星際水手樂隊的由來
英文名字:Starsailor
星際水手樂隊星際水手樂隊
星航樂隊
英國
主唱兼吉他手James Walsh
貝斯手James Stelfox
鼓手Ben Byrne
鍵盤手Barry Westhead
Starsailor這個四人組來自英國西北部的Chorley，他們的團名取自傳奇歌手Tim Buckley的一張專輯，樂團最重要的人物則是21歲、擁有豐富寫歌才華的Walsh。事實上，這個年代一個歌手被定義為Buckley接班人已經是陳腔濫調，但Walsh仍找回他最原始的感動，並創作出十數首情感強烈的歌曲。他說：“大約兩年前，我記得讀過一個樂團的訪問，他們表示受了Jeff Buckley的影響。於是我去買了他的專輯，我發現他的專輯比我聽過的任何專輯都要優越許多。自那之後，我便開始聽Tim Buckley、Neil Young和Van Morrison。我們的音樂並非真的以Tim Buckley為模板，他只是一個催化劑。我發現他的歌真的能感動我，並讓我知道自己就是想做那樣的音樂。”
組員簡介
“星際水手”樂隊的名字來源於狄姆·巴克利（Tim Buckley）在1970年發表的專輯《星際水手》
星際水手樂隊更重要的是，主唱兼吉他手James Walsh那把孤寂感性的嗓子是那樣帶點苦澀，那樣輕易撥動聽者的心弦……
權威樂刊Q AWARD“最佳新人組合”2001年得主，英倫搖滾樂壇眾所矚目優異新秀。樂團靈魂人物主唱James Walsh深受巴氏父子（Tim Buckley & Jeff Buckley）及Neil Young影響，真摯嗓音以巧妙的歌唱技巧詮釋關於愛情、希望和救贖的故事。 首張專輯四處縈繞著The Verve、Suede的學院搖滾氣息，成名代表作《Good Souls》、《Fever》、《Alcoholic》、《Lullaby》一次完整收錄。在喧囂之後，該是正式發片的時候了。2001年初，Starsailor可說是大家最熱烈談論的英國新樂團之一，但他們將壓力處理得很好。過去這幾個月，他們逐漸將力道十足且充滿感情掙扎的音樂呈現在世人面前。
今年，Starsailor已締造兩首打入排行榜前二十名的單曲（分別是demo版本的《Fever》以及樂團代表作《Good Souls》），上了Top Of The Pops節目，舉行第一場由他們自己擔任主秀的英國巡迴演唱，被邀請和Manic Street Preachers一同表演，並錄製了出色的首張專輯。他們走紅的速度驚人，但絕不是出人意料之外的，因為他們就是知道怎樣贏得人心。
其實不難看出他們為何如此身懷絕技。頭一次聽到他們演唱，就是一個不凡的聆聽經驗。他們的歌曲擁有超越他們年齡的直接和鏇律力道。聽Starsailor的音樂帶給你的感受，就如同第一次聽Nirvana的歌那么強烈。他們的歌-主唱James Walsh以巧妙的歌唱技巧唱著關於愛情、希望和救贖的故事-結合了天真和破碎的世俗感，令人想起70年代早期的Neil Young。
Starsailor這個四人組來自英國西北部的Chorley，他們的團名取自傳奇歌手Tim Buckley的一張專輯，樂團最重要的人物則是21歲、擁有豐富寫歌才華的Walsh。事實上，這個年代一個歌手被定義為Buckley接班人已經是陳腔濫調，但Walsh仍找回他最原始的感動，並創作出十數首情感強烈的歌曲。他說：“大約兩年前，我記得讀過一個樂團的訪問，他們表示受了Jeff Buckley的影響。於是我去買了他的專輯，我發現他的專輯比我聽過的任何專輯都要優越許多。自那之後，我便開始聽Tim Buckley、Neil Young和Van Morrison。我們的音樂並非真的以Tim Buckley為模板，他只是一個催化劑。我發現他的歌真的能感動我，並讓我知道自己就是想做那樣的音樂。”對Walsh來說，做音樂是一個很久以前就想追尋的夢想。在他成長時期，對音樂著迷的他是個獨行俠，經常覺得與過份陽剛的學校同學以及社交團體格格不入，他總是在尋找更深層的東西。他說：“在學校時，大家都認為我適應不良，他們認為我太敏感，但我只是在質疑許多事。當時每個人似乎都有些憤世嫉俗，但我沒有，到現在仍沒有。”
