動漫演出

　動漫演出從字面意義上是指以動漫作品為原型，進行改編再創造從而形成人為藝術的表演。

　而從2008年便開始運作的“文化部原創動漫扶持計畫中”，並清晰的將動漫演出定義為：運用動漫思維、技術、手段演繹演出作品或情節的表演藝術形式。動漫演出是原創動漫的重要種類，也是動漫藝術、技術與舞台藝術融合發展的新興演出種類。動漫演出對於豐富民眾特別是青少年精神文化生活、促進兒童劇、青春劇等藝術形式向動漫化、多媒體化方向延伸、構建完整的動漫產業鏈具有重要意義。
動漫演出含義廣闊，而動漫演出是以動漫舞台劇為主，其他各類形式為輔的一種表現形式。以下重點講述動漫舞台劇。
目前，對於究竟什麼是動漫舞台劇，業內給出的定義不完全一致，但有一點是公認的：動漫舞台劇作為動漫產業鏈的一個環節，面臨發展機遇，迫切需要“破繭而出”。
去年，中國兒童藝術劇院院長周予援提出：“凡是用動漫的創意、思維、手法去表現的舞台劇，都算動漫舞台劇。”這個看法如今被很多業內人士認同。
企業也給出了自己的定義，北京千色境界動漫文化傳播公司總經理認為，動漫舞台劇是以動漫文化為載體而衍生的一種舞台劇形式，不應該局限於以動漫作品為原型。陳傳敏也表達了同樣的觀點：“如果僅僅把動漫作品改編成舞台劇，然後在舞台上呈現一些動漫人物造型，我覺得還是淺層次的動漫舞台劇。”
如今，北京千色境界動漫文化傳播公司對動漫舞台劇的開發已形成3種模式：自主開發、合作開發和定製開發。同時，經過近幾年對動漫舞台劇的摸索，公司已決定把動漫演出作為主營業務之一。公司今年舉辦的Cosplay大賽也很成功，總決賽時門票全部售出。從中可以看出Cosplay作為動漫舞台劇的一種形式，其受歡迎的程度和可待開發的空間。
但是，無法迴避的現實是，國內目前像《辦公室有鬼》這樣針對成人觀眾的動漫舞台劇並不多，千色境界從2004年就開始嘗試的Cosplay演出也還沒有真正進入市場化運作。它們從側面折射出國內動漫舞台劇發展面臨的難題。