創建過程
徐州國畫院創建於1980年。徐州市文化局醞釀建院之初。得到當時市領導陶有亮、何賦碩、王其華等同志的大力支持和喻繼高、賀成等畫家的積極襄助。欣成盛舉。初名徐州國畫館，終定為徐州國畫院。由佟蘇丹任院長，不坐班、張之仁任副院長，王廣林任支部書記。暫於雲龍山興化寺內辦公。
國畫院成立後。鑒於創作人員大都來自廠—、礦基層，原系業餘作者，未經過系統嚴格的科班訓練。於是首先組織畫家分別去北京、上海、南京、蘇州、揚州等地博物館，學習、研究、臨摹傳統繪畫，在加強基本功訓練的同時，提高對民族優秀文化傳統的認識。開闊眼界。之後，從實際出發，以充分發揮題材優勢為特點，通過專題創作。打開局面，擴大影響。畫師們分頭跑遍了昔日的淮海戰場，寫生、探訪、蒐集素材，又到北京中國軍事博物館和淮海戰役紀念館翻閱了大量的軍史資料。二年後。—批書畫作品躍然出世。這批作品以人物畫為主．輔以山水、花鳥、書法，多角度地表現了英雄的淮海兒女可歌可泣、不怕犧牲的戰鬥精神和親如魚水的軍民關係；歌頌了淮海大地上社會主義建設的新人新貌。畫展在北京、南京、 揚州、連雲港、徐州等地展出後，深受社會各界的好評。國內各大媒體廣為推介．取得了較大的社會影響。
為了不斷提高藝術技巧，充實實力。畫院克服了經費困難。分期分批將 7名畫師送到中央美院、中國畫研究院、中國美院、江蘇省國畫院進修、深造。系統深入地學習中國畫的表現技巧，大大提席了畫師們的技藝生活是藝術的源泉。畫師們並不囿於腳下這塊熱土，幾乎每年都要跋山涉水，四出寫生。五嶽的峻偉壯麗，三江的奔騰浩蕩，北方山水的雄渾樸拙，南國風光的旖旎多姿。青藏高原的博大神奇，汪洋大海的浩瀚無垠，天山腳下的羊群，戈壁灘上的駝隊，剽悍的康巴漢子。秀麗的大理姑娘……這一切，盡現於畫家的腕底。筆下呈現出多姿多彩的生活畫卷。
畫院的指導思想
畫院一直提倡藝術民主、創作自由，鼓勵探索，支持創新。激勵畫家從生活中獲取靈感，以現代精神發展傳統。思想感情、筆墨形式、藝術風格都要體現出“與時俱進”。尤其在藝術多元化的時代。畫院主張畫家張揚個性，獨創自己的藝術風格，以不同的藝術特色。滿足不同層次、不同愛好、不同審美要求的欣賞者。
畫院的影響
八十年代
畫院十分注重擴大影響，提高畫家的知名度。不斷通過組織畫展．舉辦交流活動等形式鼓勵創作。繼1984年進京辦展之後，又於1985年、1986年，兩次去北京琉璃廠舉辦畫展。1988年度則全力以赴。再次挺進中央美術館，舉辦了大型畫展。經過多年奮戰，徐州書畫院的畫師們己成為—支畫壇勁旅，他們以濃郁的鄉土氣息、強烈的地方特色和鮮明的個人風格，贏得了首都畫壇和各界人士的好評。是時，當代藝術大師李可染、劉開渠，著名美術理論家蔡若虹、朱丹、王朝聞及近百名書畫家，興致勃勃地觀看了畫展，並表示祝賀。對畫院的成績給予充分肯定，同時對畫院的發展提出了指導性的意見。中央電視台、中央廣播電台、新華社及首都各大報刊均作了報導，並發表了作品專欄和評論文章，形成較大影響。繼此之後，畫院又在南京、深圳舉辦了畫展。並支持鼓勵畫師們積極參與各級美協舉辦的書畫大展．多搞聯展和個展，積極參與各種學術交流活動。