圖書信息
作 者:(美)巫鴻 著 梅枚 等 譯 叢 書 名:
出 版 社:生活·讀書·新知三聯書店ISBN:9787108032058 出版時間:2009-12-01 版 次:1 頁 數:386 裝 幀:平裝 開 本:16開 所屬分類:圖書 > 藝術 > 藝術理論與評論內容簡介
這部文集和《禮儀中的美術》都由三聯書店出版,但涵蓋的歷史時期和討論的美術作品則有早晚和性質的不同。
前者有著比較明確的歷史框架和內容的凝聚感,本集則以概念和方法為主導,所關注的是這些概念和方法之間的關係以及在闡釋歷史現象,披露歷史邏輯中的潛力。
總的說來,這些文章的目的是希望開闊美術史研究的思維,通過探索新的觀念和方法,使這個學科的內涵更為豐富和複雜。從這個角度看,每一篇文章可以說都是開放性的:其目的不在於達到某個鐵定的結論,而是希望引出更多的思考和討論。
作者簡介
巫鴻(Wu Hung)1963年入中央美術學院美術史系學習。1972-1978年任職於故宮博物院書畫組、金石組。1978年重返中央美術學院美術史系攻讀碩士學位。1980-1987年就讀於哈佛大學,獲美術史與人類學雙重博士學位。隨即在哈佛大學美術史系任教,於1994年獲終身教授職位。同年受聘主持芝加哥大學亞洲藝術的教學、研究項目,執“斯德本特殊貢獻教授”講席。2002年建立東亞藝術研究中心並任主任。同年兼任該校斯馬特美術館顧問策展人。 巫鴻的著作包括對中國古代、現代藝術及美術史理論和方法論的多項研究。其著作《武梁祠:中國古代畫像藝術的思想性》(The Wu Liang Shrine:The Ideology of Early Chinese Pictorial Art,1989)獲該年全美亞洲學年會最佳著作獎。《中國古代美術和建築中的紀念碑性》(Monumentailty in Early Chinese Art and Architecture,1995)被《選擇》(Choice)雜誌評為1996年傑出學術出版物,進而被《藝術論壇》(Art Forum)列為20世紀90年代最有意義的藝術學著作之一。《重屏:中國繪畫的媒介和表現》(The Dou Me Screen:Medium and Representation in Chinese Painring,1996)獲全美最佳美術史著作提名。其參與編寫的重要著作包括《中國繪畫三千年》(1997)、《劍橋中國先秦史》(1999)等。巫鴻多次回國,在中國社會科學院考古研究所、北京大學考古文博學院客座講學,發起“漢唐之間”中國古代美術史、考古學研究系列國際討論會,並主編三冊論文集。 巫鴻近年來致力於提高國外對中國現代藝術的理解和研究水平,加強國內外藝術家、評論家和策展人之間的交流。策劃的大型展覽包括:《瞬間:90年代末的中國實驗藝術》(Transience:Chinese Experimental Art at the End of the Twentieth Century,1998,美國),《在中國展覽實驗藝術》(Exhibiting Experimentai Art in China,2000,美國),《重新解讀:中國實驗藝術十年(1990-2000)——首屆廣州當代藝術三年展》(2002),《過去和未來之間:中國新影像展》(Between Past and Future:New Chinese Photography and Wdeo from China,2004,美國,英國,德國),以及《“美”的協商》(About Beauty,2005,德國)等,並撰寫和編輯有關專著。 巫鴻還致力於教育事業,所培養的學生現在在哈佛、耶魯、匹茲堡、奧伯林、加州、肯州和夏威夷大學等學府執中國美術史教席。
目錄
上編 時空的形象
中國藝術和視覺文化中的“復古”模式(2008)
“復古”的源起
再造“古人之象”
復古的語境
對往昔的“歷史化”
“意圖”的模式
尾聲:復古和歷史敘事
廢墟的內化:傳統中國文化中對“往昔”的視覺感受和審美(2007)
丘與墟:消逝與緬懷
碑和枯樹:懷古的詩畫
跡:景中痕
說“拓片”:一種圖像再現方式的物質性和歷史性(2003)
兩種拓片——碑和帖
拓片的屬性
碑帖鑑定
時間的紀念碑:巨形計時器、鼓樓和自鳴鐘樓(2003)
傳統中國的計時與報時
北京的鐘、鼓樓
尾聲:西式鐘樓
玉骨冰心:中國藝術中的仙山概念和形象(2005)
中國藝術中“仙山”的開創
仙山繪畫及其發展
仙山在中國繪畫中的“個性化”
黃山攝影
中編 觀念的再現
東亞墓葬藝術反思:一個有關方法論的提案(2006)
引言
空間性
物質性
時間性
結論
明器的理論和實踐:戰國時期禮儀美術中的觀念化傾向(2006)
神話傳說所反映的三種典型中國藝術傳統(2003)
畫屏:空間、媒材和主題的互動(1995)
空間,場所
界框,圖飾
表面,媒材
正面,背面
圖像空間,轉喻(metonymic)
詩意空間,隱喻(metaphor)
視覺敘事,窺視
超級圖畫(meta-picture)
幻象,幻覺藝術,幻化
陳規再造:清宮十二釵與《紅樓夢》(1997)
想像之建築:曹雪芹太虛幻境中的“十二釵”
十二美人的圖像志:人物、道具、組合、活動、觀眾、幻視
帝國的女性空間:雍正的十二美人屏風及圓明園《園景十二詠》
下編 圖像的釋讀
重訪《女史箴圖》:圖像、敘事、風格、時代(2003)
圖像志、圖像學(iconography/iconology)
風格、手法(style/technique)
年代
屏風入畫:中國美術中的三種“畫中畫”(1996)
範式之一:敘事性手卷畫中的屏風
範式之二:《重屏圖》和圖畫幻象
範式之三:山水畫屏和心象
終曲:素屏
關於繪畫的繪畫:閔齊假《西廂記》插圖的啟示(1996)
清帝的假面舞會:雍正和乾隆的“變裝肖像”(1995)
跋繪畫的“歷史物質性”(2004)
文章出處