生的原意是：作品創作第一不能離開畫面，脫離了畫面單獨的線條、顏色都是零，筆墨不是程式化的東西。
吳先生是中國現代繪畫的卓越代表畫家之一。他為中國現代繪畫做出了很大的貢獻。長期以來，他堅持不懈的實踐著油畫民族化、中國畫現代化的創作理念，形成了鮮明的藝術特色，表現了時代的精神適應了大眾的審美需求，他的作品具有很高的文化品格。
吳先生的藝術主張在《繪畫形式美》、《造型離不開人體美》《抽象美》等文章中，系統的從理論到實踐全面闡述。
吳先生的學習觀：藝術的學習不在歐洲，不在巴黎，不在大師們的畫室，而是在祖國、在家鄉、在家園、在自己心底。
書香門第 2000年 李元德
書香門第 2000李元德土家吊腳樓 2000年 李元德
吳先生的創作觀：藝術就是不擇手段，百無禁忌，一切自有後人評價，真可謂大象無形！大義無疆，又言，一切藝術不止於音樂，而進于思、思更蘊於情。
吳先生的幸福觀：藝術創作是他最大的幸福，他對家人講，錢可以留給你們，藝術作品留給人類。他的作品拍賣動輒上千萬或過億，但他居住二十多年的方莊故居卻一貧如洗；他是平民畫家，但他卻是精神上的最大富有者。他把大量的作品捐贈給國內外美術館，博物館。他把作品拍賣的巨額款項無償的捐贈給了貧困地區。
2009年6月11日，吳冠中先生來到中國美術館觀看《無聲的呼喚——賈又福從藝50周年展》暨賈又福山水工作室學員優秀作品展。高度評價這次展覽是中國畫壇的又一山峰。作為參展者之一，筆者有幸陪同吳先生觀看展覽並一起合影。沒想到這次的見面竟成了永久的懷念。
吳冠中先生永垂不朽。
李元德與賈又福老師在問岳樓
李元德與楊延文老師出版情況
元德作品在中國美術館展出
元德作品在中國美術館1、2007年由北京工藝美術出版社出版畫冊《本位藝術——李元德卷》（書號ISBN978-780526-255-01.544）
2、 2004年由河南出版社出版畫冊《中國畫百家——李元德》。
3、2005年由北京郵政管理局發行中國郵政明信片《中國書畫百傑——李元德作品選》。
4、2008年作品被國家奧組委選為奧運聖火傳遞圖，並由中國郵政發行，《麗江勝景》——北京奧運聖火傳遞特種紀念郵票。
5、2005年12月作品《三峽風情系列》發表於國家級《國畫家》。（天津美術出版社）
6、2006年系列作品《太行寫生》發表於《水墨中國》。
7、2006年《鄉關有夢系列》發表於《水墨前言》。
8、2006年作品《姑蘇風韻》被榮寶齋收藏。
9、2007年作品《書香門第》、《太行夜色》分別發表於《榮寶齋》雜誌第三、四期。（中國美術出版社）
10、作品《太行寫生系列》分別發表於《水墨前沿》及《中華名流——中國畫壇》。
11、2007年作品發表於《中國畫壇》11期。
12、2007年7月北京衛視《傳承創新，自成一家——畫家李元德訪談》。
13、2008年6月人民美術出版社期刊《美術中國》整版主題報導夢裡鄉關水墨情——畫家李元德專訪。
14、2009年2月，中央電視台畫家線上網、當代書畫名家網、中國新華網、中國嘉德線上、專題推介當代中國畫名家李元德。
15、中國新華網、中國網、千龍網、中華網、中國青年網、中國河南政府網中原網專題報導《水墨三峽動畫動京華——畫家李元德訪談》。
展覽情況
1、2004年12月在中央美術學院美術館舉辦《鄉關有夢——三峽民居》展。
2、2005年9月作品《姑蘇風韻》在中國榮寶齋畫廊展出。
3、2005年12月作品《土家過街樓》在榮寶齋畫院展出。
4、2005年7月《書香門第》在榮寶齋畫院展出。
5、2005年7作品《人人都在幸福中》參加《中國紀念鄧小平誕生100周年》中國畫大展。
6、2006年作品《冷月寒梅共潮生》獲《科智成杯中國當代中青年山水畫大賽銅獎。
7、2004年作品《金秋月夜》入選中國北京《奧運之光》大賽。
8、2005年5月在山西陰泉舉辦《水墨動向》展。
9、2006年12月在山東濰坊舉辦展覽。
10、2008年作品《月入寒窗覓新詩》參加《水墨動向——當代中青年名家提名獎》。
11、2008年作品《嶗山疏雨》、《鄉關有夢——三峽民居系列》、
《月入寒窗共潮生》參加榮寶齋畫院中國當代名家提名展一、二三屆。
當代名家和導師點評李元德國畫藝術
賈又福
中央美術學院博士生導師賈又福：藝術創作一是要新，二是要高級。元德在這兩方面作出了可貴的探索，他以獨特的視覺和藝術語言表達中國畫的意、理、法、趣。構成了“天人合一，物我兩忘”的精神家園。藝術創作是一個艱苦而漫長的過程，走自己的創作道路，貴在堅持再堅持，才能不斷的完善和進步。
王明明
北京畫院院長、導師王明明：藝術創作要融情自然。元德的民居系來源於生活，有新意。中華民居這個路子要堅持下去，講究用筆、用墨、用線，傳承中國畫的筆墨精神。
楊延文
北京畫院副院長、導師楊延文：元德的畫使我眼前一亮，他在藝術創作上海納百川，吸收中外姊妹藝術手法為我所用，恰到好處的汲取中國文化“和諧圓滿”“山水清音”的理念，將傳統的筆墨，現代的藝術手段轉譯為“新家園”模式，從而較好地表達畫家的情感，賦於作品時代氣息。
程大利
中國美術出版社總編輯、中國國家畫院博士生導師程大利：元德作品《姑蘇風韻》很大氣，畫面體量感強，傳統筆墨精神和現代構成形式渾然一體，北宗的雄奇與南宗的飄逸相映生輝。（該畫被中國北京榮寶齋收藏）
田黎明
中央美術學院中國畫院院長田黎明：《土家吊腳樓》採取中國傳統大寫意手法，把東方墨韻和現代構成融為一體，套用現代構成理念，大面積的黑白對比，形成強烈的視覺衝擊力，有時代感。
