![孫林[四川大學教授]](/img/e/97b/nBnauM3X1IDOxgDM0EDM3kTO0UTMyITNykTO0EDMwAjMwUzLxAzL2QzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLyE2LvoDc0RHa.jpg "孫林[四川大學教授]")
人物經歷
1986年畢業於四川美術學院繪畫系。現為四川大學藝術學院繪畫系主任、教授、中國畫碩士研究生導師、四川省美術家協會理事、中國美術家協會會員。
主要貢獻
他對中國花鳥畫進行思考和審視，踏遍了巴山蜀水，西南的邊陲山野，把對生活和生命的感悟、對自然和環境的親和融化在自己的藝術創作之中。作品幾十件次參加全國、全省重要美術作品展並獲獎；主要參展作品近20件，主要獲獎作品《晴》等10件。 他的前期工筆花鳥畫作品位置考究，賦色雅麗，情趣濃郁，詩意盎然。近數十年來他對中國花鳥畫進行思考和審視，踏遍了巴山蜀水，西南的邊陲山野，把對生活和生命的感悟、對自然和環境的親和融化在自己的藝術創作之中。經過對筆墨、形象、圖式、意境的反覆琢磨和提煉，畫面充滿生命律動，極富視覺衝擊力，創建了一種既不失傳統文脈又具視覺張力的花鳥畫新圖式，其作品樸實，典雅，具有獨特的民族風格和個人特色。作品到日本、法國、英國等地參加展出，並被中國美術館和國外畫廊收藏。
《柿園》、《銅版習作》1985年中國美術館收藏（中國美術館主辦）
《晴》 1989年入選中華人民共和國第七屆全國美術作品展覽（文化部、中國美協主辦）
《新年》 1992年入選全國紀念“延講”50周年美術作品展覽（中國美協主辦）
《鳴》、《盼》、《風》、《溪》 1992年入選中國美術家協會第五屆新人新作展（中國美協主辦）
《家鄉的田壩》 1999年參加全國山水畫大展（中國美協主辦）
《細語聲聲》 2004年入選全國第二屆中國人物畫展（中國美協主辦）
《山澗》 2006年入選中國美術家協會第三屆精品畫展（中國美協主辦）
《小鳥》、《蜀葵》 2006年日本東京中日會館展出（中日會館主辦）
《荷》、《樂土》、《魚之九》等13幅中國畫作品 2007年英國諾丁漢大學藝術館展出（諾丁漢大學藝術館主辦）
《牟尼溝之秋》 2007年入選《2007年全國中國畫展》（中國美協主辦）
《松平溝之秋》 2009年入選《紀念5.12汶川大地震一周年全國美術作品展》（中國美協主辦）
部分作品《春之聲》 2009年入選十一屆全國美術作品展 （文化部、中國美協主辦）
《趕羊溝之春》 2009年入選第5屆中國美協會員中國畫精品展（中國美協主辦）
《幽谷傳音》 2010年入選全國首屆現代工筆畫大展並被收藏（中國美協主辦）
《春到九寨溝》 2011年參加四川更加美麗-四川美術書法名家優秀作品展（四川省宣傳部、文化廳、文聯主辦）
《山歌》 2011念入選紀念辛亥革命100周年全國中國畫作品展（中國美協主辦）
《暖冬》 2011年入選第6屆中國美協會員中國畫精品展（中國美協主辦）
部分作品出版有《中國工筆花鳥畫》，《速寫》等。
對於傳承了千百年的中國花鳥畫，無論要在語言、圖式和風格方面要有所突破，都是就不容易的。孫林十數年來，對中國花鳥畫的歷史與當下生存狀況進行思考與審視，在創作實踐上，潛心研究，大膽突圍，構建了一種既不失傳統文脈，又具視覺張力的花鳥畫新圖式，給人以耳目一新之感。
