簡介
喬治·莫爾（George Moore，1852-1933年）愛爾蘭小說家、詩人、戲劇家和批評家。一個和時代永不合拍的天才，曾留學法國學習繪畫，深受自然主義的影響。其代表作有《一個青年人的自白》、《愛洛伊絲和阿貝拉》、《我的死了的生活的回憶》、《埃伯利街談話錄》等多部優秀作品。生平
莫爾出生於梅奧郡莫爾宅邸。他受教於天主教會學校的私人教師。年輕時在倫敦住過一段時間。1870年他父親去世的時候留給他一小筆遺產。靠著這筆錢，莫爾在巴黎的拉丁區過了10年波西米亞式生活。起初他立志於繪畫，但後來放棄了，專攻寫作。《現代情人》（1883年）是他的第一部小說，顯示出左拉等自然主義作家對他的深刻影響。《一個青年的自白》（1888年）是一部自傳體小說，取材於他在巴黎的生活。這一時期他還寫了兩部詩集《情慾之花》（1878年）和《異教徒詩稿》（1881年）。1882年莫爾定居倫敦，邊當記者邊寫小說。1901年他赴愛爾蘭，領導當地的文學復興運動。 莫爾是英國首倡文學自然主義和繪畫印象主義的批評家之一。他協助創立了“愛爾蘭文學劇院”，此後在都柏林它發展成為“阿貝戲院”。他在愛爾蘭文學復興運動中的經歷為他的小說三部曲《致敬與告別》（1911-13年）提供了素材，這部書用閒談式的筆法追憶他在愛爾蘭的生活和交遊，筆調輕鬆而諧謔，是他最佳的散文作品。 《伊絲特·沃特斯》（1894年）講述了關於賭博的罪惡。 1911年返回倫敦。一次巴勒斯坦之行為他的《凱里斯溪》（1916年）提供了素材，這是一部關於耶穌的象徵性主義的故事。《愛洛綺斯和阿貝拉》（1921年）是他最後一部重要作品，書中以小說的形式記錄了中世紀著名的愛情故事。
作品
《十九世紀繪畫藝術》本書是喬治·摩爾在巴黎十年學畫的結晶，是他對19世紀著名畫家的作品、生活、風格的綜合評價，其中主要是印象派畫家，涉及惠斯勒、夏凡納、米勒、莫奈、安格爾、柯羅、畢沙羅等。另外，書中還用很大的篇幅研究了藝術的組織、藝術與科學的關係、藝術中的民族性、藝術中的宗教、藝術的忠誠、藝術中的性、新藝術批評，等等。本書的另一重要部分則是對當時的藝術商業活動進行了介紹，如繪畫與贊助商的關係、英國新出現的藝術俱樂部與畫家創作的關係，等等。
本書內容豐富，涉及眾多人物和藝術活動。不但可以使讀者了解19世紀偉大畫家的藝術作品，而且可以了解每一幅作品背後隱藏的豐富多彩的故事。這是一部作家眼中的19世紀繪畫史，其中不乏生動有趣的描寫和明晰獨到的藝術觀點。
