個人經歷
1996年作為亞洲唯一的青年指揮家，應邀參加在荷蘭舉辦的第35屆國際康德拉申指揮大師班學習，獲康德拉申大師班獎。1997年，他被美國指揮家中心挑選，參加國際指揮大師班學習，以大師班第一名的成績完成學業。1998年，他出任中國廣播民族樂團首席指揮後，更加積極地投入到中國民族交響音樂的探索與實踐上，並融入了西方音樂的很多理念。2000年以來，他先後3次在奧地利維也納金色大廳成功指揮了“中國新春交響音樂會”，並先後率團赴瑞士、德國、美國舉行中國民族交響音樂會。應邀指揮日本、韓國、新加坡、香港、烏克蘭及奧地利的著名樂團，為中國民族交響音樂走向世界做出了重要貢獻。獲中國金唱片指揮特別獎。
2007年2月3日，在被譽為“世界音樂聖殿”的維也納金色大廳內，五顏六色的鮮花與水晶吊燈交相輝映，舞台上下洋溢著喜慶的節日氣氛。由中國著名指揮家彭家鵬指揮、世界著名交響樂團奧地利格拉茲交響樂團伴奏，來自中國的200多位藝術家傾情演奏了器樂曲《草原上升起不落的太陽》、交響詩《額爾古納河之歌》、馬頭琴合奏《萬馬奔騰》等近20首蒙古族優秀音樂作品，贏得了觀眾經久不息的熱烈掌聲。
維也納中國新春音樂會再次取得了巨大的成功，這也是彭家鵬繼2000年後，連續第7次在金色大廳指揮“中國新春民族音樂會”了。
彭家鵬彭家鵬現在是國家一級指揮，現任中國廣播民族樂團藝術總監兼首席指揮、中國東方交響樂團藝術總監兼首席指揮、澳門中樂團藝術總監兼首席指揮、烏克蘭國家交響樂團常任客席指揮、韓國釜山國立國樂管弦樂團客席指揮、中國武漢音樂學院客席教授，他還是中國音樂家協會會員、中國民族管弦樂協會常務理事、中國中央電視台第十屆全國青年歌手大獎賽評審、中華全國青年聯合會第九屆青年委員。他1999年獲中國國家廣播電影電視總局十大傑出青年稱號以及中國中央直屬機關十大傑出青年稱號，2003年榮獲“中國金唱片指揮特別獎”，2004年榮獲“中國十大傑出青年”稱號。
彭家鵬是安徽省五河縣人，1965年12月出生，因為父母都從事戲劇音樂工作，他從小就對音樂有著獨特的喜愛和感悟，並跟在父母身邊學會了作曲，拉小提琴和彈鋼琴。1985年，彭家鵬進入上海音樂學院作曲指揮系，學習西洋音樂，又於1987年轉入中央音樂學院指揮系，師從徐新教授。在校期間，彭家鵬便兼任了中國青年交響樂團的常任指揮。1990年，他以優異成績畢業，並被保送攻讀碩士研究生，師從鄭小瑛教授，於1992年獲得碩士學位。
自1990年開始，彭家鵬正式受聘擔任中國廣播交響樂團的常任指揮，同時還兼任中國廣播民族樂團的客席指揮，1997年正式受聘為中國廣播民族樂團首席指揮。
執棒國家一級樂團的彭家鵬聲名鵲起，1996年8月，他受邀參加了在荷蘭舉辦的第35屆國際康德拉申指揮大師班學習，獲康德拉申大師班獎；次年，他又被美國指揮家中心選中，參加在烏克蘭舉辦的國際指揮大師班學習，並以大師班第一名的成績完成學業。
1998年，中國廣播民族樂團力邀他出任首席指揮，從此他把將中國民族音樂引領上世界樂壇作為理想，更加積極地投入到中國民族交響音樂的探索與實踐上，並嘗試在其中融入西方音樂的很多理念。
彭家鵬從2000年至今，他連續7年在奧地利維也納金色大廳成功指揮了“中國新春民族音樂會”，並先後率領中國東方交響樂團和中國廣播民族樂團赴瑞士、德國、義大利、比利時、美國舉行中國民族交響音樂會，應邀指揮了日本、韓國、新加坡、香港、烏克蘭及奧地利的著名樂團。這些演出無疑為目前的中國民族音樂流行於國際舞台起到了推波助瀾的作用。
