作品信息
【名稱】《擬古·高樓入青天》
【年代】盛唐
【作者】李白
【體裁】五言古詩
作品原文
高樓入青天，下有白玉堂。
明月看欲墮，當窗懸清光。
遙夜一美人，羅衣沾秋霜。
含情弄柔瑟，彈作陌上桑。
弦聲何激烈，風卷繞飛梁。
行人皆躑躅，棲鳥起迴翔。
但寫妾意苦，莫辭此曲傷。
願逢同心者，飛作紫鴛鴦。
作品解析
詩寫一位女子月夜奏瑟時的情感活動，頗富象徵意義。
前四句烘托環境。一個“入”字，既形容樓之高，暗示人物住處，又與第三句“欲墮”照應，遣詞自然精練。同時，詩人更借高樓、青天、白玉堂、明月、清光等一系列纖塵不染、冰清玉潔之物來映襯下文“美人”的高雅絕俗，以物襯人，使得詩作開篇便妙。
“遙夜”四句引出人物和事件。“羅衣”，見人之儀態、身份，“沾秋霜”，既點明時令，又以秋夜白霜為人物增色，初步展示了“美人”的靜態美。“含情弄柔瑟”，看似不經意之筆，實則極見上力。“瑟”而冠以“柔”，不說彈而說“弄”，而且“弄”時“含情”，寥寥五個字，生動地表現出美人彈瑟的動態美。《陌上桑》是漢代的樂府詩，主要描寫一個名叫羅敷的美貌女子對丈夫的真摯感情，這裡，詩人意在藉此曲從側面暗示“美人”的心理活動，並遙啟末二句的願望。
“弦聲”四句極寫曲調的激烈飛揚。一個“何”字，見出激烈的程度；“風卷繞飛梁”，力狀疾徐變化的頻率。接下去，又借行人的徘徊和棲鳥的迴翔作側面烘托，進一步渲染弦聲的感染力，令人於文字之外生髮出無窮的想像，可謂虛筆傳神。
最後四句，以“美人”的口吻吐露情懷。“但寫妾意苦，莫辭此曲傷”，拈出“苦”、“傷”二字，將心境與曲調揉合在一起，付諸“弦聲”。“願逢同心者，飛作紫鴛鴦”，宕開一筆，既點出心境之“苦”是由於未逢“同心者”而造成，又用形象化的語言，表現尋覓”同心者”的熱切願望。這種藝術造境，渾成自然，絕非矜奇鬥麗者所能達到。
中國古代詩人寫“美人”，往往藉以自喻。李白一生苦乏知己而又渴望得到知己，則他筆下的那位“美人”既是對現實生活中某些痴情女子的傳神寫照，又含有他自己心靈的投影，是不難理解的。詩的形象，也因此而獲得更其深廣的內涵，耐人尋味。
作者簡介
李白（701-762）字太白，號青蓮居士。祖籍隴西成紀（今甘肅天水附近）， 先世於隋末流徙西域，李白即生於中亞碎葉（今巴爾喀什湖南面的楚河流域，唐時屬安西都護府管轄）。幼時隨父遷居綿州昌隆（今四川江油）青蓮鄉。他一生絕大部分在漫遊中度過。公元742年（天寶元年），因道士吳筠的推薦，被召至長安，供奉翰林。文章風采，名動一時，頗為唐玄宗所賞識。後因不能見容於權貴，在京僅三年，就棄官而去，仍然繼續他那飄蕩四方的流浪生活。公元756年，即安史之亂發生的第二年，他感憤時艱，曾參加了永王李璘的幕府。不幸，永王與肅宗發生了爭奪帝位的鬥爭，失敗之後，李白受牽累，流放夜郎（今貴州境內），途中遇赦。晚年漂泊東南一帶，依當塗縣令李陽冰，不久即病卒。李白詩歌以抒情為主。他真正能夠廣泛地從當時的民間文藝和秦、漢、魏以來的樂府民歌吸取其豐富營養，集中提高而形成他的獨特風貌。他具有超異尋常的藝術天才和磅礴雄偉的藝術力量，一切可驚可喜、令人興奮、發人深思的現象，無不盡歸筆底。李白是屈原之後最偉大的浪漫主義詩人，有“詩仙”之稱。與杜甫齊名，世稱“李杜”。存詩千餘首，有《李太白集》三十卷。
