墨竹畫在唐代就非常有名,到了宋代已經成為獨立畫科,至元代則大為盛行開來。《宣和畫譜》在“墨竹敘論”中說:有以淡墨揮掃,整整斜斜,不專於形似,而獨得於象外者,往往不出於畫史,而多出於詞人墨卿之所作。創作一幅墨竹畫,是文人雅事,托物言志,借景抒情,往往與山石不分家,“咬定青山不放鬆,立根原在破岩中。 千磨萬擊還堅勁,任爾東西南北風”。半生畫竹,一生畫蘭,竹早已經成為廣大國畫家普遍鍾愛的題材和人格的載體。正所謂“畫到白頭難畫竹”,墨竹的用筆難度是非常高的,不通書法、不出筆力則根本無法駕馭。墨竹畫也最能反映中國傳統的陰陽學說,虛實相生,有無相成,於留白處生奇觀。墨竹畫的取景通常是在高處的山坡上向下前方看,這是因為畫家須要以此表達自己雖處高位而愛民如子、一視同仁的情操。畫出來的竹,以深墨為面,淡墨為背,筆筆遒勁,如錐畫沙、印印泥,迎風而動,流露節氣。
竹是歲寒三友之一、四君子之首,墨竹畫的歷史地位是不可置疑的。它寄託了太多文人雅士的高尚情懷,是東方文明的重要非物質文化遺產。
——摘自國畫網黃達建《談墨竹》