Walsh從12歲開始彈鋼琴，作為抒發感情的管道，到十四歲前他就開始寫歌了，而且不斷貪婪地吸收音樂雜誌所寫的一切內容。他到了Wigan的音樂學院就讀後，認識了James Stelfox（貝斯手）和Ben Byrne（鼓手），這時他寫的歌才逐漸成形。他說：“我只是想做一些很自然的事，我要抒發自己的感想而不是只是隨便唱唱。有些人去酒吧喝得爛醉，有些人寫書，對我來說，表達自己最好的辦法就是寫歌。” 完成Starsailor的最後一塊拼圖是鍵盤手Barry Westhead於2000年年初的加入。樂團以較嚴謹的音樂和明確的音樂走向，成為一顆即將綻放光芒的慧星。2000年四月，Starsailor在倫敦的Heavenly Social舉行第一場演唱會。七月初，就在Glastonbury音樂節過後幾天，許多家唱片公司已蜂擁而至。三個月內，樂團和EMI：Chrysalis簽約，Starsailor熱潮即將引爆。之前已提過，在2001年年初，是一連串盛況空前的巡迴演唱、暢銷單曲和雜誌封面拍攝。當樂團終於有時間開始錄製首張專輯時，他們著實鬆了一口氣。他們於五月開始進行錄製工作，花了六周在Rockfield錄音室與製作人Steve Osborne（他們之前曾合作過《Good Souls》）一同錄音。整個專輯錄製經驗讓他們想起當初為何想組團。Walsh邊回憶邊笑著說：“我們就像在一個繭里，現在和以前我們在Warrington演唱時沒什麼兩樣，我們未被發生的一切沖昏頭。在Rockfield錄音有點像TheBand在Woodstock錄音，他們讓自己與現代音樂隔絕，然後創作出真的很能讓他們樂在其中的音樂-這一點大家都聽得出來。我們的情況也差不多……”
Starsailor努力之下產生的結晶是《Love Is Here》，這是一張令人驚艷的首張專輯，貼切地帶出屬於Starsailor的樂音。Walsh解釋道：“就這張專輯的理想來說，我們希望呈現介於Jeff Buckley的《Grace》和Neil Young的《Harvest》之間的音樂-一張現場感十足的專輯，但又有精緻的音響效果。我們在專輯中做了一些另類的東西，例如奇怪的吉他聲響，以及如Portishead一般的氛圍。我們不想做太復古的唱片。”
專輯名稱呢？Walsh說：“《Love Is Here》是專輯的主題，這是一張意圖振奮人心且具正面意義的專輯，因為最近發生的一切事物似乎有點偏激，於是我們想做嘻皮風格的音樂，那就是我們看待事物的方法。」就是這種誠實和直接讓Starsailor與眾不同。這一年對他們來說已異常風光，《Love Is Here》的發行則讓他們達到顛峰。不久前他們才發行了第三首單曲《Alcoholic》（他們情感最激烈的歌曲之一，再度顯示他們決心走上自己選擇的音樂道路），令人感覺到這是一個正在實踐自己抱負的樂團。他們不會令任何人失望。
每年英國音樂傳媒/唱片工業都會捧出一隊隊“最佳新晉樂團”，毫無疑問，由主唱兼吉他手James Walsh領軍的英國Wigan樂團Starsailor，便是2001年最受矚目的Media Hype之一。Starsailor——四個年輕人用簡單的吉他、鍵盤和漂亮的聲音演繹出了人情關係，音樂是沒有象語言那樣的分界線的。抒情的英倫搖滾風格，縈繞著濃濃的學院氣息，隱約看到Beatles的影子，一樣無拘無束的水手。靈魂人物主唱James Walsh說：“我只是想做一些很自然的事，我要抒發自己的感想而不是只是隨便唱唱。有些人去酒吧喝得爛醉，有些人寫書，對我來說，表達自己最好的辦法就是寫歌。”
自言深受Van Morrison、Tim Buckley、Neil Young影響(就連團名都是取自Tim Buckley專輯Starsailor，也翻唱過Van Morisson的The Way Young Lovers Do收錄於單曲B-Side)，被譽為與Coldplay、Travis創作風格一脈相承的Starsailor，於2001年底發表的處男專輯「Love Is Here」雖交由昔日Paul Oakenfold搭檔Steve Osbourne製作，卻不似為Suede專輯操刀般注入電氣化肌理，而是在該團希望捕捉到現場感的前提下，將聲音處理得更為細膩清晰，藉以清楚展現該團的感性英國吉他搖滾路線──沒有華麗矯飾的過度編曲包裝，所憑藉的，是一份能觸動你心靈深處的黯然情懷。
