卡洛斯•克萊伯卡洛斯·克萊伯 Carlos Kleiber (1930-2004)。德國指揮家。1930年7月3日出生於柏林。父親是著名指揮家埃里希·克萊伯（Erich Kleiber）。早年隨家庭遷居阿根廷，並在那裡成長。先到瑞士學化學，後由於全家受納粹迫害而移居南美洲，在布宜諾斯艾利斯學音樂。二戰後，克萊伯舉家遷回歐洲，他先在蘇黎世學習化學專業，不久便改而專攻音樂。
由於老克萊伯並不希望兒子成為音樂家，小克萊伯20歲才開始學習指揮。1954年在波茨坦（Potsdam）首次登台指揮演出輕歌劇，1956年在杜塞道夫指揮德國歌劇。隨後的8年任職於蘇黎世歌劇院。1966年與斯圖加特沃坦伯格國家歌劇院簽約。1968年起擔任慕尼黑歌劇院客席指揮。1974年首次在拜羅伊特音樂節指揮《特里斯坦與伊索爾德》，獲得巨大成功，從此躋身世界一流指揮家的行列。
克萊伯為人不事張揚，一向不接受長期聘任，演出活動和錄音也不多，他不像卡拉揚那樣廣泛，一生只鑽研少數曲目，但依然得到極高的評價。他擅長浪漫樂派歌劇，如韋伯的《自由射手》、華格納的《特里斯坦與伊索爾德》、比才的《卡門》、威爾第的《奧賽羅》、《茶花女》、約翰·施特勞斯的《蝙蝠》、理查·施特勞斯的《玫瑰騎士》等，以剛柔兼優的指揮風格得到很高評價。音樂會方面則往往根據的興趣而有所選擇，曲目較少，偏愛施特勞斯家族的圓舞曲作品。他指揮維也納愛樂樂團錄製的貝多芬第五交響曲，被認為是唱片史上不朽的經典之作。
卡洛斯·克萊伯會說流利的德語、英語、法語、義大利語、西班牙語和斯洛維尼亞語；身形高大、瘦削、指揮形象生動，情感豐富，細節清晰，是少數“又好聽又好看”的指揮之一。
1953年，克萊伯在慕尼黑的一家劇院做見習指揮，
1954年，在波茨坦、
1956年，在杜塞道夫和杜伊斯堡的萊茵德意志歌劇院當指揮。
1968年，克萊伯選擇慕尼黑巴伐利亞國家歌劇院受任常任客席指揮，這職位為他投入地發展事業提供了條件。隨之而來的是名聲日隆的生涯。
1973年，克萊伯在維也納國家歌劇院任指揮；
1974年—1976年，他在拜魯伊特音樂節上指揮了《特里斯坦》；
1974年，在科文特花園劇院登台，指揮《玫瑰騎士》；
1977年，在舊金山歌劇院指揮《奧賽羅》；此外，還與維也納愛樂樂團巡迴演出，與柏林愛樂樂團合作演出，等等。但總的來說，克萊伯的音樂活動主要集中於慕尼黑，並且無意於接受長期任命。是目前世界上唯一一個按每分鐘來收費的客席指揮家。他的錄音和演出活動很少，人們少見其人、難聞其聲。
1989年，指揮維也納新年音樂會。
1992年，指揮維也納新年音樂會。
風格：深刻而簡單不陷晦澀、激情而不傷形式，有力嚴謹而和諧、自然流暢而不落浮華、經過悉心準備，顯得不費力。是將托斯卡尼尼的嚴謹、精確與富特文格勒的深刻、靈感融於一體的好典範。
他是一個完美主義者，強調音樂的線條與和聲的變化，不輕易錄音，認為無論作品、指揮，在不同的情況會有不同的表現，難有一個固定的形式。演出曲目也不很多，歌劇主要只有：《自由射手》、《茶花女》、《奧賽羅》、《藝術家的生涯》、《特里斯坦與伊索爾德》、《蝙蝠》、《玫瑰騎士》、《沃采克》。
美國音樂評論家麥可·沃爾什評論他指揮的音樂：“既給人以歐幾里德命題一樣的清晰感，又給人以雷霆萬鈞般的緊張感，與其說是一個啟示者，不如說是對作曲家寫在紙上的作品不加誇張的再創造，這恰似復活的荷馬來背誦《伊利亞特》一樣。”
卡洛斯•克萊伯