因為身兼多個樂團的首席指揮，彭家鵬總是很忙，時常穿梭於北京、澳門、武漢、奧地利等地之間。但他再忙也會抽出時間趕回家鄉演出。在彭家鵬眼裡，家鄉就像那首著名的五河民歌《摘石榴》一樣，鮮活而蘊含著旺盛的生命力，既是孕育民族音樂最肥沃的土壤，也是擁有最廣泛民族音樂聽眾的區域。
彭家鵬認為自己的最大特點就是愛幻想。豐富的想像力，再加上敢想敢做的性格鑄就了他今天的輝煌。
音樂世界
維也納歸來的彭家鵬：不應該將進入金色大廳作為今後發展的資本與終結。我每次去依然有些緊張
彭家鵬指揮家彭家鵬昨晚帶領中國廣播民族樂團亮相北展劇場。在《2004新春大型民族音樂會》上，彭家鵬以他對民族管弦樂的獨特理解使當場的演奏從音響效果到作品處理都有著獨到之處。記者在演出前就採訪過這位剛剛在維也納指揮當地管弦樂團演奏中國民族音樂作品的指揮家，他說：“中國民族音樂走向世界很有市場前景，關鍵是要有好的作品和市場運作。”彭家鵬說自己擔任民族樂隊的指揮“純屬偶然”：“偶然的機遇讓我發現民族音樂有很深的學問。很多人以為民族音樂指揮不如交響樂指揮那樣需要較高的水準，其實他比交響樂指揮需要更多的東西，他在處理音樂的變化時要更加細膩和敏感。指揮民族管弦樂和西洋管弦樂雖然樂隊的配置不同，但指揮上卻有很多是互通的東西，是互補的。”
彭家鵬認為，當前中國民族音樂的發展存在著創作和市場兩個問題，需要下大功夫解決。“中國民族音樂的作品不夠豐富制約了其自身的發展。由於民族管弦樂的樂器和編制的特性，你不能用西洋的配器方式來寫中國民樂作品，而當代作曲家的作品有許多卻還是從西洋樂團的配器移植過來的，這樣的作品並不適合民族樂團演奏。民族音樂的市場開發問題也十分明顯，從我們在歐洲和美國的演出看，實際上民族音樂有市場，但國內缺少推廣民族音樂的機制，沒有專門的人才和經紀公司向世界各地推廣中國民族音樂。”
彭家鵬坦言：“其實，金色大廳誰都可以去，但作為中國音樂家和樂團不應該將進入金色大廳作為今後發展的資本。尤其是一些水平不是很高的樂團到金色大廳頻繁演出亮相併不是一件好事，因為如果不進入當地的演出市場，在那裡沒有得到很好的反響，等於就是失敗，因為當地的觀眾是很有鑑賞力的。我雖然已經5次在音樂大廳指揮，但每次去依然有些緊張。而更重要的是中國民族音樂的海外演出應該進入市場化操作，那種非市場化的操作只是一種展示，沒有能夠達到推廣的作用，中國民族音樂的市場前景是很大的，需要有很多人一起做，光靠一個人的呼籲或者一個人的努力是不行的。”
自1998年初接任中國廣播民族樂團首席指揮以來，他積極倡導中國民族管弦樂作品交響性和中國當代民族樂隊交響化的探索與實踐，為樂團注入朝氣和生機。作為活躍於國內外樂壇的青年指揮家，他先後率團出訪泰國及香港等地。他率先於1998年12月在北京隆重推出《中國民族交響音樂會》，並先後應邀指揮日本九洲交響樂。進入新世紀後，他於2001年、2002年連續兩年率團在奧地利維也納金色音樂大廳舉行《龍年中國春節民族音樂會》和《新世紀中國民族交響音樂會》，獲得巨大成功。奧地利《信使報》讚譽他“兼有小澤征爾和穆蒂的指揮風範”。
聽民樂是一種對心靈的淨化，是一種藝術的享受，看彭家鵬的指揮似乎在欣賞一種經提煉的舞蹈，一種用表情、用肢體，甚至動用全身來表現的一種音樂舞蹈。他的指揮棒在空中飛舞，隨著一串串優美的音符，他的手變化著各種手勢，結合他的表情傳給演員們他對曲子的理解，指揮台就是他的舞台。他的長髮在音樂風中狂舞，我們只能用一個詞來形容他：激情。這種激情是對音樂的熱愛到達巔峰的狀態，因此我們可以聽到如此出色的音樂。