通過頻頻參展、獲獎、發表、收藏，全方位地擴展了畫院的影響。多種讚譽接踵相傳：《人民日報》、《中國青年報》評贊他們“楚漢雄風生筆端”；《新華日報》贊為“大風歌動石頭城”；《深圳特區報》則稱“漢風楚韻筆勢豪”；《文匯報》贊曰：“彭城畫派，倔起徐州”。當代藝術大師李可染，劉開渠、朱丹答人對畫院一直倍加關注和愛護，畫院四次進京辦展，他們都親臨指導。肯定畫院所走的“路子正”，一手抓傳統，一手抓生活．不斷出新，進步很快”。術厭其煩地告誡畫師們。“峰高無坦途”，對畫院寄予很高的期望。
九十年代
90年代以來。畫院把影響擴展到國際。原院長歐陽龍、劇院長周長海曾赴法國舉辦了畫展．院長馬奉信亦先後在奧地利和澳大利亞舉辦了書畫展，並開展了系列學術文流活動，其創作、講學、濱爾。均受到廣泛的歡迎。其他畫師也先後在泰國、香港、阿聯等地舉辦畫展，並多次參加聯展。目前，徐州書畫院畫師的作品已通過多種渠道大量流傳海外。不但聲譽日盛，同時也積極促進了國際文化交流。
二十一世紀
時間跨入 2l 世紀，千禧龍年剛好是畫院 20 周歲。畫院以辦畫展、出畫集的形式予以慶祝。同時提出面向社會、開門辦院、努力開闢藝術作品市場的新舉措。舉辦多種類型的美術、書法訓練班，開展多種形式的有償服務。近年。徐州地區的書法創作水平突飛猛進。被譽為“書法重鎮”。為了適應飛速發展的形勢，在市委市政府的支持下，將“國畫院”改為“書畫院”，意在鼓勵書畫雙翼齊飛。這是實踐“三個代表”重要思想、發展先進文化的一項重要舉措，對繼承我國優秀的文化傳統，繁榮我市的書畫創作事業、必將起到重大的推動作用。
概述
徐州市書畫院
徐州國畫院創建於1980年。徐州市文化局醞釀建院之初。得到當時市領導陶有亮、何賦碩、王其華等同志的大力支持和喻繼高、賀成等畫家的積極襄助。欣成盛舉。初名徐州國畫館，終定為徐州國畫院。由佟蘇丹任院長，不坐班、張之仁任副院長，王廣林任支部書記。暫於雲龍山興化寺內辦公。
國畫院成立後。鑒於創作人員大都來自廠—、礦基層，原系業餘作者，未經過系統嚴格的科班訓練。於是首先組織畫家分別去北京、上海、南京、蘇州、揚州等地博物館，學習、研究、臨摹傳統繪畫，在加強基本功訓練的同時，提高對民族優秀文化傳統的認識。開闊眼界。之後，從實際出發，以充分發揮題材優勢為特點，通過專題創作。打開局面，擴大影響。畫師們分頭跑遍了昔日的淮海戰場，寫生、探訪、蒐集素材，又到北京中國軍事博物館和淮海戰役紀念館翻閱了大量的軍史資料。二年後。—批書畫作品躍然出世。這批作品以人物畫為主．輔以山水、花鳥、書法，多角度地表現了英雄的淮海兒女可歌可泣、不怕犧牲的戰鬥精神和親如魚水的軍民關係；歌頌了淮海大地上社會主義建設的新人新貌。畫展在北京、南京、 揚州、連雲港、徐州等地展出後，深受社會各界的好評。國內各大媒體廣為推介．取得了較大的社會影響。
為了不斷提高藝術技巧，充實實力。畫院克服了經費困難。分期分批將 7名畫師送到中央美院、中國畫研究院、中國美院、江蘇省國畫院進修、深造。系統深入地學習中國畫的表現技巧，大大提席了畫師們的技藝生活是藝術的源泉。畫師們並不囿於腳下這塊熱土，幾乎每年都要跋山涉水，四出寫生。五嶽的峻偉壯麗，三江的奔騰浩蕩，北方山水的雄渾樸拙，南國風光的旖旎多姿。青藏高原的博大神奇，汪洋大海的浩瀚無垠，天山腳下的羊群，戈壁灘上的駝隊，剽悍的康巴漢子。秀麗的大理姑娘……這一切，盡現於畫家的腕底。筆下呈現出多姿多彩的生活畫卷。
