簡介
弗朗梭瓦·布歇原是洛可可繪畫的創始人弗朗索瓦·勒穆瓦納的學生。但他早年的畫風與老師不同，那時他擅長版畫，曾接受丹尼葉的委託，為他的歷史著作《法國史》作過插圖。這些版畫作品顯示布歇在繪事上是獨具風格的，也是他的第一批獨立創作的作品。1720年，華多剛去世一年，他就根據華多的幾幅油畫和素描製成了銅版畫，顯示了特殊的稟賦，引起人們的注意。翌年，他在巴黎美術學院一次赴羅馬競賽中又獲大獎。可是，後來布歇對去義大利深造竟是不屑一顧，表明他的藝術要走另一種道路，他鄙夷官方歷來以去羅馬深造為最高獎賞的慣例。他最後完全忠於洛可可藝術作風與他年輕時這種不以義大利古典藝術為尚的性格有一定關係。他曾對他的學生弗拉戈納爾說: "你要是真拿那些人(指米開朗基羅、拉斐爾等大師)當回事，那你十足是個傻瓜! "這句話只反映了當時他對學院趣味的抵制態度。
不過，我們欣賞布歇的那些富有肉感的女裸體油畫，總覺得過分甜膩，趣味不雅，可是這種洛可可繪畫要說與義大利的繪畫全然沒有承續關係，也是不合情理的。布歇的藝術是一個承上啟下的環節，在他之前有華多，在他之後有弗拉戈納爾。他既沒有華多的藝術深度，也缺乏後者的才智；弗拉戈納爾在色彩上比老師更勝一籌。但布歇在構圖上的深思熟慮，也是後人所值得揣摸的精華部分。
這一幅以描繪女性美的神話題材的油畫，可以作為構圖上的一個教材。朱庇特( 希臘神話中的宙斯)由於阿耳卡狄亞王呂卡翁的女兒寧芙(即山林水澤女仙) 卡利斯托生得美貌無比而愛上了她。為了得以親近她，朱庇特變成女神黛安娜，與她接觸。在畫上，化為黛安娜的朱庇特，在撫弄美女卡利斯托。黛安娜是月神和狩獵女神，在她頭上有一月形頭飾，腳下畫有獵物和弓箭。卡利斯托袒露出左胸，細嫩白淨的肌膚與身上衣物的繁複褶紋，構成強烈的造型美。總構圖是一個使人悅目的穩定三角形:一對美麗的女性，在野外席地親昵，她們不象是郊遊，象坐在豪華宮廷的沙發上。這種裝飾與誇張氣氛，又被樹上和地上的幾個天使所幻化。這幾個天使形象有的飛棲在樹枝上，一個伏在黛安娜的膝前。幻想性與虛飾性正是洛可可油畫的主要特色。
布歇就這一題材共畫過8幅變體畫，這是其中的第一幅，它作於1744年，其餘幾幅則先後作於1759年、1760年、1762年、1766年、1767年和1769年。這些作品現在分別被英、美、德各國美術館所收藏，這一幅畫有98×72厘米大，現在的收藏地不詳。