中國的驕傲
金秋，是收穫的季節；故鄉，是放歌的舞台。
維也納的演出9月19日晚，以文化部為後援的“中國根”民族交響音樂會全國巡演首場亮相於安徽大劇院。音樂會由中國民族交響音樂的執棒人彭家鵬指揮，中國東方交響樂團演奏———隨之拉開了旨在用文化尋根、喚起全球華夏子孫的愛國情懷、推進祖國和平統一進程、弘揚先進民族文化的“民族強音，金色迴響”的公益活動的大幕。這首場演出的殊榮為何會花開江淮？因為已連續四年在音樂的最高殿堂———奧地利維也納金色大廳演奏喜迎新年的、中國民族音樂受到世界人民熱烈歡迎的樂團指揮彭家鵬，就是從我們安徽這片熱土上走出的青年指揮家。英姿勃發的彭家鵬在新聞發布會上激情滿懷地對記者說：“在這次文化尋根的活動中，我首先要把指揮藝術奉獻給養育了我的家鄉父老，把自己獲得的榮譽同鄉親們一起分享！”國家一級指揮彭家鵬，現任澳門中樂團藝術總監兼首席指揮，中國廣播民族樂團藝術總監、首席指揮，中國東方交響樂團藝術總監兼首席指揮。彭家鵬，1965年出生於淮河岸邊的五河縣，也許是受時任該縣泗州劇團團長的父親彭長華的影響，他從小就對藝術產生了濃厚的興趣，常常在大雪紛飛的曠野里拉胡琴而廢寢忘食，以錘鍊自己的意志和品質。1980年他自帶行囊來省藝術學校學習作曲和鋼琴，由於是自費編外學生，每晚只有等熄燈後才能靜悄悄地溜進鋼琴房彈琴，但聲音稍稍大了一點，就會被人家從鋼琴房裡攆出去，正是這心酸坎坷的童年，養成了他倔犟好勝的品格，立志在音樂殿堂里“不吃饅頭———也要爭（蒸）口氣！”
正是憑著這驚人的毅力和吃苦精神，他於1985年以優異成績考入上海音樂學院作曲指揮系；由於他潛心學業，悟性超凡，後經國家教育部特批，於1987年又轉入中央音樂學院作曲指揮系，1990年獲“優秀畢業證書”，被保送攻讀碩士研究生，師從鄭小瑛教授，1992年獲碩士學位，成功地舉行了以蕭士塔高維奇《第五交響樂》為主要作品的畢業音樂會。專家委員會評價他的畢業論文《略談指揮對音樂作品的演繹》，“有見地、有學術價值，論點明確，邏輯清楚”。
維也納金色大廳這位喝淮河水長大的彭家鵬自幼就充滿著自信，“別人能做到的，我一定也能做到，而且爭取做得更好！”他說：“音樂是沒有國界的世界通用語言。各國的藝術家能到中國來演奏他們的音樂；我們也應該而且有能力，將五千年中國傳統文化的精華傳播出去，讓世界了解中國！交響樂在歐洲興起，算來還不到三百年歷史；可我洋洋中華的音樂史，少說也有二三千年的歷史———那“濫竽充數”的典故，就是中國擁有龐大的演奏樂團已達數千年歷史的佐證。我們在音樂領地不應該有半點的妄自菲薄，而應理直氣壯地登上國際舞台！”於是，1996年8月，彭家鵬作為亞洲惟一的青年指揮家，應邀參加第35屆國際康德拉申指揮大師班學習，師從著名指揮家愛德華·杜寧斯等，榮獲“康德拉申大師班獎。”1997年6月，他被美國指揮家中心選中，參加在烏克蘭首都基輔舉辦的國際指揮大師班，師從著名指揮大師古斯塔夫、梅耶爾、曼·羅丹、羅帕特·古特、羅曼·考夫曼，榮獲大師班第一名。