睽違一年半誕生的這張後繼專輯Silence Is Easy，不僅邀得傳奇製作大師Phil Spector(The Beatles、The Ramones)跨刀，更有John Leckie(Radiohead、The Stone Roses、Ride)這位獨立搖滾圈幕後大將協力，可謂陣容堅強。雖然一開場便送上陽光爽朗得有如Britpop年代The Boo Radleys的Music Was Saved，然而以鋼琴與空心吉他主導的簡約樂章Fidelity與Some Of Us、輕抹Northern Soul色彩的標題曲Silence Is Easy、充滿七十年代Psychedelic-Folk韻味的Shark Food、鋪陳了Disco式弦樂的Four To The Floor、乃至讓人想起The Verve後期作品的閉幕曲Restless Heart，都依舊展現出Starsailor音樂中Moody深刻的一面。
《Silence Is Easy》是由著名音樂人Phil Spector操刀的，此外Danton Supple, John Leckie以及Starsailor樂隊也參與製作的，這張唱片中國地區正式發行是在2004年4月。
每年英國音樂傳媒/唱片工業都會捧出一隊隊“最佳新晉樂團”，毫無疑問，由主唱兼吉他手James Walsh領軍的英國Wigan樂團Starsailor，便是2001年最受矚目的Media Hype之一。Starsailor——四個年輕人用簡單的吉他、鍵盤和漂亮的聲音演繹出了人情關係，音樂是沒有象語言那樣的分界線的。抒情的英倫搖滾風格，縈繞著濃濃的學院氣息，隱約看到Beatles的影子，一樣無拘無束的水手。靈魂人物主唱James Walsh說：“我只是想做一些很自然的事，我要抒發自己的感想而不是只是隨便唱唱。有些人去酒吧喝得爛醉，有些人寫書，對我來說，表達自己最好的辦法就是寫歌。”
自言深受Van Morrison、Tim Buckley、Neil Young影響(就連團名都是取自Tim Buckley專輯Starsailor，也翻唱過Van Morisson的The Way Young Lovers Do收錄於單曲B-Side)，被譽為與Coldplay、Travis創作風格一脈相承的Starsailor，於2001年底發表的處男專輯「Love Is Here」雖交由昔日Paul Oakenfold搭檔Steve Osbourne製作，卻不似為Suede專輯操刀般注入電氣化肌理，而是在該團希望捕捉到現場感的前提下，將聲音處理得更為細膩清晰，藉以清楚展現該團的感性英國吉他搖滾路線──沒有華麗矯飾的過度編曲包裝，所憑藉的，是一份能觸動你心靈深處的黯然情懷。
睽違一年半誕生的這張後繼專輯 Silence Is Easy，不僅邀得傳奇製作大師Phil Spector(The Beatles、The Ramones)跨刀，更有John Leckie(Radiohead、The Stone Roses、Ride)這位獨立搖滾圈幕後大將協力，可謂陣容堅強。雖然一開場便送上陽光爽朗得有如Britpop年代The Boo Radleys的Music Was Saved，然而以鋼琴與空心吉他主導的簡約樂章Fidelity與Some Of Us、輕抹Northern Soul色彩的標題曲Silence Is Easy、充滿七十年代Psychedelic-Folk韻味的Shark Food、鋪陳了Disco式弦樂的Four To The Floor、乃至讓人想起The Verve後期作品的閉幕曲Restless Heart，都依舊展現出Starsailor音樂中Moody深刻的一面。
發行專輯
專輯：《On The Out...》
星際水手樂隊風格：
公司：百代音樂
發行：2005年10月17日
In The Crossfire
Counterfeit Life
In My Blood
Faith Hope Love
I Dont Know
Keep Us Together
Get Out While You Can
This Time
Jeremiah
專輯：《Silence Is...》
風格：
公司：百代音樂
發行：2004年1月27日
Music Was Saved
Fidelity
Some of Us
Silence Is Easy
Telling Them
Shark Food
Bring My Love
White Dove
Four to the Floor
Born Again
專輯：《Love Is Here》
風格：
公司：百代音樂
發行：2001年
Tie Up My Hands
Poor misguided Fool
Alcoholic
Lullaby
Way to Fall
Fever
She Just Wept
Talk Her Down
Love Is Here
Good Souls
