簡介
音樂學院現有音樂學、音樂表演2個本科專業。下設聲樂、器樂、理論3個教學教研室。學院現有在校普通本科生348人，教職工38人，其中專職教師32人，行政人員6人。教師中教授、副教授，講師以上職稱16人，占專職教師的50%；具有碩士學位教師13人。占專職教師的41%，我院45歲以下中青年教師占全院教師比例的93%。多年來，音樂學院師生在國家級、省市級比賽中獲獎40餘次，在國家級、省級以上刊物發表論文50餘篇，出版專著4部。學院擁有豐富的教學資源和一流的教學設施，現代化的音樂廳、多媒體教室、高檔音樂琴房、數碼鋼琴教室、專業舞蹈形體教室和豐富的音像圖書資料室，為廣大師生開展教學科研活動提供了有利的物質條件。
音樂表演專業介紹:
一、培養目標本專業培養具有一定的音樂基本理論素養，並具備音樂表演方面的能力，能在專業文藝團體、藝術院校等相關部門、機構從事表演、教學、創作及研究工作的高級專門人才。
二、課程設定 1、核心課程：音樂基本理論、視唱練耳、聲樂、鋼琴、器樂、和聲、曲式與作品分析、形體訓練與舞蹈編排等。 2、必修課程：藝術概論、舞台表演基礎與化妝、民族民間音樂概論、中國音樂史概論、外國音樂史概論、歌曲寫作基礎、復調配器基礎等。
三、修業年限：四年
四、授予學位：文學學士。
機構設定
書記：李昭梅
院長：楊秦生
副院長：施文甫 李東曦音樂學系主任：常文海 副主任：杜新平
音樂表演系副主任：李建中
器樂教研室主任：常文海
聲樂教研室主任：李建中
理論教研室主任：杜新平
精品課程
中國民間音樂概論
（一）巨觀方面
中國民間音樂在它數千年的發展過程中，形成了自己特有的與別國不同的帶有體系性質的規律和特點。無論從律制、音階、宮調等基本樂學和樂學理論上，到大範圍的形態特徵，或是從其哲學基礎、文化傳統直至特有的民族思維方式等，都有自己特殊的規律，這些規律成為中國民族民間音樂區別於他國民族音樂的標誌。
《中國民間音樂概論》集中而系統地講述我國民間音樂的發展狀況，並對我國民間音樂的五大類別——民間歌曲、民間舞蹈音樂、說唱音樂、戲曲音樂和民間器樂在藝術特點和音樂形態方面的發展脈絡進行梳理和貫通，努力尋找我國民間音樂的發展過程及傳統音樂形態思維的特點。
（二）微觀方面
其一，《中國民間音樂概論》不僅是音樂學專業學生的核心理論課，同時也是音樂表演專業學生的必修課。且可作為藝術素養類公共選修課。
其二，該課程能夠使學生從整體上了解我國民間音樂的基本內容，認識中國民間音樂發展的歷史、現狀，掌握其音樂元素。同時，學生還可以從理論課的學習中找到一些研究問題、解決問題的方法。
其三，通過本課程的學習，使學生深入了解鮮活生長在中華民族歷史長河中的民族民間音樂的豐富性，批判的繼承民族音樂的優秀遺產，發揚其優秀傳統，利用以往一切時代音樂文化中的積極成果，提高綜合素質，從而使學生具有獨立從事音樂表演和研究的綜合能力。
和聲學
和聲學教學源於西方音樂文化中的一種多聲部寫作的系統性理論，從傳統的大小調功能性和聲理論建立之初到現在，已有280多年的歷史，經過西方古典主義——浪漫主義的歷史漸進，和聲學理論體系也在不斷地完善、不斷地豐富和複雜，直至19世紀後半葉——20世紀初由晚期浪漫主義和聲語言的量變——現代主義和聲思維的質變，和聲學在一般意義上就分成了兩個大的部分或成體系，即傳統和聲學與近現代和聲技法，在近現代和聲技法這一系統中，又往往貫穿或安排出民族調式和聲的內容。
在一般教學的初級環節都以西方大小調功能體系的傳統和聲學理論作為教學的基礎，在這一階段的教學環節中，使學生熟練地掌握以三度疊置結構為主的和弦材料；結構的特性；和弦之間功能的關係系統；聲部運行的條件與規律，傳統調性間的關係以及銜接的技術與調性布局的一般原理；半音體系的形成、分支、運用等技巧，熟練掌握古典主義以來到浪漫主義中期的和聲語言與和聲寫作的技術。在此期間不僅完成和聲學教學中的各階段四部和聲寫作的習題，還要大量閱讀、分析、研究調性音樂以來的經典的音樂文獻通過文獻的閱讀、分析、研究從而達到從理論到實際創作運用的緊密聯繫。