作品評價
他的作品強調西部區域性，具有很強的個人特色，他前期的工筆花鳥畫作品，位置考究，用筆精巧，傅色雅麗，情趣濃郁，詩意盎然。如《晴》、《新年》、《暉》等。近數十年來他踏遍了巴山蜀水，西南的邊陲山野，把對生活和生命的感悟、對自然和環境的親和融化在自己的藝術創作之中。經過對筆墨、形象、圖式、意境的反覆琢磨和提煉，畫面充滿生命律動，極富視覺衝擊力，創建了一種既不失傳統文脈又具視覺張力的花鳥畫新圖式，在中國花鳥畫領域內邁出了踏踏實實的一大步，取得了令人矚目的成績。當我們一提到某畫家畫水墨花鳥，首先進入腦海的無非八大、石濤、揚州八怪、海派、白石、天壽等模式，但如果你還用這種方式去想像孫林的水墨花鳥畫近作，那就錯位了。當你沒有看到這一批畫之前，你絕對想不到它們究竟會呈現出什麼模樣，而當你看了這一批畫以後，你又絕對會為之感到驚奇，驚奇於水墨花鳥畫還可以畫成如此這般。如《樹林系列》、《小溪系列》、《幽谷傳音》、《春之聲》、《蜀鄉三月》等。以水墨為表現介質，以深林中的樹木、藤蘿、花葉、山石、沙地等為背景，以禽鳥為畫眼，尺幅巨大，構成滿密、層疊而考究，境界幽深靜謐，韻致飄然，野逸出塵。就畫面形式感而言，很難用傳統花鳥畫的位置、筆墨等觀念去概括。孫林認為勉強可用“複雜化”概括之。孫林說：“我所強調的‘複雜化’是把花鳥畫創作題材、構圖造境、表現手法、筆墨等‘複雜化’，繁複但層次分明、龐雜卻又亂中有序，旨在追求豐富、多變。轉化到畫面上就是呈現出‘飽滿’、‘交錯’、‘深邃’的視覺張力，使花鳥畫既有傳統中國畫的筆墨意韻，又具有極強的當代性。”長久以來，中國花鳥畫無論是在寫意還是工筆領域，程式化、流俗化現象十分凸顯，不少寫意者掌握了嫻熟的套路，貌似瀟灑，痛快淋漓，但實則以把玩之心而為之，既無創意也無圖式語言的突破。而不少工筆畫者，嚴謹有餘，而靈動不足，製作之力有餘，而意趣不足。孫林試圖以“複雜化”來超越套路化、流俗化，構建一種將語言的豐富性與圖式的整一性、技巧的精到性與意趣的生動性有機統一的花鳥畫模式。無疑，他的探索與創新，已取得令人矚目的成效，給人以深刻的啟迪性。
北宋沈括說董源的山水畫“近視幾不類物象，遠視則景物粲然”，沒想到千年以後，這種景象又在孫林的花鳥畫近作中出現了。非工非寫，亦工亦寫，工寫交輝，相映成趣。
作品獲獎記錄
代表作品有《晴》、《新年》、《山歌》、《暉》、《瑞雪》、《邁向新世紀》、《春之聲》、《趕羊溝之春》、《幽谷傳聲》等多次參加全國、全省美展並獲獎。
2002年獲四川大學青年骨幹教師獎。
2004年獲四川大學優秀教師“實德獎”。
《晴》 1989年獲四川省國畫大展金獎（四川省文化廳、省美協主辦）。
《新年》 1992年獲四川省首屆巴蜀文藝獎（四川省文聯主辦）。
《鳴》 1992年獲四川省美術作品展“優秀獎”（四川省美協主辦）。
《東方明珠》 1997年獲四川省體育美術作品展“優秀獎”（四川省體委、美協主辦）。
《邁向新世紀》 1997年獲第五屆中國藝術節一等獎（文化部、第五屆中國藝術節組委會主辦）。
《瑞雪》 1999年獲慶祝建國五十周年四川省美術作品展“優秀獎”（四川省美協主辦）。
《暉》 2003年獲四川省美術作品展“優秀獎”（四川省美協主辦）。
《春之聲》 2010年獲四川省美術創作獎三等獎（四川省美協主辦）。
《五月的卡龍溝》 2011年獲四川省第二屆花鳥畫展優秀獎（四川省美協主辦）。
