作品信息
【名稱】威斯敏斯特大橋
【類別】油畫 、 名畫
【年代】作於1906年
【作者】安德烈·德朗
【規格】81×100厘米
【屬地】現藏巴黎羅浮宮
作家簡介
野獸派畫家的藝術共性是色彩明朗，筆觸粗獷，不為舊的畫理所囿，大膽施彩，誇張造型，所以後來在人們的心中，"野獸"一詞，即指色彩與塗抹的特徵了。事實上，野獸派畫家從顏料管里擠出的原色，不是直接排列到畫布上的而是應自然本色來加以概括，使它更單純化，免去複雜的中間調子，不僅能引起觀者視網膜的振動感應，還表達了一種飽和的情緒，比點彩派的"科學"排列更富感染力。從1899年始在卡里埃畫室認識馬蒂斯的安德烈·德朗，就是這樣一位感情充沛的野獸派畫家。
安德烈·德朗（1880.6～1954. 9）出生於巴黎附近的夏杜（Chatou），父親是當地一名糕點師，還是本地的市鎮會的評論員。德朗的中學生活是在維西納聖十字學校度過的，後因考試不及格離開了這所中學。在藝術上，他原是個維護法國傳統的現實主義畫家，他一直反對崇尚非具象繪畫的先鋒派，而投身野獸派的行列，受到馬蒂斯的鼓勵。最初他對凡·高、高更和塞尚也很讚賞，後又試驗過點彩派的技法，甚至還一度被畢卡索的立體主義所惑。讀德朗的所有作品，也會發覺他在探索中的不穩定性。這幅《威斯敏斯特大橋》，正是他時斷時續地追隨野獸派時期的代表作。
1906年3月，德朗在畫家沃拉爾（Vollard）的慫恿下來到倫敦，並在透納的海景畫激勵下，創作了一批風景畫，《威斯敏斯特大橋》是其中之一。畫面色彩都近於平塗，但明亮單純。他曾自我表白地說：“我們的目的是呈示愉悅，這種愉悅當然是來自我自身。”只是德朗的畫上的愉悅還不象馬蒂斯的畫那樣充分，他總是有所控制。他的天性是節制、內向和恬靜，還未脫盡學院派氣息。
德朗在接受立體主義影響的同時，還一度熱中於非洲藝術。當畢卡索與勃拉克在進行分析性立體主義時，他便毅然決然不再與畢卡索聯繫。《威斯敏斯特大橋》一畫上所流露出的矛盾心緒是比較明顯的，只有他的另一幅《倫敦橋》，才算是野獸派畫法中最有特色的作品。有些美術史家把這種彷徨歸因於他個人的財富和他那美滿的家庭。 晚期，德朗的作品更傾向於傳統，除了風景、靜物、肖像和裸體畫外，也從事裝飾畫。
