此幅整體看去為行書，個別字有草字出現，如“曲”、“隨”、“熟”三個字。作品用筆雄邁，變化多姿，不落俗套，出新意於法度之中，收奇效於意想之外。中行最後一“掌”字將整幅作品撐住，更加重了整幅作品的份量，體現了王鐸書法的個性和性格。章法氣勢奪人，行際錯綜開合，參差中求平衡，對比中求調和，變化中求統一，險峻中求穩重，有音樂之節奏，有詩詞之韻律，匠心獨具，真可謂大家之作。
王鐸（1592~1652年）字覺斯，一字覺之，號嵩樵， 又號痴庵，別署煙譚漁叟。孟津（今河南孟津）人。幼時家境十分貧寒，過著"不能一日兩粥"的生活。明朝天啟二年（1622年）中進士，累擢禮部尚書。王鐸身逢亂世，仕途多變，1644年李自成攻克北京，明崇禎帝自縊於景山。馬士英等在南京擁立福王，待為東閣大學士。滿清入關後被授予禮部尚書、官弘文院學士，加太子少保，於順治九年病逝故里。
王鐸書法
王鐸博學好古，工詩文。好古博學，詩文書畫皆有成就，尤其以書法獨具特色，世稱“神筆王鐸”。他的書法與董其昌齊名，明末有“南董北王”之稱， 他書法用筆，出規入矩，張弛有度，卻充滿流轉自如，力道千鈞的力量。王鐸擅長行草，筆法大氣，勁健灑脫，淋漓痛快，戴明皋在《王鐸草書詩卷跋》中說：“元章（米芾）狂草尤講法，覺斯則全講勢，魏晉之風軌掃地矣，然風檣陣馬，殊快人意，魄力之大，非趙、董輩所能及也。”他的墨跡傳世較多，不少法帖、尺牘、題詞均有刻石，其中最有名的是《擬山園帖》和《琅華館帖》。
王鐸因他在明亡之後降清，在氣節上頗多可疵之處，故許多人對他的人品常有微詞。但其書法在日本、韓國、新加坡等國深受歡迎。日本人對王鐸的書法極其欣賞，還因此衍發成一派別，稱為“明清調”。 他的《擬山園帖》傳入日本，曾轟動一時。他們把王鐸列為第一流的書法家。提出了“後王（王鐸）勝先王（王羲之）”的看法。
王鐸善於畫山水和梅蘭竹石，他的畫主要繼承了五代的靳浩和關同的風格，王鐸的作品丘壑高峻，氣勢雄偉。同時他也吸收董源和王維的畫法，主要以水墨暈染為主，皴擦不多，略施淡色，山川顯得厚實雄偉，生機勃勃。他的山水畫景色比較寫實，山石的造型方峻，勾皴相間，他的山水畫是以元人的筆墨技法畫出了宋人味道。王鐸的人物畫極少見，而且畫法比較簡略、寫意。
工真、行、草書，得力於鍾繇、王獻之、顏真卿、米芾，筆力雄健，長於布局。梁評其“書得執筆法，學米南宮，蒼老勁健，全以力勝。”清姜紹書《無聲詩史》稱具“行草書宗山陰父子（王羲之、王獻之），正書出鍾元常，雖模範鍾、王，亦能自出胸臆。”居然有北宋大家之風。當時書壇流行董其昌書風，王鐸與黃道周、倪元璐、傅山等人提倡取法高古，於時風中另樹一幟。近世對日本國書風有極大影響。存世書跡較多，刻有《擬山園帖》、《琅華館帖》。《清史稿》卷七十九有傳。《王維五言詩卷》，書於崇楨十六年（1643年），綾本，楷書、草書。凡32行，其中楷書13行，草書19行，每行字數不一。縱21厘米，橫165.5厘米。故宮博物院藏。在書法上王鐸是一位各體皆能、風格多樣的書法全才。無論是偉岸遒勁的大楷、高古樸厚的小楷書，還是他那飛騰跳躑的行草書，在晚明書壇上都應說是一流的。正書在王鐸作品中不多見，源於唐人而能自出胸襟。此詩卷前半部分，無論是字的大小、結體、字畫、字距，皆給人一種奇特的感受。詩卷後半部分的行草在王鐸作品中則不乏見，章法變化豐富，行筆能縱能斂，整體感強，結體欹正莫測，點畫錯綜複雜，線條枯實互應，故其成就被人給予很高評價。
