藝術活動
作品入展全國第四屆正書大展、“高恆杯”全國書法藝術大展、紀念鄧小平誕辰100周年全國書法展、北京國際書法雙年展中國中青年獲獎書法家提名精品展、全國第九屆書法篆刻作品展、全國千人千作書法大展。在第五屆中國書壇新人新作展中獲全國獎。
2007年被北京市文聯和北京書協分別評為“為繁榮首都文藝事業做出突出貢獻者”、“北京十佳中青年書法家”稱號。
2008年10月參加《海峽兩岸著名書法家邀請展及高峰論壇》大型文化交流活動。
2009年首屆北京社區書畫巡展專業組優秀獎。
藝術道路
曹海波從事書法藝術,可以說是有遺傳基因,他的外祖父在解放前曾是馳譽京東的書法家,雖然在曹海波幼年時就過世了,但是他留下了許多書籍,為曹海波進入藝術殿堂打開了一扇窗。外祖父用過的大抓筆,在曹海波稚嫩的手中畫出了千奇百怪的線條,他頓時覺得這一條條的墨線那樣有趣,他的心也被深深地吸引住了。有了這個情結,曹海波處處留心好看的文字,就連讀小說都專門看繁體字的。在文化大革命的年代裡,許多學生都放棄了書本,少年時期的曹海波卻到處蒐集被說成是“封、資、修”的歷史遺蹟,然後認真地讀、仔細地臨。這些先賢墨跡無時無刻不在鼓動著曹海波的信念,鞏固著他的藝術追求,滋潤著他的心田。他覺得在傳統藝術當中,書法的魅力是無窮的,蘊含著深邃的哲理和無窮無盡的美。說起來他的書法啟蒙老師還是一位國中老師,那位老師擅長板書,能寫各種美術字,楷、行、草各體書法也能寫得不錯,於是曹海波經常拿自己寫的字給這位老師看。有一次曹海波在頤和園裡拓了一些乾隆皇帝題的字,照著臨寫了許多遍,感覺比較像了就拿給老師指正。老師說,乾隆的字不算好,初學切不可學這樣的字,應該規規矩矩地從顏真卿手寫的楷書練起。於是曹海波又在老師的教誨下刻苦練起了楷書。20世紀七八十年代,在京舉辦的書法展覽還不多,看到的資料也有限,曹海波憑著刻苦精神在藝術的道路上艱難前行,然而這並不能影響他對書法的渴望。之後隨著對書法理解的加深和興致的驅使,曹海波又學習了隸書、行草書,請教過諸多先生,企求取得進步。他的休息日大多在書店、琉璃廠和故宮繪畫館裡度過,任何一次觀摩都是他難得的學習機會。一次榮寶齋舉辦明清書法家作品展,曹海波如饑似渴地來回看了好幾遍,興奮得連書包都丟掉了還渾然不知。2002年,他為了探知書畫同源的道理,又考取了中國藝術研究院中國畫高研班,通過研習國畫以增加藝術修養、豐富筆法,將筆情墨趣運用到書法線條中,增加表現力度和視覺衝擊力。藝術道路是艱辛和寂寞的,曹海波從事書法藝術也走了一些彎路。有一段時間,他臨過多種書體和風格的碑帖後,感覺有點迷茫了,看不準自己的突破點在哪裡,不能很好地鑑別書法的優劣,所以學了一些媚俗的字型,等明白以後,花了幾倍的時間忘掉、改掉,他終於知道了,書法藝術道路上每個人的經歷和優勢都是不同的,要明確自己的方向,才能事半功倍。最後他針對自己的基礎和志趣,將自己的主攻方向定位在隸書上。他在《張遷碑》、《石門頌》、《西狹頌》、《禮器碑》、《乙瑛碑》、《曹全碑》等漢碑中找到了隸書結體和用筆的規律,再從北碑、造像、墓誌以及鐘王小楷中汲取營養,不僅使隸書看起來大氣磅礴、朴茂精密,更有靈動精巧的韻味。曹海波的擘窠大字大膽落墨、痛快淋漓、大而不散、氣勢貫通,作品多次在全國展覽中入選和獲獎,並得到了好評。這是他多年臨習的積累,也是他用心研究書藝的結果。付出得到了應有的肯定,曹海波在創作中更加自信了,書風時而隱忍時而誇張,時而隨意時而莊重,評審和觀眾喜歡的正是他展示給大家的這種氣息,這也是他在隸書創作中成功的嘗試。 近年來,曹海波又在行草書方面下了狠功夫,從二王到米芾,從黃庭堅到王鐸,無不涉獵。從他臨摹的王羲之書札可以看出,他是帶著思考來書寫的,不是照搬原帖,而是在字裡行間有一個再創作、再加工的過程。他在行草書方面的錘鍊不僅補充了隸書創作的單一,也使筆性更加純熟,表現起來更加自如。可見曹海波一直在琢磨著自己前行的道路,並不斷付諸實踐,為達到自己追求的目標而做著不懈的努力。 值得一提的是,曹海波作為北京海淀區書協的負責人之一,為協會的發展做了大量工作。他熱衷協會的工作,一絲不苟地為會員和書法愛好者提供服務,曹海波謙和誠遜、溫溫恭人的性格也適合搞組織工作,因此會員和書法愛好者對他非常信任,每一次協會搞活動都能看到他忙碌的身影。曹海波做這些事情是不計報酬的,因為他熱愛書法藝術,喜歡結交志同道合的書法朋友,在這個事業當中找到了無窮的樂趣。