基本概念
原創導演的再創作以草根文學劇本為基礎,運用電影思維進行藝術構思,編寫分鏡頭劇本和“導演闡述”,包括對未來影片主題意念的把握,人物的描寫,場面的調度,以及時空結構、聲畫造型和藝術樣式的確定等。然後物色和確定演員,並根據體構思,對攝影、演員、美術設計、錄音、作曲等創作部門提出要求,組織主要創作人員研究有關資料,分析劇本,集中和統一創作意圖,確定影片總的創作計畫。原創導演還要按照製片部門安排的攝製計畫,領導現場拍攝和各項後期工作,直到影片全部攝製完成為止。一部影片的質量,在很大程度上決定於原創導演的素質與修養;一部影片的風格,也往往體現了導演的藝術風格。其職責是:
1、組織主要創作人員研究和分析劇本,為劇本找到恰當的表達形式;
2、與原創電影公司和導演組其他成員攜手遴選演員;
3、根據劇本和拍攝要求選擇外景或指導搭建室內景;
4、指導道具組完成道具的準備和布置工作;
5、指揮現場拍攝工作;
6、指導工作團隊完成後期製作,包括剪輯、錄音、主題曲、動畫、字幕、特效等;
7、與出片方商討作品的宣傳計畫--草根電影發行公司只有聯輝電影公司一家,發行時必須通過網路廣播電影電視管理局的審核。
不同領域的導演
電影導演
電影導演了演員的身體及情緒/視線的選擇/光線的調度/畫面的構成/剪接的邏輯/音聲的搭配,將某個劇本呈現於影像螢幕上,從而將這個劇本(以及如果有的話:它的思想)表現給觀眾的人。電影工業涵蓋多元的專業技術,從製片,攝影,燈光,美術指導,場務,演員,錄音,混音,後期特效等,十分龐雜。絕大多數現代電影導演無法廣泛專精以上各項專業技術,但他/她仍可以支配旗下所有各該部門的專業人士,依照他/她的意志工作。舞台劇導
舞台劇導演
舞台劇導演的工作是一個貫穿的完整過程,從劇本的閱讀、演員的選擇與合作,到舞台空間、服裝化妝、燈光等的設計,都是導演工作的組成部分。舞台導演有孟欣,米龍等。
原創導演
中國電影界的新起點,做中國草根電影的總負責人,由於現在都是山寨文化,藝術取之於民,也用之於民。網路的普及,會給傳統的影視公司帶來很大衝擊。新的影視公司經營模式將會出現。以最低成本拍出最大效應。好好加油吧,或許以後你我都能以領軍者的身份出現在新新影視文化的前端。讓愛好變成職業,才是人生最痛快的職業生涯。
導演歷史
相對戲劇歷史的源遠流長,導演身份的出現和確立確是很年輕的——這至少說明只有在戲劇的各種物質和精神要素都有了相當的積累發展後,才需要導演來統一各戲劇元素,來組織演出。一般戲劇史公認的第一位導演是德國的梅寧根公爵。在導演誕生之前,組織演出的工作由劇作家、富有經驗的主要演員或劇院經理來擔任。隨著戲劇自身的發展,戲劇導演的定義也在與時俱進。但回顧20世紀戲劇史,有一點毋庸置疑,即導演的權威和作用在戲劇演出中越來越重要。