畫院一直提倡藝術民主、創作自由，鼓勵探索，支持創新。激勵畫家從生活中獲取靈感，以現代精神發展傳統。思想感情、筆墨形式、藝術風格都要體現出“與時俱進”。尤其在藝術多元化的時代。畫院主張畫家張揚個性，獨創自己的藝術風格，以不同的藝術特色。滿足不同層次、不同愛好、不同審美要求的欣賞者。
畫院十分注重擴大影響，提高畫家的知名度。不斷通過組織畫展．舉辦交流活動等形式鼓勵創作。繼1984年進京辦展之後，又於1985年、1986年，兩次去北京琉璃廠舉辦畫展。1988年度則全力以赴。再次挺進中央美術館，舉辦了大型畫展。經過多年奮戰，徐州書畫院的畫師們己成為—支畫壇勁旅，他們以濃郁的鄉土氣息、強烈的地方特色和鮮明的個人風格，贏得了首都畫壇和各界人士的好評。是時，當代藝術大師李可染、劉開渠，著名美術理論家蔡若虹、朱丹、王朝聞及近百名書畫家，興致勃勃地觀看了畫展，並表示祝賀。對畫院的成績給予充分肯定，同時對畫院的發展提出了指導性的意見。中央電視台、中央廣播電台、新華社及首都各大報刊均作了報導，並發表了作品專欄和評論文章，形成較大影響。繼此之後，畫院又在南京、深圳舉辦了畫展。並支持鼓勵畫師們積極參與各級美協舉辦的書畫大展．多搞聯展和個展，積極參與各種學術交流活動。通過頻頻參展、獲獎、發表、收藏，全方位地擴展了畫院的影響。多種讚譽接踵相傳：《人民日報》、《中國青年報》評贊他們“楚漢雄風生筆端”；《新華日報》贊為“大風歌動石頭城”；《深圳特區報》則稱“漢風楚韻筆勢豪”；《文匯報》贊曰：“彭城畫派，倔起徐州”。當代藝術大師李可染，劉開渠、朱丹答人對畫院一直倍加關注和愛護，畫院四次進京辦展，他們都親臨指導。肯定畫院所走的“路子正”，一手抓傳統，一手抓生活．不斷出新，進步很快”。術厭其煩地告誡畫師們。“峰高無坦途”，對畫院寄予很高的期望。
90年代以來。畫院把影響擴展到國際。原院長歐陽龍、劇院長周長海曾赴法國舉辦了畫展．院長馬奉信亦先後在奧地利和澳大利亞舉辦了書畫展，並開展了系列學術文流活動，其創作、講學、濱爾。均受到廣泛的歡迎。其他畫師也先後在泰國、香港、阿聯等地舉辦畫展，並多次參加聯展。目前，徐州書畫院畫師的作品已通過多種渠道大量流傳海外。不但聲譽日盛，同時也積極促進了國際文化交流。
時間跨入 2l 世紀，千禧龍年剛好是畫院 20 周歲。畫院以辦畫展、出畫集的形式予以慶祝。同時提出面向社會、開門辦院、努力開闢藝術作品市場的新舉措。舉辦多種類型的美術、書法訓練班，開展多種形式的有償服務。近年。徐州地區的書法創作水平突飛猛進。被譽為“書法重鎮”。為了適應飛速發展的形勢，在市委市政府的支持下，將“國畫院”改為“書畫院”，意在鼓勵書畫雙翼齊飛。這是實踐“三個代表”重要思想、發展先進文化的一項重要舉措，對繼承我國優秀的文化傳統，繁榮我市的書畫創作事業、必將起到重大的推動作用。
