簡介
克利對劇院演出很有興趣，在魏瑪包浩斯學院任教期間，他幾乎每天都到劇院聽歌劇。如此強的吸引力不僅來自於音樂，更來自於歌劇本身那充滿矛盾和對比的抽象性、獨立性。這期間，克利創作了眾多的劇院系列作品，作於1923年的《喜歌劇“航海者”中的戰鬥場面》正是其中的一幅。這幅畫實際上是對原作的一種嘲諷和挖苦。它描繪了站在小船上的人物與三個魚怪搏鬥的場景。我們看到，頭戴羽毛頭盔、身著短衣短褲、腳穿紅色襪子的男高音被描繪得稚拙可笑。他的四肢如棍子般生硬，且被誇張加長。手執長矛的模樣讓人想起木偶人物。而三個魚怪大張著嘴巴，看上去更為滑稽。畫家在人物、小船、魚怪這些形體輪廊內又進行了分割，形成各種富有裝飾意味的幾何形。這幅畫的形十分天真，如同出自稚童之手，但顏色卻不同凡響，十分老練。橙色、紫色、紅色、褐色、淺百合色微妙地結合在一起，優雅而和諧。方格狀的舞台作為背景又被分割成兩個色域，一部分為藍色的逐漸推進，另一部分為黑褐色的逐漸後退，這種漸變產生出某種奇妙的空間振盪和韻律，一如高音與低音的音域對比及它們的奇妙振響。從這幅畫上，我們可以看出克利作品的一個重要特點：孩提般幼稚的線描與老練優雅的光色空間的結合。它們是一對矛盾體，在畫面上碰撞、衝突，產生某種神秘和新異；它們又被結合得如此巧妙，帶給觀眾整體和諧的視覺體驗。