為實現把中國民族交響音樂引領上世界樂壇的理想，彭家鵬自1998年初，接任中國廣播民族樂團首席指揮以來，在保持該團“熱情豪放，典雅細膩”樂團風格的基礎上，積極倡導中國民族管弦樂作品交響性和中國當代民族樂團交響化的探索與實踐，與時俱進，與西方音樂無縫焊接，如把五線譜引進民族管弦樂作品以取代中國傳統的簡譜；把西洋樂器中的大提琴、打擊樂中的鼓引進民樂團，以充實較弱的民樂團低音部分的厚度，為樂團注入了朝氣和生機。他還先後指揮了日本九州交響樂團、香港小交響樂團、烏克蘭國家交響樂團，贏得音樂評論界的讚譽。2000年、2001年他曾兩度在奧地利維也納金色大廳成功地指揮“龍年春節中國民族音樂會”和“新世紀中國民族交響音樂會”。2002年初，他在瑞士日內瓦聯合國大會堂成功地指揮了“中國民族音樂會”；二月初率領中國東方交響樂團赴奧地利、德國、義大利進行巡迴演出，再度在維也納金色大廳成功地指揮了交響音樂會，獲得極高的藝術讚譽。接著，率中國廣播民族樂團為中德建交三十周年出訪德國，在柏林、波茨坦、漢諾瓦等城市巡演，繼之又赴比利時布魯賽爾演出。2003年1月，他又應邀在維也納金大廳指揮奧地利國家民族交響樂團，這是首次由中國指揮家指揮外國樂團演奏整場中國的交響樂作品，引起了交響樂之鄉的轟動，進一步奠定了他在維也納的藝術地位。二月初，他率領中國廣播民族樂團赴美國進行巡迴演出，所到之處均受到了熱烈歡迎。一位曾出任過美國駐中國大使的外交官，看了演出後對彭家鵬非常欽佩地說：“我為了促進中美之間的友誼，做了那么多年的工作；卻不如你手中的指揮棒，把美國人指揮得團團轉，前呼後擁，為之傾倒———完全被你演繹的中國文化的魅力所征服了！”彭家鵬清醒地說，我們絕不會因此而妄自尊大起來，須知，在美國像我們安徽這么大的一個州，至少有上百家交響樂團。
晚上7時許，安徽大劇院裡華燈齊放，彭家鵬身著黑色燕尾禮服，手執金色指揮棒，率中國東方交響樂團一行90人，首次登上故鄉的舞台，一展身手，可謂威風八面。開場一曲《輕騎兵進行曲》，伴隨著悠揚的小號聲起，把聽眾的神思引領進音樂的藝術殿堂。彭家鵬佇立在指揮台上，生氣盎然，熱情洋溢，手部動作快而敏捷，指揮棒劃出的金色弧線清晰流暢；他的形體動作瀟灑大方，對音樂的靈敏度高，處理的準確細膩，才華橫溢，富有無窮的感染力。正如外國傳媒所評價的：“兼有小澤征爾和穆蒂的指揮風範”，“為新一代指揮俊傑。”
近兩個小時的演出，彭家鵬給家鄉聽眾奉獻了一道精美的民族交響樂的豐盛大餐，芭蕾舞劇《紅色娘子軍》音樂片斷、歌劇《塞維亞理髮師》序曲、《狩獵波爾卡》、芭蕾舞劇《白毛女》音樂片斷、《瑤族舞曲》、音樂劇《歌劇院中的幽靈》主題音樂、音樂劇《貓》主題音樂《花梆子》、《紅旗頌》、《北京喜訊到邊寨》、《拉特斯基進行曲》等，高潮迭起，一氣呵成。劇場內，靜時落針可聞，動時掌聲雷動。這掌聲，是家鄉人民對他所取成績的褒獎，也抒發了安徽人民的自豪和驕傲！
社會評價
當代奧地利最具權威的音樂評論家辛科·衛奇對彭家鵬的指揮大加讚賞。彭家鵬連續五次在音樂聖殿奧地利維也納金色大廳成功的演出，受到了國際音樂界的一致好評。媒介將他的音樂處理與卡拉揚相媲美，音樂評論家讚譽他：『生氣盎然、熱情洋溢、手部動作快而線條優美，具有自己獨特的風格』。『對音樂靈敏度高、具潛力，終非池中物』。奧地利《信使報》評論稱「兼有小澤征爾和穆蒂的指揮風範」。
主要作品
| 《中國序曲》 | 《苗嶺飛歌》 | 《思路斷想》 |
| 《熱巴舞曲》 | 《青藏高原》 | 《精衛》 |
| 《侗寨狂歡夜》 | 《魔蝠》 | 《蝙蝠》 |
| 《北京喜訊到寨邊》 | 《麽鬼音程之舞》 | 《木卡姆》 |
