基本內容
夏班提埃夫人和她的孩子們【類別】油畫 、 名畫
【年代】作於1878年
【作者】雷諾瓦
【規格】約154×190厘米
【屬地】現藏於美國紐約大都會藝術博物館
簡介
在雷諾瓦的繪畫中，一個重要領域是肖像。正如我們在欣賞《亨利奧夫人》肖像中所注意到的，色彩的純靜與透明是雷諾瓦的肖像畫的一大特色。70年代時，雷諾瓦畫了幾幅最成功的肖像，即兩幅《維多·肖凱像》（1876年）、兩幅《莎瑪麗像》（1877年）和這裡要欣賞的一幅多人物肖像畫《夏班提埃夫人和她孩子們》。 正邁入藝術生涯的全盛時期的雷諾瓦，其個人生活還未走運。貧窮使他不得不和莫奈合種一塊土豆田，以出售土豆來餬口。第一次印象派畫展遭到社會的冷嘲熱諷後，第二年他拿出《煎餅磨坊》等14幅風俗畫，也招致不少非議。有人在《費加羅報》上以教訓的口吻寫道：“要向雷諾瓦先生提醒，一個女人的身體不是一堆有著已徹底腐爛了的屍體的綠色、紫色斑點的爛肉”。當然，為他辯解的正義人士也大有人在。可是為了生計，他也不得不為別人繪製大量肖像畫。在肖像畫上他賺回了聲譽。上述幾幅肖象畫，就是當時的例證。
維多·肖凱是雷諾瓦的一位藝術的崇拜者。他頗有鑑賞見地，但他只是一個巴黎的公務員。雷諾瓦和塞尚都為他畫過肖像。《莎瑪麗像》是畫家為女演員珍妮·莎瑪麗所繪的最精緻的兩幅肖像，一幅是全身像；另一幅是胸像。在這些肖像上，色彩充滿激情和熱誠。這一幅《夏班提埃夫人和她的孩子們》是他70年代的成名之作。夏班提埃夫人是一位著名的出版商的妻子，社交界的名流，沙龍的女主人。她廣交文藝界知名人士。常在她的沙龍作客的有作家左拉、莫泊桑、福樓拜、愛德蒙·龔古爾、屠格涅夫等人；藝術家有亨納、卡羅勒斯·丟朗等。雷諾瓦很快也成了她的沙龍中的常客。畫家就在那裡認識了當時的名演員珍妮·莎瑪麗。 此畫系受夫人的預訂而繪製成的。畫家充分發揮了他那根底深厚的造型技巧，這是他在年輕時從格萊爾畫室學藝時取得的，他為之感激不盡。以空間寬廣的室內環境和襯托這位夫人與兩個天真的女兒的精神狀態。夫人坐在孩子們的右邊，悠閒恬適地注視著兩個女兒。孩子的純真表情描繪得很生動，兩個人似乎在異想天開地對話。左邊一個女孩正坐在一條大狗的背上。整個畫面洋溢著一種富裕家庭所特有的天倫情趣。
背景為棕紅色，人物間的衣服色彩有強烈對比，夫人的黑色衣裙壓住全局，使左邊兩個孩子的天藍、白相間的裙子更顯跳突。這幅畫在1879年的巴黎沙龍中獲得了好評。雷諾瓦也從此有了生活轉機。他獲得1000法郎的酬金，這對當時這位貧困的藝術家來說，似乎是天降甘露，而且從那時候起，向他訂製畫像的主顧接踵而至，經濟上的轉變自不必說了。
雷諾瓦除了為夏班提埃夫人畫過肖象外，還為這位夫人的母親以及夫人的女兒們畫過單獨的肖像。所以沙龍畫展中入選的已不只是這一幅《夏班提埃夫人和她的孩子們》了。儘管如此， 雷諾瓦也沒有因沙龍的賞識而忘掉自己既定的目標，他珍惜這種真實的生活感受，但也珍惜他長期努力而獲得的對外光的色彩技藝。
