基本簡介
南匯的建灶歷史悠久，早見於宋元時代，可見清代欽定四庫《熬波圖》中反映，下沙鹽場就有“各團灶舍”、“起蓋灶舍”之畫頁。相傳，那時人們為求鹽業豐收，在鹽灶、家灶上作畫。民間家中的灶頭，設有灶君，專管人間善惡事，因此，人們在約束行為規範的同時，還在灶山上畫“灶頭花”，獻美於灶君老爺。倘若不畫花，俚人視”白色”為“豆腐灶”,會惹灶君爺生氣。所以人們習慣於在灶上畫“竹”寓意“祝（竹）報平安”，畫“魚”意味著“年年有餘（魚）”，畫山水祈求“一帆風順”（指畫中必有帆船），塑“鷹、鴿”，反映著俚人心想“雄鷹展翅、和平吉祥”的良好願望。雖然灶花畫，不登大雅之堂，不上史料記載，不被文人墨客的青睞，但是，經過歷代深資泥工匠師的藝術積澱，逐漸提升為獨具南匯特色的民間灶花藝術的一枝奇花，飄香著江南農村集鎮的千家萬戶。
追溯起源
南匯灶花的起源根據目前的普查資料顯示，可見於晚清光緒年間。當時，南匯泥水匠很多，能畫灶花的每個鄉鎮均有10多人。其中，大團康家店、牛橋港北首的唐阿妹（男），他的手藝成熟於民國初年，名揚浦東，新場傅樹棠的高徒陸阿四和他的兒子陸根興，在新場地區可算灶花一支筆，新場東隅又有“薛家一支花”的美傳。
灶花畫流傳區域甚廣，浦東、奉（奉賢）、南（南匯）、川（原川沙縣現為浦東新區）為灶頭畫尤為突出，無論是大戶人家，或是一般平民家庭，砌了灶頭，都喜歡請人畫灶頭畫，以圖美觀、吉利。
藝術特點
畫法畫灶花，藝人稱其為“乾濕畫”、“濕壁畫”、“國畫”，也就是說，趁灶頭剛砌好，泥灰還濕潤、未乾之際，迅速作畫，一天完工。如作圖案，則打淡格劃線，然後用石灰包於襪統，噴灰於灶壁，印出細條後再勾深；如畫山水人物，則直接作畫。待灶頭啟用，自行烤乾，幾十年不褪色。
內容灶花，就內容而言，可分平面的人物畫、山水畫、花卉畫、動物畫、圖案畫和立體“灰塑”等。人物畫要注意：面相漂亮要入神，內衣外衣要分明、姿態做啥象啥，顏色不能太深。畫面內容為戲曲故事、神仙造型、山水花鳥，飛禽走獸。各種畫面各顯特色，取各種口彩，反映了每家人家的美好願望。
技巧畫灶花，無論你二眼灶、三眼灶、四眼灶、木梳灶、額（彎）方灶，一工人工必須畫好。藝人們通過積累，總結了很多經驗。如：畫山水，線條要均勻、深淡一致；畫樹有三忌：一樣深淺不好看、一樣粗細不好看、一直弄統不好看。畫花卉要掌握：“凹塘筆墨深、面上描得淡，能見光照立體感強”；畫圖案、畫線條都有一整套的藝訣。
傳承意義
南匯灶花，存在於大眾文化之中，灶是凝聚合灶同餐、家族共食之維繫，是“庖人為政一切調和”族中和睦之紐帶。在灶上畫灶花，它真實地反映了歷代勞動人民追求家庭和睦、環境美化、家居裝飾的傳統理念。保護灶花藝術，營造群芳鬥豔之態，對於人類維護文化多樣性頗具一定的社會價值。南匯灶花，擁有悠久的歷史，它滲透著中華民族深厚的文化底蘊、承載著中華民族深厚的文化淵源之基因。為我們構建和諧社會提供了一種人文支持，保護傳承、開發利用灶壁畫藝術、服務於當今社會實為意義深長。 隨著現代燃具液化器的問世，傳統老灶頭迅速退出歷史舞台，老灶頭僅存於偏僻鄉村的老屋，再過一段時間，可能會消失於民間。故搶救灶花藝術迫在眉稍。
傳承人物
灶花畫師大多為民間泥瓦匠人中的資歷深厚者，既是砌灶名匠，又善繪製灶花，並逐漸成為一方專業的灶花畫師。他們大都憑著對灶花的耳濡目染，憑著依其謀生的緊迫之感，憑著對藝術的審美情趣，無師自通，自學成才。也有憑藉深厚的美術功底成為灶花畫師的。
在南匯當地，畫“灶花”的孫友祥遠近聞名。他原來是南匯大團鎮中心國小的美術教師，退休後，有不少村民在砌造了新灶頭後，就請他來畫“灶花”。他對“灶花”這一瀕臨失傳的民間藝術也很感興趣。作為浦東農家灶頭畫的傳人，孫友祥的灶花手藝遠近聞名。儘管年事已高，還是經常被村民邀請作畫。十多年來，孫友祥畫過的灶頭已有200多隻了。孫老先生說，浦東灶頭畫已被列為上海市非物質文化遺產，今後還要在內容形式上不斷創新，讓“灶花”藝術不斷香飄農家。
