人物經歷
1914年5月9日,朱利尼出生於義大利東南部城市巴列塔。
1944年30歲時,朱利尼才第一次執棒指揮奧古斯泰奧樂團演出(樂團後改名為聖西西里亞音樂學院樂團),兩年後被任命為羅馬電台樂團總監.1950年他受委託組建米蘭電台樂團,並親自出任指揮,同年在貝爾加莫市歌劇院第一次指揮歌劇演出(劇目《茶花女》).
朱利尼的冒起,引起指揮大師托斯卡尼尼、薩巴塔的注意,邀請他在斯卡拉歌劇院當指揮助理,1953年後繼為首席指揮 。
朱利尼在國內指揮界有了名聲,便開始向國際樂壇進軍,1955年他應聘為羅馬歌劇院首席指揮,並首次出國在愛丁堡音樂節、美國指揮演出.3年後,他在倫敦皇家歌劇院首次亮相.並於1960年率領該團赴美國、日本巡迴演出.
1963年,他在斯卡拉歌劇院指揮演出, 《唐·喬萬尼》,1967年在皇家歌劇院指揮演出《茶花女》.1969年-1972年為芝加哥交響樂團首席客席指揮.1973年-1976年成為維也納交響樂團音樂總監;1978年-1984年轉任洛杉磯愛樂樂團音樂總監兼首席指揮.現今他定期客席指揮世界各地著名樂團演出.
榮譽
在近半個世紀的指揮生涯中,朱利尼榮獲不少名銜,其中包括維也納愛樂協會授予他的名譽會員、維出納交響樂團贈給他的"布魯克納指環" 、芝加哥迪·保羅大學頒給他的名譽博士學位、國際馬勒基金會授予他的馬勒獎章等.1989年5月,為了表彰朱利尼對DG唱片公司的卓越貢獻,DG特意贈予他"金留聲機",這是DG所發出的最高獎項。
代表作品
朱利尼的錄音少而精,其中具有代表性的有:貝多芬《第三交響曲》、《第五交響曲》、《第九交響曲》、《第一、第三鋼琴協奏曲》
布魯克納《第八交響曲》、《第九交響曲》
德沃夏克《第九交響曲》
李斯特《第一、第二鋼琴協奏曲》
馬勒《大地之歌》
舒伯特《第八交響曲》(未完成)舒曼《第三交響曲》
威爾第《安魂曲》、《法爾斯塔夫》、《弄臣》(以上為DG出品)
巴赫《B小調彌撒曲》
德彪西《大海》
德沃夏克《第八交響曲》
費朗克《D小調交響曲》
莫扎特《安魂曲》、《第四十、第四十一交響曲》
穆索爾斯基《圖畫展覽會》
舒曼《鋼琴協奏曲》
威爾第《聖樂4首》
指揮作品
布里頓:戰爭安魂曲
女高音:史蒂芬尼婭·沃伊托維茨 男高音:彼得·皮爾斯 男中音:漢斯·威爾布林克 旺茲沃斯學校童聲合唱團
演奏:梅洛斯合奏團、新愛樂樂團及合唱團
指揮:卡洛·馬里奧·朱利尼
1969年4月6日
現場錄製於倫敦皇家阿爾伯特音樂廳
BBC LEGEND BBCL4046-2
評析
無論是在藝術上還是在價格上,這張唱片都有著很高的價值。《戰爭安魂曲》是必備的經典曲目。可它往往需要兩張唱片的容量,而現在朱利尼的這一版本只占了一張CD,更何況它只是中價版,在與其它的版本的競爭中,這張唱片的優勢是不言而喻的。
朱利尼是布里頓音樂的忠實支持者。差不多在錄製這一現場版的《戰爭安魂曲》的同時,他還在錄音室中錄製了布里頓的《普賽爾主題變奏曲》和《彼得·格利姆斯》中的四首海之間奏曲。朱利尼對於規模較大的戰爭安魂曲的理解深刻是毋庸置疑的。與此同時,他還擁有一個強大的獨唱家陣容以及處於頂尖狀態的管弦樂團及合唱團。
錄音效果極佳,有一種很真實的現場感。儘管偶爾會聽到來自觀眾席的嘈雜聲,但這並沒有干擾錄音的效果。錄音工程師在管弦樂團,合唱團及合奏團之間取得了最自然的平衡。適合皇家阿爾伯特音樂廳音場效果的曲目不多,而《戰爭安魂曲》便是為數不多者之一。
唱片還附有完整的唱詞及唱詞譯文,還有來自菲利普·里德的極為精彩的曲目說明和專題文章。這張唱片比起布里頓親自指揮的DECCA版有過之而無不及。皮爾斯聚精會神的演唱是一位偉大藝術家在一場偉大音樂會上永遠不滅的印記。其他幾位演唱家也享有盛名,儘管他們並非家喻戶曉。波蘭女高音沃伊托維茨經常參加這一曲目的演出,她的風格完全適合布里頓為加林娜·維申內芙斯卡婭所度身定做的這一角色。漢斯·威爾布林克也很出色,他的演唱在細節的微妙處理上不及費舍爾·迪斯考(布里頓的DECCA版),但是他的聲音明顯具有一種渾厚的美感,使得效果得以加強。
最重要的是這是從朱利尼的指揮棒下流淌出的音樂,他是二十世紀最重要的指揮之一,這張唱片使我們對此更加深信不疑。
對指揮家懷
CarloMariaGiulini(1914——2005)朱利尼·卡洛·馬里亞,義大利指揮家。於2005年6月14日逝世,享年91歲。1955年朱利尼指揮由卡拉絲主演的舞台劇“茶花女”,讓他成為舉世樂壇焦點,奠定了在歌劇界的指揮名聲。樂壇視朱利尼為大師級人物與傳奇指揮家卡拉揚、貝姆、伯恩斯坦、穆蒂齊名,他更是以優雅的個人風格獨樹一幟,成為七零年代以後最罕見的弦樂大師;他以謙謙君子的溫和態度,卻能讓當代管弦樂團發出無人能比的火熱音響,堪稱是音樂廳中最讓人意想不到的絕藝。
隨著朱利尼的逝世,古典音樂指揮的黃金一代也將快要凋零殆盡,儘管新時代不可能也不需要再貢獻一個朱利尼甚至莫扎特這樣的音樂家,然而社會的每個時代永遠呼喚能夠洗滌人類精神的大師,無論在哪個領域。即使音樂是死亡了,然而音樂的精神終將在其他某個領域中如鳳凰涅磐般復活。